La tinta XA de gran adherencia EFI ProGraphics es una tinta inkjet UV LED de Electronics For Imaging para expositores que se caracteriza por su versatilidad. Además, se puede utilizar en una amplia gama de soportes rígidos y flexibles y ya está disponible para impresoras EFI de rollo/planas híbridas e impresoras planas de formato ancho. La tinta XA ProGraphics proporciona resultados superiores en plásticos ondulados y en otro tipo de sustratos en los que la adherencia se convierte en todo un reto.
Kurt Kahmnke, cliente de EFI y propietario de la empresa estadounidense Payler Signs & Graphics, con sede en Fenton (Misuri), ha obtenido una mayor adherencia y durabilidad en las impresiones sobre sustratos rígidos que realiza con la nueva impresora híbrida de formato ancho EFI Pro 30h de la empresa. La tinta ofrece a Payler Signs resultados superiores en comparación con las tintas UV que utiliza la empresa en una impresora inkjet plana.
“Hemos probado las impresiones producidas con la tinta ProGraphics XA en nuestra impresora EFI Pro 30h en diferentes modos y en compuestos de Coroplast®, acrílico, aluminio y otros materiales complicados pulverizándolos con agua, exponiéndolos al calor del sol y apilándolos de forma que las caras con tinta entren en contacto”, ha explicado Kahmnke. “Estamos muy satisfechos con la adherencia, la calidad y el rendimiento de la tinta, y tenemos la seguridad de que hemos tomado la decisión correcta”.
La tinta XA ProGraphics no se desconcha durante el corte cuando se utiliza sobre acrílico estándar, plástico ondulado u otros soportes de polipropileno acanalado. Asimismo, posee la flexibilidad necesaria para utilizarla en aplicaciones de 180 grados que requieren manipulación por calor. La incorporación de esta tinta avanzada en las impresoras de formato ancho EFI Pro 24f, EFI Pro 30f, EFI Pro 16h y EFI Pro 30h amplía las capacidades de las operaciones con señalizaciones y expositores dentro de la gama de aplicaciones que ofrecen a los clientes.
“Es un placer ofrecer esta tinta extraordinaria de alta adherencia a los propietarios de nuestras impresoras de formato ancho”, ha asegurado Ken Hanulec, vicepresidente de Marketing Global de EFI. “Trabajamos constantemente para aumentar el valor de las inversiones de EFI, y a partir de ahora los clientes podrán aprovechar la versatilidad, la durabilidad y la flexibilidad de la tinta XA ProGraphics para ampliar la gama de sustratos y superficies sobre los que pueden imprimir”.
Cuando compran una impresora de formato ancho EFI, los clientes pueden seleccionar el conjunto de tintas UV LED de la serie ProGraphics que mejor se adapte a las necesidades de su aplicación. La gama de tintas ProGraphics incluye también: Tinta UV LED EFI – 3M™ ProGraphics para aplicaciones flexibles, incluidas aquellas que deben ser sometidas a procesos de estiramiento o calentamiento o que requieren la garantía 3M™ MCS™. Tinta UV LED PLV EFI ProGraphics, para impresiones sobre planchas rígidas y soportes flexibles para aplicaciones de interior y de exterior. La tinta UV LED rígida EFI ProGraphics ofrece una gran resistencia al desgaste y es perfecta para imprimir en soportes rígidos especiales, como lentes lenticulares, acero, aluminio y madera. Tinta UV LED EFI ProGraphics Ultra para una gran variedad de aplicaciones en soportes rígidos y flexibles, como pancartas, rotulaciones exteriores, rótulos de comercios o interiorismo, así como para aplicaciones de exterior que resistan las inclemencias del tiempo sin contracolado.
Has oído alguna vez que alguien dice no gustarle tal o cual foto porque le parece muy plana? Quiere decir que a esa foto le falta profundidad, porque no tiene una buena perspectiva. En este artículo queremos que aprendas qué es la perspectiva y el punto de fuga para que, con su manejo, logres que tus fotos sean espectaculares.
Una de las cosas más importantes a tener en cuenta cuando vas a tomar una fotografía, es que debes dotarla de profundidad. ¿Por qué? Pues porque la fotografía, como la pintura y el cine, son bidimensionales, y nuestra percepción de la realidad, a través de la mirada, es tridimensional. Te explico.
Nuestra realidad es tetradimensional, quiere decir que consta de cuatro dimensiones: anchura, altura, profundidad y tiempo. Pero la cuarta dimensión, que es el tiempo, no la vemos. Así, el entorno que observamos con nuestros ojos es tridimensional, o sea que tiene tres dimensiones. Mientras, la pintura, el cine y la fotografía solamente cuentan con dos dimensiones: anchura y altura. A estos medios y otras artes visuales les falta la profundidad, y para quitarles lo “plano”, hay que dotarlos de la ilusión de profundidad a través recursos como jugar con la perspectiva y el punto de fuga.
¿Qué es la perspectiva fotográfica?
La perspectiva en fotografía se refiere a la posición de tu cámara en correspondencia a los elementos que se captan en tu encuadre, su dimensión y la relación espacial que hay entre ellos, es decir, la forma en la que se reparte el espacio para lograr la ilusión de profundidad. Recuerda que estamos acostumbrados a pensar que mientras más pequeño se ve algo, es que está más lejano; y mientras más grande aparece, es que está más cerca.
¿Qué es el punto de fuga?
El punto de fuga es el lugar en la fotografía donde se unen varias líneas reales o sugeridas que se proyectan hasta el infinito, o sea, donde estas líneas se fugan. Los elementos que se colocan en el camino de estas líneas son más grandes en el primer plano y van haciéndose más pequeños en los planos subsecuentes, para que percibamos la distancia entre estos elementos y les asignemos una posición. De esta forma se provoca un efecto de perspectiva y distancia que produce una sensación de profundidad y crea la ilusión de la tercera dimensión.
Manos a la obra
Ahora que ya conoces la teoría, vamos a la práctica con algunos tips de cómo darle profundidad a tus fotografías. No es nada complicado ni se necesitan recursos o equipos costosos, más bien se trata de utilizar tu atención, tu afán de experimentación, tu ojo y tu instinto.
Localiza el centro de interés
Acuérdate de la regla de los tercios que ya hemos explicado en otras colaboraciones, de las líneas imaginarias que separan la imagen en los tercios y cómo los lugares donde convergen llaman mucho más la atención. Bueno, pues de la misma forma los puntos de fuga tienen un gran impacto en la percepción de la imagen, así que cualquier elemento que coloques en esa posición, o sea el punto de fuga o las líneas que lleven a él, resaltará de manera importante en tu encuadre.
Muévete y explora tu encuadre
Para lograr una composición que valga la pena, agáchate, súbete a un banco, vete a un lado y a otro. Observa a través de la lente de tu cámara las perspectivas que logras, fíjate cuántos puntos de fuga puedes encontrar, pon atención en las líneas que se forman con los elementos de la foto, pero también con las tonalidades que tienes en la imagen. Todos los elementos cuentan en la foto, capta su geometría y su color para detectar y utilizar tu punto de fuga.
Fíjate en la arquitectura
Los elementos arquitectónicos te brindan posibilidades muy ricas para encontrar puntos de fuga muy fácilmente. Practica con las líneas físicas que detectes, o con las que se veas sugeridas por los elementos reales, pon atención en la repetición de patrones, ahí seguramente encontrarás algo qué explotar. En la composición fotográfica, a esta repetición se le conoce como “ritmo visual”. El punto de fuga en la fotografía arquitectónica es imprescindible para captar la escala de los elementos como casas, edificios o del propio lugar para que la imagen tenga profundidad.
Igual que en la arquitectura, aprovecha los elementos de tu encuadre, solo que aquí en lugar de edificios, casas o ventanas, debes fijarte en árboles, ramas, montañas, piedras, nubes… De la misma manera, trata de identificar la geometría sugerida por los elementos y la repetición de patrones. Con esto seguramente no tomarás una foto plana, acuérdate también de utilizar los puntos de fuga para dirigir la mirada de tu espectador a lo largo del paisaje seleccionado, hasta un punto determinado, tu punto protagónico.
Puedes usar un gran angular
Para dotar a tus puntos de fuga de mucho más impacto, te sugerimos utilizar un gran angular. Recuerda que este objetivo cuenta con poca distancia focal, lo que le permite retratar una mayor parte del paisaje, pero que también cuenta con muchas más posibilidades. Esta lente hace que los primeros planos se vean más grandes y distorsionados, así que si quieres exagerar la perspectiva y contar con una gran profundidad de campo, este es el camino correcto.
Utiliza a personas para tu punto de fuga
Las personas que aparecerán en tu fotografía pueden ser utilizadas como elementos que nos guíen al punto de fuga. Tus fotografías seguramente lograrán mayor calidez en la percepción del espectador por la aparición del elemento humano, y más aún si retråatas sentimientos a través de este.
Elige el mejor lugar para tu punto de fuga
No caigas en el error de poner siempre tu punto de fuga al centro del encuadre, algunas tomas lucen más así, pero otras no. Escucha a la imagen y decide en qué lugar situarlo.
• En el encuadre: Si colocas tu punto de fuga dentro del encuadre, la mirada de quien observe tu foto no saldrá de ella, todo el recorrido visual se quedará en tu imagen.
• En el horizonte: Con tu punto de fuga dentro del encuadre, puedes hacer que este se pierda en el horizonte, esto se usa mucho cuando haces fotografía de paisajes. Te sugerimos que pongas atención en que el horizonte esté derecho.
• Fuera del encuadre: Si colocas el punto de fuga fuera del encuadre, tu espectador recorrerá tu foto hasta salirse de ella, el efecto de esto es que le das más libertad a su imaginación.
• Regla de los tercios: Puedes poner tu punto de fuga en uno los cruces de las líneas de esta regla para que tenga un lugar destacado.
Recuerda
Antes de hacer click y quedarte con la primera foto que viste a través de la lente de tu cámara, ¡explora! Cambia de lugar, de ángulo, usa a tu favor todos los elementos que tienes para lograr una de las principales magias que nos transmiten las buenas fotografías: la perspectiva que nos dé la sensación de profundidad para obtener tu pequeña creación de realidad.
El color juega un papel importante en la vida cotidiana. Puede afectar tu estado de ánimo, tu impresión sobre una marca, producto, e incluso influir en tus opciones de compra. Conseguir el color correcto en un diseño es crucial si deseas transmitir el mensaje correcto. Pero como diseñador, también debes saber qué sistema de color debes utilizar si deseas que tu diseño tenga éxito. Es aquí dónde entra el color y sus secretos.
Saber qué sistema de color utilizar será mucho más fácil cuando sepas cómo se utilizará tu diseño. Y es que no es lo mismo un diseño con una paleta específica para una institución de gobierno o un cartel informativo, que un diseño comercial o de Merchandise. Ni tampoco es lo mismo si se verá en un monitor, o se imprimirá en papel o en algún soporte especial. Estos son los cuestionamientos iniciales que como diseñador se deben hacer antes de comenzar un proyecto gráfico.
Si bien es cierto que el color ya plasmado se verá igual (o casi igual), el proceso de llegar a ese resultado no siempre es el mismo, ya que existen códigos de color cuyo uso debe hacerse de manera correcta. ¿pero cuales son esos códigos?, los más usados son dos: el llamado CMYK y el RGB, pero existe un tercero, el Pantone, un catálogo de códigos unívocos elaborados por la compañía homónima estadounidense, la cual se ocupa de tecnologías de color, y por supuesto, de catalogar tintas desde los años cincuenta, presentando una gama de colores que se amplía año con año.
En este artículo explicaremos las caracteristicas de cada uno de ellos así como el uso correcto y sobre todo en que situación usarse.
CMYK
El primer formato de color y con el que tanto diseñadores como impresores estamos más habituados es el llamado CMYK, el cual tiene en su significado la primera letra del color que lo compone. Cian, Magenta, Yellow y K. Lo de la letra K es por el término “key plate” utilizado en impresión.
CMYK está basado en la sustracción del blanco usando para ello mezclas de pigmentos. Es lo que se conoce como síntesis sustractiva. En el modo de color CMYK se combinan los pigmentos o colores primarios para obtener el resto de colores. Hace uso de los tres colores arriba mencionados, debido a que son cuatro colores los que utiliza, también se conoce como “cuatricromía”, “impresión a cuatro tintas”, o simplemente “impresión a todo color”. La ausencia de color produce blanco, mientras que cuando los cuatro colores se utilizan uno encima del otro al 100%, producen un negro verdoso. Sin embargo, el negro regular se produce cuando se aplica K al 100%. Las imágenes que se van a imprimir se dividen en puntos diminutos que se superponen y se combinan asignándoles diferentes niveles de saturación para crear una imagen a todo color.
Este concepto procede del fenómeno de absorción de la luz de los colores, y es que, tal y como se explica en la física, es la luz que refleja una superficie la que muestra el color de esta, siendo el resto del espectro de color absorbido por ella.
El CMYK es un concepto que podemos encontrar en imprentas e incluso a la hora de comprar un cartucho de tinta para una impresora casera, al retocar una fotografía o incluso al diseñar una imagen con dibujo vectorial. Dado que se trata de un sistema de clasificación de colores, de los más usados en la actualidad, su conocimiento es esencial para diseñadores, así como su correcto uso a la hora de determinar los colores a emplear en cualquier proyecto.
Pros y contras del CMYK
El CMYK sirve para el trabajo a nivel de imprenta. Las compañías y agencias de marketing, sobre todo los diseñadores de estas, deben acostumbrarse a este modelo de color, ya que es el que suelen utilizar las imprentas a la hora de dar color a los impresos. Se utiliza también en el terreno del diseño gráfico, incluso en plantillas de diseño o imágenes conceptuales, para tener acceso rápido a los colores que se requieren al llevar a la práctica un diseño, gracias también a la nomenclatura de los códigos para los colores.
Ventajas
1. La ventaja principal de este código de color, es que los colores pueden igualarse obteniendo las calibraciones exactas desde el programa de diseño. Es decir, si un cliente envía una muestra del color y quiere que se reproduzca en cierto proyecto, mediante Photoshop se puede obtener la muestra y e automático nos dará la composición exacta respecto al porcentaje de los 4 colores que lo componen.
2. El uso de la impresión a cuatro tintas genera un buen resultado con mayor contraste. Sin embargo, el color visto desde un monitor es diferente al color del mismo objeto en una impresión. Pues los modelos CMYK y RGB (del que ya hablaremos) tienen diferentes gamas de colores.
Desventajas
1. Hay ciertos colores, como los metálicos, que no se pueden reproducir usando la cuatricomía.
2. Una mezcla de pigmentos amarillo, cian y magenta rara vez produce un negro puro, ya que es imposible crear suficiente cantidad de pigmentos puros.
3. Mezclar las tres tintas sólo para formar el negro puede humedecer el papel si no se usa un tóner seco, lo que implica un problema en la impresión de grandes tirajes, en la que el papel debe secarse lo sificientemente rápido para evitar que se marque la siguiente hoja.
RGB
El Código RGB, cuyo nombre se forma a partir de las letras R de Red, G de Green, y B de Blue, es un modelo de color basado en la síntesis aditiva, la cual es un modelo que permite explicar la obtención de un color a partir de la suma de los componentes de color. El proceso de reproducción aditiva normalmente utiliza luz roja, verde y azul como componentes para producir el resto de colores. Combinando uno de estos colores primarios con otro en proporciones iguales se obtienen los colores aditivos secundarios: cian, magenta y amarillo. Combinando los tres colores primarios de luz con las mismas intensidades, se produce el blanco. Variando la intensidad de cada luz de color finalmente deja ver el espectro completo de estas tres luces.
El uso del código RGB es especialmente para verse a través de un dispositivo, es decir a través de una pantalla. Es por eso que el uso se limita a diseños de tipo digital. No significa eso que los colores tendrán limitación a la vista, al contrario, la gama que genera RGB es mayor al que genera CMYK, la diferencia radica en que éste está diseñado para no ser impreso.
Pros y contras de RGB
-Una de las ventajas del código RGB es que puede reproducir casi 17 millones de colores, frente al millón que reproduce la cuatricomía (CMYK). Además, todos estos tonos ofrecen una excelente visualización en el mundo digital.
-Otro de los aspectos a valorar en el uso de los colores del espectro RGB es que la realización de su conversión a CMYK no es exacta en muchos de los tonos. Por lo tanto, si se trabaja en un diseño en pantalla de ouna computadora, es posible que su impresión no encaje con las expectativas puestas en el efecto visual del trabajo inicial. La pantalla no tiene por qué corresponderse con lo que se vea en la impresión en papel final.
PANTONE
A principios de los años 60, Pantone era una imprenta de Nueva Jersey especializada en muestras de colores para el sector médico y los sectores de la cosmética y de la moda. El químico Lawrence Herbert quien trabajaba para la empresa, dio buena cuenta de lo difícil que les resultaba entenderse con diseñadores, agencias de comunicación e imprentas cuando se hablaba de colores. En 1962, Herbert se hace cargo de la empresa y un año después, en 1963, crea la primera guía Pantone con diez colores, en la que se especificaba la fórmula exacta de la tinta para cada tonalidad. Con los años, Pantone se ha convertido en una norma para el mundo de la impresión. Es una norma que hace que diseñadores, arquitectos y decoradores puedan hablar el mismo idioma. Gracias a esta norma, se puede hablar de un rojo, teniendo la seguridad de que todos están hablando del mismo rojo.
Para la fecha actual, Pantone ha definido 1867 colores patentados para el sector de la impresión gráfica (a los que se le sumaron 294 colores en 2019) y 2310 colores para el sector de la moda y decoración de casas e interiores. El sistema Pantone, no es el primer y único intento de estandarizar el lenguaje del color, pero con el tiempo se ha convertido en el más notorio.
El sistema se basa en una paleta o gama de colores: “las Guías Pantone”, de manera que muchas veces es posible obtener otros por mezclas de tintas predeterminadas que proporciona el fabricante. Estas guías consisten en un gran número de pequeñas tarjetas (15×5 cm aproximadamente) de papel estucado o no estucado, sobre las que se ha impreso en un lado muestras de color, organizadas todas en un abanico de pequeñas dimensiones. Por ejemplo, una página concreta podría incluir una gama de amarillos variando en luminosidad del más claro al más oscuro. Las ediciones de las Guías Pantone se distribuyen anualmente debido a la degradación progresiva de la tinta.
Para poder conseguir el resultado que se espera se debe tener unas muestras de colores sobre diferentes tipos de papel a modo de comprobación.
Cada color se describe por una numeración y unas siglas en función de la superficie o material en el que se va a aplicar el color: M para acabado mate, C y CP para papel estucado (Coated), EC para estucado según el estándar europeo (Euro Coated), U y UP para papel texturado (Uncoated), TC y TCX para tejidos (Textil Color eXtended), TPX para papel (Textil Paper eXtended), Q para plásticos opacos (opaQue), T para plásticos transparentes (Transparent).
La ventaja de este sistema es que cada una de las muestras está numerada y una vez seleccionada es posible recrear el color de manera exacta.
Pantone ha ampliado su sistema a otros sectores que también trabajan con el color, como el diseño web, los textiles, los plásticos, el interiorismo y la pintura, creando distintas gamas de colores: solid, pastels&neons, metallic, plastic, color bridge, CMYK, Goe Guide, Goe Bridge y Fashion+Home.
Pros y contras de PANTONE
-La ventaja principal de las paletas Pantone es que, al ser colores directos puede reproducirse el color tal cual por más dificil que sea, siempre y cuando esté dentro de su catálogo. Por ejemplo, colores metálicos como el plateado o dorado, o colores muy vivos, como naranjas o rojos intensos que el código CMYK no podría reproducir de manera fiel.
-Pero por otro lado, una de las desventajas es que, al tratarse de colores directos, y al no poderse reproducir en CMYK normal, se debe aplicar una tinta extra a los impresos, y esto eleva el costo de producción.
A MANERA DE CONCLUSIÓN
Los códigos de color como cualquier herramienta esencial de diseño e impresión tienen reglas a seguir y maneras correctas para usarse en cualquier proyecto de diseño. No incluyo a los impresores, ya que ellos solo traducen en el RIP lo que uno como diseñador ya hizo. Es decir, si en un proyecto de diseño desde su creación se usaron de manera érronea estos códigos, el prensista muy dificilmente podrá corregir los errores y el impresor sólo imprime lo que el prensista le entregarña dentro de las placas. Es por eso que uno debe ser estrectamente cuidadoso y responsable en el uso de colores para evitarse dolores de cabeza futuros con retrasos de tiempos y sobre todo elevación en costos.
Uno siempre debe ser también cuidadoso y tomar decisiones sobre en que proyecto es necesario invertir tintas extras que no se puedan lograr con un código de cuatricomía. Esto en relación a los códigos para impresión.
En el caso del RGB, también es claro que solo es para visualización a través de una pantalla. Es por eso que en este caso, no es correcto el uso de los otros códigos, ya que los archivos pesarían demasiado y un archivo pesado en la web o un medio electrónico no es optimo y dificilmente será visto.
Los códigos de color usados de manera responsable y con conocimiento de uso son herramienta esencial y por qué no decirlo, son los que le dan vida al diseño.
Np Vodafone España Despliega Dos Lonas Publicitarias Que Eliminan La Contaminación Y Combaten El Efecto Invernadero SOCIEDAD
Es difícil negar que la sostenibilidad se ha convertido en una palabra de moda en los últimos años, y por una buena razón. Con la enorme escala del impacto de nuestras emisiones ahora evidente, las personas y las empresas de todo el mundo se están dando cuenta de que debemos mejorar cuando se trata de proteger el medio ambiente. Es por eso que hoy día las impresiones ecológicas son tan necesarias.
Los científicos ya no están deliberando y la investigación parece concluyente: si vamos a evitar una catástrofe climática global, necesitaremos reducir nuestras emisiones a cero para 2050. Eso significa que todos, y todas las industrias, deben estar enfocadas en este objetivo, y eso incluye la impresión digital. Afortunadamente, parece que la industria se está perfilando en lo que respecta a la responsabilidad medioambiental, y aunque todavía no hemos llegado a ese punto, las cosas están empezando a verse “un poco más ecológicas” en el mundo del gran formato.
Cuando se piensa en industrias sostenibles, la impresión no es la primera que se nos viene a la mente. Sin embargo, cada vez más empresas están comenzando a imprimir de manera más ética y sostenible y se puede decir que la industria de la impresión digital de gran formato ha dado grandes pasos hacia un futuro más ecológico.
Está demostrado que los fabricantes de equipo, empresas e imprentas no necesitan comprometer la calidad y la eficiencia para que sus medios impresos sean más sostenibles desde el punto de vista medioambiental.
Realmente son varias las formas en las que una empresa de impresión de gran formato puede volverse más ecológica, ya sea que se basen en el equipo con el que trabajan y las tintas, los materiales o las operaciones de la empresa.
¿POR QUÉ IMPORTA LA SOSTENIBILIDAD?
Una explicación completa de la importancia general de la salud de nuestro planeta probablemente esté más allá del alcance de un artículo. Pero sin duda es importante identificar por qué la sostenibilidad es particularmente importante para la impresión.
La impresión de gran formato, debido a la naturaleza de su lugar en la cadena de suministro ha significado que, como industria, ha estado en gran medida fuera de la línea de fuego cuando se trata de preocupaciones ambientales. Proveedores de energía, empresas de transporte, productores de alimentos: estas son las industrias que han sentido el impacto de la demanda de sostenibilidad de manera más prominente. Pero esto está cambiando.
Hay pocas industrias que puedan negar tanto su impacto en el medio ambiente como la impresión, cómo pueden tomar medidas para reducirlo, y este nivel de comprensión se está volviendo cada vez más importante para el cliente. Nuestros clientes no solo quieren saber cómo se fabrican sus productos, quieren saber qué tipo de impacto en el medio ambiente van a tener.
Muchas soluciones de impresión tradicionales, en particular tintas con alto contenido de solventes y materiales a base de plástico, están lejos de ser sostenibles y pueden generar emisiones significativas. Los clientes de todas las industrias no solo son más conscientes de esto, sino que insisten más en que lo abordemos.
Las empresas ahora están asumiendo un fuerte compromiso para reducir de manera significativa su huella de carbono, y este enfoque tiene un impacto directo en las empresas en sus cadenas de suministro, lo que significa que los proveedores de impresión deben comenzar a pensar en estas cosas, o se encontrarán anticuados. y obsoleto a medida que surgen nuevas soluciones alternativas más ecológicas.
En términos de impacto ambiental, en lugar de tratar de evaluar la industria en su conjunto, tiene más sentido mirar por separado los elementos clave del proceso de impresión: los materiales utilizados, la maquinaria y el equipo involucrados y los procesos (como la cadena de suministro) que permiten que esto suceda. Cuando lo hacemos, se hace evidente que las soluciones, o al menos los conceptos, para abordar muchos de los problemas actuales ya están ahí.
MATERIALES MÁS SOSTENIBLES
Es frustrante que muchos de los materiales estándar que se han utilizado en la impresión de gran formato durante décadas, incluidas las tintas, disolventes y sustratos utilizados en muchas soluciones impresas, están lejos de ser respetuosos con el medio ambiente, tintas con altas concentraciones de solventes, sustratos plásticos con PVC’s, etcetera.
Afortunadamente, esta es también una de las áreas clave de innovación en lo que respecta al enfoque y la tecnología. Los proveedores de impresión están cada vez más preocupados por la obtención y el suministro de alternativas más ecológicas que se adapten a las cambiantes demandas de los clientes, y esto, a su vez, está incitando a los proveedores a avanzar hacia sustratos, tintas y otros materiales más ecológicos.
TINTAS
Las tintas involucradas en la impresión son a menudo algunos de los materiales más problemáticos. Muchas tintas tradicionales usan solventes o eco-solventes (estos últimos son menos amigables con el medio ambiente de lo que parecen), lo que significa que exudan un cóctel de emisiones químicas cuando se usan. Esta no es una buena noticia para el planeta.
Sin embargo, existen alternativas. Las tintas de curado UV o a base de agua son mucho menos dañinas en términos de emisiones y se están volviendo más comunes en la industria. También hay tintas que están diseñadas específicamente para descomponerse fácilmente durante el reciclaje (lo cual es particularmente relevante para la impresión en papel y cartón). Lo que resulta especialmente útil para los proveedores de impresión es lo ampliamente accesibles que se han vuelto para su uso en algunos de los equipos de impresión más populares.
Para el mercado de banners en exteriores, los productos de impresión que pueden durar largos períodos de tiempo al aire libre sin degradar su calidad son extremadamente importantes y, afortunadamente, muchas de las tintas ecológicas (a base de agua, a base de látex, etc.) mencionadas anteriormente ahora son de tal un alto estándar de que esto no es una preocupación. Incluso en ocasiones el embalaje de estos productos está hecho de cartón y es reciclable.
SUSTRATOS
Los sustratos también tienen un papel fundamental en la sostenibilidad. Tradicionalmente, muchos sustratos “preferidos” han tenido un alto contenido de PVC. Esto es problemático, simplemente porque la producción, el uso y la eliminación de productos a base de PVC implica la migración de materiales no biodegradables y altamente tóxicos al medio ambiente.
Si bien el PVC ha presentado una solución rápida, fácil y asequible para los impresores, no ha sido una solución particularmente ecológica, pero afortunadamente eso está cambiando. La señalización suave, como los sistemas de telas tensadas, ya están disponibles, y los clientes las adoptan de manera más activa.
Otras alternativas al vinil estándar también se están utilizando con más frecuencia, en algunos casos sobre todo por grandes marcas icónicas, lo que es muy tranquilizador. Un gran ejemplo de esto es el vinil de polipropileno. Esto puede parecer lo más químico posible, pero en realidad se clasifica como de bajo a moderado en términos de su impacto (mucho mejor que el vinilo de PVC).
EQUIPOS O IMPRESORAS
No son solo las tintas y los sustratos los que tienen un impacto en el medio ambiente, sino las impresoras que realmente los utilizan. Cada año surgen nuevas tecnologías de impresión y, si bien siempre ha existido un espíritu de innovación dentro de la industria (encontrar formas de reducir el tiempo de impresión o mejorar la calidad), recientemente ha habido un impulso más notable hacia el diseño de impresoras teniendo en cuenta la sostenibilidad.
Posiblemente uno de los mejores ejemplos de esto es el movimiento de HP hacia impresoras que utilizan tintas totalmente libres de solventes. Como uno de los proveedores de equipos de impresión más grandes del mundo, HP se ha vuelto clara y distintivamente consciente de su influencia y poder potencial para cambiar la forma en que operan las impresoras de gran formato en términos de sostenibilidad, y se han comprometido con la producción de equipos que cumplan con estos objetivos.
Las impresoras HP Latex por ejemplo, no utilizan algún solvente en el proceso de impresión y utilizan solo tintas de látex a base de agua, lo que significa que no hay gases peligrosos involucrados. Estas impresoras no comprometen la calidad o la eficiencia, lo que significa que los especialistas en impresión no necesitan sacrificar su producción en nombre del planeta.
NUEVAS ACTITUDES
Podría decirse que más allá de nuevas tintas, impresoras u otro hardware o software, son las actitudes cambiantes de los involucrados en cada etapa de la cadena de suministro de gran formato. Nuestra industria está cambiando y todos, desde clientes hasta socios, parecen estar cambiando su forma de pensar junto con ella.
No es solo que nos estamos volviendo más conscientes del impacto que tenemos en el planeta, sino que estamos empezando a preocuparnos más que nunca por cambiarlo.
Los premios y acreditaciones como GreenGuard ahora existen para reconocer productos que contribuyen activamente a la protección del planeta, son reconocimientos genuinos que se han ganado con esfuerzo y son bien merecidos.
Del mismo modo, es muy positivo ver iniciativas e incentivos originales y creativos que surgen de proveedores de impresión y empresas líderes en la industria.
CÓMO ESTABLECER UNA
ESTRATEGIA DE SOSTENIBILIDAD
Los tiempos son difíciles para las empresas de impresión, dados los problemas causados por la pandemia y la nube de incertidumbre que persiste en la industria. Sin embargo, cuando se trata de comunicar su mensaje sostenible a los clientes, hay varios pasos iniciales que se deben seguir para asegurarnos de que cumplimos los objetivos de hacer más pequeña nuestra huella de carbono.
– Asegúrate de que tus empleados comprendan el enfoque en la sostenibilidad para que puedan enorgullecerse de trabajar para una empresa que se preocupa por el medio ambiente. Esto es particularmente cierto para los trabajadores de la próxima generación, quienes serán más conscientes del medio ambiente que nunca, habiendo crecido con procesos como el reciclaje como norma.
– Debes tratar de utilizar las tecnologías y procesos correctos que se adapten a tu estrategia de sostenibilidad. Esto podría significar cambiar a tintas de látex al imprimir productos, invertir en hardware más respetuoso con el medio ambiente, implementar flujos de trabajo más eficientes y con menor desperdicio, adquirir por ejemplo una impresora de cama plana que utilice Tintas UV, o trabajar con materiales procedentes de fuentes confiables y responsables.
– Considera cómo es que tus productos impresos llegan al cliente. ¿Hay algo que puedas hacer para reducir su impacto en el medio ambiente al entregar impresiones o al recibir los consumibles y otros materiales necesarios para producir trabajos impresos?
ANUNCIA TU RESPONSABILIDAD A TODO MUNDO
Incluso después de tomar estos pasos y cambiar tu empresa a trabajar de manera más sostenible, esto puede ser un gran desperdicio si no comunicas tus logros y todo tu trabajo a tus clientes y socios, esto además de hacerte notar frente a la competencia servirá para hacer conciencia en quienes aún dudan de ser más verdes.
EJEMPLO DE ACCIONES CREATIVAS PARA AYUDAR AL MEDIO AMBIENTE
Si bien la pandemia ha tenido un impacto negativo en algunos aspectos de la impresión, ha habido algunos aspectos positivos en la implementación del trabajo remoto e híbrido que ha cubierto la industria durante la mayor parte de los 18 meses, incluida la sostenibilidad
Como ejemplo la tienda minorista Next ha estado utilizando una impresora Ricoh para producir carteles que indiquen al personal cómo reciclar ciertos materiales, como los residuos de envases. Al dar este simple paso, Next ha podido reducir su impacto en el medio ambiente, incluso en un momento de alta presión financiera.
Por otro lado, Vodafone España, desplegó dos lonas (una en Madrid y otra en Bilbao) capaces de eliminar el CO2 como lo harían más de mil árboles durante un mes. Esta iniciativa forma parte de su nuevo posicionamiento de marca ‘El futuro es apasionante. Ready?’, que busca la alianza de la tecnología para lograr un futuro mejor, según informa la compañía. Las lonas están ubicadas en Madrid y en Bilbao junto a Plaza de Federico Moyuá y están recubiertas con una innovadora solución con dióxido de titanio que absorbe el 85% de los gases contaminantes en un radio de acción entre 40-60 metros. Estas lonas tomaron popularidad e incluso la Universidad de Monterrey colocó una en la Ciudad.
En Perú, la Universidad de Ingeniería y Tecnología UTEC instaló un panel publicitario capaz de purificar el aire en la misma proporción que lo harían 12 mil árboles. El panel se instaló en medio de una zona de obras, comunicando la creación de un nuevo campus, con capacidad para producir 100 mil metros cúbicos de aire puro.
La tecnología utilizada en el panel funciona de la siguiente manera: absorbe todo el aire contaminado a su alrededor, lo filtra por un sistema de agua y retorna aire puro a las zonas aledañas, lo que beneficia tanto a trabajadores como a vecinos.
En francia JCDecaux y Studio Roosegaarde, quienes dieron a conocer una serie de panoramicos y parabuses inteligentes, capaces de eliminar los contaminantes del aire. El JCDecaux desarrolló un parabus llamado Filtreo en respuesta a un estudio encargado por el INRA (instituto nacional francés para la investigación agronómica), que destacó el posible impacto del enverdecimiento urbano en la contaminación del aire. Filtreo está diseñado para reducir la exposición de los pasajeros a contaminantes, particularmente partículas finas, en el borde de la acera. Aquí es donde las concentraciones son más altas.
El techo de Filtreo es en realidad una alfombra de musgo que captura y absorbe contaminantes. Como una planta particularmente resistente sin raíces, el musgo se desarrolla naturalmente a largo plazo, alimentado por partículas en el aire. El techo también incluye un sistema de ventilación que aspira el aire a través de la capa de la planta y lo expulsa nuevamente hacia los pasajeros en espera de un autobús. Un sistema de control inteligente activa los ventiladores cada vez que los niveles de contaminación alcanzan su punto máximo. Estos ventiladores de bajo consumo podrían funcionar con energía solar.
Normalmente los impresores suelen centrar sus esfuerzos en lograr impresiones brillantes, coloridas, con los tonos correctos, el registro, el tamaño, la resolución, etcétera. Pero que sucede cuando el público al que nos dirigimos no puede apreciar ninguna de estas características de nuestro trabajo por alguna discapacidad como la ceguera. Es por eso que la Impresión Inclusiva es tan importante.
¿Podemos hacer algo para mejorar el entorno de estas personas? ¿Puede nuestra tecnología hacer “visibles” señales de advertencia, marcar su camino para guiarlo o permitirle que aprecie el arte y la cultura como la mayoría podemos?
Al menos casi una cuarta parte de la población mundial tiene alguna discapacidad, y ahora algunas regulaciones como la americana, obligan a los creadores de señalamientos analizar la creación de una pieza o letrero desde un aspecto de accesibilidad para personas con alguna discapacidad.
Esto puede resultar más complicado de lo que parece ya que cuando pensamos en discapacidades puede ser que sólo estemos pensando en aquellas que podemos notar a simple vista, existen otras discapacidades que tienen que ver con el aprendizaje, la comunicación, la memoria o el pensamiento. Y entonces debemos diseñar e imprimir nuestros productos pensando también en este sector de la población.
Tal vez la señalización más básica que conocemos es la del uso del braile en las instalaciones de gobierno, en el sistema de transporte subterráneo de la Ciudad de México, con placas de metal en braile con grabados a relieve para indicar nombres de estaciones, salidas y por ejemplo esas franjas con relieve que encontramos en el suelo, son una guía para los invidentes.
Desde el punto de vista del diseñador y el productor hay puntos importantes que debemos saber, como que el braile no es un lenguaje universal, cada país tiene un idioma distinto en acentos y muchas más características que otros idiomas, por lo tanto, hay que crear una traducción ajustada a nuestro idioma por profesionales que dominen el lenguaje Braille, y que estén certificados por el gobierno de cada país.
La señalización en braille y el lenguaje táctil para deficientes visuales tienen sus orígenes en el siglo XIX, en los últimos tiempos las empresas, han asumido la moral de facilitar el día a día de las personas con problemas de vista.
Fue ideado por el francés Louis Braille en 1985, que se quedó ciego debido a un accidente durante su niñez, en base a un sistema de lecto-escritura táctil inventado por un militar llamado Charles Barbier, para transmitir órdenes a puestos de avanzada sin tener necesidad de delatar la posición durante las noches.
Louis Braille, encontró que el sistema era válido y lo ajustó utilizando un sistema de 6 puntos.
Los parámetros de los caracteres en braille se basan en todas partes en las dimensiones de las yemas de los dedos, el tamaño de las celdas como alto, ancho y distancia de los puntos en ocasiones difieren de algunos milímetros.
EXISTEN 3 TIPOS DE TEXTO GRABADO PARA AYUDA A INVIDENTES.
Contamos con 3 tipos de soluciones que se caracterizan por el acabado ergonómico, libre de filos y de fácil lectura, que permite a cualquier persona que tenga deficiencia visual pueda leer por medio de Braille o texto el mensaje, tenemos 3 tipos diferentes estos son:.
1.- Texto en alto relieve y braille.
2.- Texto en bajo relieve y braille.
3.- Braille.
Los caracteres que forman los signos Braille deben de tener las siguientes características:
•La celda Braille debe tener de alto entre 6,2 y 6.6 mm. y de ancho entre 3,7 y 4 entre
•Diámetro de la base del punto 1,2 a 1,5 mm
•El espacio en blanco que separa palabras se considerará un carácter en Braille
•El tamaño de un carácter Braille debe ser aproximadamente la yema de un dedo
•Deben de respetarse siempre la separación entre caracteres, y la distancia entre renglones y debe de tener el mismo color que los caracteres visuales o al menos un color distinto y contrastado con el fondo de la señal.
El Braille tiene varias particularidades que puedan ser las
1.- Letras mayúsculas (solo debe de escribirse la 1ra. letra),
2.- Números cardinales, ordinales y romanos, todos deben ser señalados previamente por su símbolo correspondiente.
Los equipos de impresión UV como las Roland UV LEC o la EFI Vutek pueden generar letreros con estas características que permiten “marcar letreros braile gracias a su barniz transparente.
Otra forma de ayudar a este sector de la población es mediante la señalización en pisos con ayuda de letreros floorgraphics que pueden “marcar” un camino o la ruta correcta hacia un lugar especifico.
Además de lo anterior debemos tener en cuenta otras cuestiones a la hora de diseñar un letrero para personas con discapacidad visual:
LA INTEGRACIÓN DE ELEMENTOS EN UN RÓTULO, DEBE DESTACAR:
1.- La ubicación de caracteres impresos dentro del rótulo, La inserción de flechas y símbolos, etc.
2.- La rotulación de directorios y la ubicación propia del texto Braille.
3.- Los rótulos deben de situarse en lugares bien iluminados, con rotulación uniforme en todas las instalaciones y situados de forma que no suponga riesgo al individuo.
¿Y PARA NUESTROS LETREROS A COLOR?
Un error de accesibilidad común es hacer del color la única forma de transmitir información. Esto puede presentar problemas para las personas daltónicas que no pueden distinguir propiamente entre diferentes tonos.
Por ejemplo, colocar un texto amarillo suave sobre un fondo naranja apagado, es una mala práctica y resultará prácticamente invisible para la persona. Si usas color para resaltar los títulos, intenta agregar un elemento de diseño como el texto en negrita, en caso de que el lector no pueda ver la diferencia de color.
Subrayar textos ayudará a que sean reconocidos como una parte importante del anuncio y no se pierdan. El letrero debe contrastar con el entorno para ser notado. El texto y los gráficos deben contrastar con el color de fondo del letrero para que sea más fácil de leer.
También se debe considerar la legibilidad, usa números arábigos (1, 2, 3) en lugar de números romanos (I, II, III, IV) ya que son más reconocibles. Alinea de preferencia el texto a la izquierda y conserva un diseño coherente. Los tipos de letra simples son más fáciles de leer.
Quédate con familias de fuentes comunes como Helvética, Arial o Gill Sans de palo seco. Evita las fuentes condensadas o cursivas y usa las decorativas o cursivas con moderación. No coloques texto encima de imágenes. Las mayúsculas y minúsculas suelen ser más fáciles de leer que las mayúsculas.
Ten cuidado con el kerning. Las letras que se tocan son difíciles de distinguir.
CONTRASTE
El texto oscuro sobre un fondo blanco es mejor para facilitar la lectura, pero no es tan interesante como otras combinaciones de colores. Solo asegúrese de que el fondo y el texto tengan suficiente contraste para verse claramente, especialmente con letra pequeña.
El contraste en las imágenes también es importante. Las ilustraciones simples con líneas y formas oscuras gruesas son las más fáciles de interpretar. Evite las ilustraciones súper intrincadas con líneas finas y finas y muchos colores.
¿Y QUÉ SUCEDE CON LOS LETREROS LUMINOSOS?
Las personas con trastornos convulsivos son sensibles a los elementos que tintinean o parpadean. Los diseños en pantallas que presentan elementos con más de tres destellos por segundo pueden desencadenar convulsiones ¡no lo hagas!.
También el efecto de desplazamiento de paralaje que puede brindar al espectador la ilusión de profundidad al hacer que las imágenes de fondo se muevan a velocidades diferentes a las del primer plano, puede ser problemático para los espectadores con trastornos de movimiento.
¿LA IMPRESIÓN DIGITAL PUEDE HACER MÁS INCLUSIVO EL ARTE?
El año pasado el consorcio francés Smart Art organizó una exposición llamada “Lo esencial es invisible a los ojos” para personas con discapacidad visual. El objetivo era que las personas con debilidad visual e invidentes, pudieran apreciar el arte de pinturas emblemáticas.
Para esto pusieron manos a la obra y transformaron las obras de arte en una versión táctil que además se acompañaron de una banda sonora para que las personas puedan vivir una experiencia que los acerque a la cultura y a la intención del pintor.
Algunos de estos trabajos fueron impresos en 3D y otros modelados con routers de broca, mostrando el vínculo entre las tecnologías 3D y la discapacidad y uniéndose a otros proyectos como See3D.
El Laboratorio de Ingeniería y Ciencia de los Materiales (LSIM) de la Universidad de Reims Champaña-Ardenas imprimió las obras táctiles. Y la Universidad de Tecnología de Troyes ha elaborado las especificaciones.
Primero modelaron las obras con el software Blender. Este trabajo se hizo en asociación con la empresa Valentin Haüy ellos tardaron unas 70 horas en hacerlas. Una vez que completaron este paso, el LSIM preparó los archivos obtenidos para imprimir.
Despues se usó el corte de los archivos usando el software CAM. El siguiente paso fue la impresión 3D y luego el mecanizado, que en total les llevó 130 horas. El postratamiento requirió 40 horas entre el montaje, el pegado y el pintado.
Usaron impresoras 3D FDM Ultimaker, SLA y DLP, un equipo router CNC y una cortadora láser. Esto les permitió utilizar varios materiales como PLA, EPOXY y LAB que es una espuma de poliuretano. En promedio, lograron crear tablas de 600 x 400 x 100 mm.
Uno de los principales objetivos de la exposición era independizar al visitante con discapacidades visuales con una nueva experiencia de su visita. La banda sonora le permitió descubrir la obra, bien mediante una música adaptada, bien mediante una audiodescripción de lo que estaba palpando, el podía elegir entre las dos opciones.
Cabe señalar que la exposición también permitió a las personas con sus capacidades visuales completas ponerse en una situación distinta donde podían percibir el arte de manera distinta. Esto permitió que la exposición cumpliera con los objetivos de inclusión social que se había marcado.
Ya en el pasado esta misma empresa había creado una versión “3D” de la pintura “Rimbaud herido en Bruselas en 1873”, una Caja de herramientas de cáñamo inmortalizada por Eugene Damas en el siglo XIX. Se han hecho trabajos también de obras maestras de Picasso o Sisley.
Sin duda de entre todas las posibilidades que nos brinda la tecnología digital, el apoyo al público que cuenta con una discapacidad apenas está en pañales.
Sin duda los cambios que ha experimentado la sociedad durante el último año han afectado la forma en que consumimos, la primera señal fue la explosión del e-commerce que disparó su uso varios años, después la forma de trabajo y por último en la forma en que consumimos los productos. El mercado del Packaging evoluciona a ritmos agigantados sobre todo durante la Pandemia del Covid 19.
Desde el comienzo de COVID-19, el sector del comercio experimentó un aumento espectacular en su participación en todas las ventas minoristas, del 16% al 19% en 2020 (informe publicado por UNCTAD, 3 de mayo). Mientras que el impacto en las ventas minoristas tradicionales experimentó una gran caída de hasta un 22% en varios sectores a nivel mundial.
Durante el seminario “Tendencias en Packaging luego de la pandemia”, organizada por la revista Plastic Technologies, se platicaron varios de los cambios que se generaron a raíz de la crisis originada por la pandemia del COVID-19 en el sector del empaque y embalaje.
Según Hiram Cruz Cortés Director de la Asociación de Envase y Embalaje (Amee) el valor de esta industria en México es de 16 mil millones de dólares y la producción de envases y embalajes tuvo un aumento de 4% durante 2019 además estiman un crecimiento similar para 2020.
Esto impulsa a los sectores del cartón, el plástico y el vidrio que representan un 32.7%, 29.2% y 19.5% respectivamente de los materiales usados para el packaging. Los principales sectores que atiende la industria de los empaques en México son de alimentos con un 30%, bebidas con un 27%, productos domésticos 19%.
De esta forma se visualiza que los consumidores cambiarán hacia hábitos digitales que fueron detonados con la pandemia, “previo a la pandemia, la competencia para los envases o empaques se encontraba en el anaquel, donde la meta era sobresalir de entre la competencia,
Se calcula que el tiempo en el que un consumidor puede ser impactado por el diseño de un empaque, es de máximo de 5 segundos, hoy en día la competencia tiene lugar en la pantalla de una computadora o dispositivo móvil”. Señala Hiram.
Otro efecto es que los consumidores apoyaron a los comercios y a la producción local de productos lo que conlleva a un nuevo concepto de logística y de retail. Se hizo presente un enfoque distinto en la cadena de suministro para transformarlo en una cadena de valor donde el envase y embalaje jueguen un papel principal.
Las nuevas tecnologías como los códigos QR, realidad aumentada, inteligencia artificial, realidad virtual y por supuesto la robótica, tienen cada día una mayor participación en el mercado del envase y embalaje.
Por otro lado, el diseño también se enfrentó a nuevos paradigmas durante los últimos dos años, Hernán Braberman, Director Ejecutivo de Diseño para Tridimage señala que las personas ahora prestan más atención a los productos que compran, favoreciendo a aquellos que muestran responsabilidad con el medio ambiente y castigan a aquellas marcas que se despreocupan de la responsabilidad social.
Como otro factor relevante para la adquisición de productos, Braberman nombró la Conveniencia de los Canales Digitales, donde influye, más que el precio, el valor percibido, la pertinecia, la facilidad de compra, la facilidad de consumo y la facilidad de desecharlo una vez consumido. El comercio electrónico con sus algoritmos guiados mediante inteligencia artificial facilitó la adquisición de productos por medios digitales, ajustándose a nuestros gustos y costumbres y creando un fluido proceso de consumo.
La mentalidad frívola del consumo de productos de un solo uso, que hace tanto daño al medio ambiente se ha visto reducida por nuevas actitudes de mayor responsabilidad por el medio ambiente y por la economía circular.
La experiencia de consumo también tomó más fuerza, se trata cada vez má,s de sentir en lugar de poseer. Tiene que ver con el acceso más que con la posesión y, al mismo tiempo, está relacionada con una cuestión ética. “Inclusive, el consumo de experiencias empieza a competir en importancia con la posesión de bienes materiales” Comentó Braberman.
Los mundos físico y digital se unieron más que nunca, la pandemia nos llevó a pasar más tiempo frente a nuestra pantalla y el contacto mismo con otras personas se realiza ahora a distancia con un dispositivo de por medio, por lo que las experiencias de consumo fuera de estos tiempos se transforman en rituales que son más importantes para las personas. Las nuevas necesidades incluyen también al mundo digital y tiene que ver con la conexión social, el bienestar e incluso el status, de ahí que incluso marcas como Gucci ya estén vendiendo zapatos digitales virtuales a 30 dólares.
Los envases ahora deben de cumplir con nuevas características, usualmente los empaques por ley deben de cumplir con elementos de contención (del producto), protección y presentación que se complementarán ahora con protocolos de inocuidad y mayores normas de bioseguridad.
Durante este 2020 nuestra actitud hacia los empaques cambió, aquellos que antes se consideraban excesivamente envueltos, ahora resultaron más confiables al usuario final en cuanto a bioseguridad, ya que resultaron más fáciles de desinfectar. El plástico que había ganado mala reputación fue el preferido por los consumidores. Se busca ahora desde el punto del diseño, empaques que cumplan con factores de sostenibilidad y al mismo tiempo protejan al producto.
EL E-COMMERCE Y EL UNBOXING DE EMPAQUES COMO UNA EXPERIENCIA PARA EL USUARIO
El e-commerce evolucionó y ahora podemos encontrar cientos de artículos en la web sobre cómo crear una experiencia memorable de unboxing. Pero la mayoría de guías cubrirán los mismos puntos; la importancia de usar empaques de marca, agregar muestras gratis a los paquetes y lograr una excelente presentación del producto o ser visiblemente responsable con el medio ambiente.
Todos estos elementos son de vital importancia para una experiencia de desembalaje exitosa. Pero las expectativas de los consumidores están cambiando rápidamente. Para asegurar una lealtad duradera y la participación del cliente, ya no es suficiente poner sus artículos en una bonita caja y enviarlos de regreso.
Para Hiram Cruz “El unboxing debe ser parte de la experiencia de compra del consumidor. Lo que esperamos al abrir la caja del producto que recibimos por una compra en línea debe sorprendernos. Hay bolsas de plástico para entregas a domicilio que garantizan la seguridad de un producto y también cumplen criterios de sustentabilidad. También podemos encontrar, por ejemplo, etiquetas de seguridad numeradas que elevan la estima del consumidor. Esto se utilizaba para productos de alto valor, pero ahora se implementa como un sistema de seguridad para la salud, sobre todo si hablamos de productos que se entregan a domicilio. El consumidor tiene que verificar que lo que adquiere es inocuo y no está contaminado. El vendedor de estos productos debe garantizar el cumplimiento de los protocolos a través de etiquetas numeradas, por ejemplo, o precintos de seguridad o, en su caso, cintas con evidencia de apertura que le aseguren su inviolabilidad”.
Un buen empaque ya no es ese que tiene papel de seda impreso y una caja de cartón de marca para crear una sólida experiencia de desembalaje.
Si echamos un vistazo a algunas estadísticas recientes sobre el comportamiento del consumidor, está claro que los ingredientes que conforman una experiencia de marca positiva están cambiando:
• Las tasas de retención de clientes son un 90% más altas para los canales omnicanal frente a los de un solo canal.
• El 87% de los clientes dice que las marcas deberían centrarse más en crear experiencias fluidas en todos los canales.
• El 70% de las interacciones con los clientes involucrarán tecnologías emergentes para 2022 (frente al 15% en 2018).
Un embalaje estéticamente agradable sin duda aumentará la satisfacción del cliente en el momento de la entrega. Pero no proporciona un vehículo para extender la experiencia del cliente a nuevos canales. Una vez que se ha desechado el empaque, no hay un aviso ni una llamada a la acción para iniciar un nuevo ciclo de ventas.
Dado que los consumidores adoptan las nuevas tecnologías como parte del viaje de compras más rápidamente que nunca, las expectativas de experiencias multicanal que sorprenden y deleitan a los clientes aumentan cada vez más.
A medida que la competencia entre comerciantes se vuelve más feroz, no se puede dejar al azar el comportamiento de compra repetido. Debemos llevar la experiencia de unboxing al siguiente nivel, y buscar convertirlo en un punto de partida para una mayor participación a futuro. ¿Cómo? Existen cientos de posibilidades, una puede ser, por ejemplo, incluir un código QR con algún cupón de descuento para la siguiente compra.
Al invertir en experiencias únicas de unboxing conectadas digitalmente que brindan a los clientes ofertas de valor agregado en todos los canales impulsamos nuevos procesos de compra.
Para Hernán Braberman de Tridimage, el e-commerce explotó en 2020 ante el miedo de los consumidores de recorrer los pasillos del supermercado, ahora lo hacen desde la seguridad de sus dispositivos conectados en línea y la competencia se trasladó a las pantallas, esto afectó por ejemplo la tridimensionalidad, que se pierden en una consulta en línea. “Tenemos que crear momentos ¡wow! en el unboxing, y nuevamente vamos a la experiencia, que cuando el retail migra a nuestras casas cambia. Es muy importante para las marcas sorprender y brindar al consumidor experiencias nuevas en cuanto a ese momento, cuando abren y utilizan el producto, pero a la vez nos enfrentamos a esas montañas de basura, que evidencia fallas en la planeación a la hoar de desecharlo. Hay que repensar cómo crear un loop que permita el reúso y el reciclaje. Se podría crear una especie de suscripción, en la que los empaques se regresen en el momento de recibir una nueva compra”.
“En ese sentido, el plástico sigue siendo una barrera increíble, una opción duradera, barata, liviana, un ejemplo es un vino de Inglaterra que se llama Garçon que implementó una botella de plástico y que además es plana. Fabricadas con PET reciclado y tapa de plástico, la botella ocupa un 40% menos de espacio y es un 87% más ligera que las botellas convencionales. En cada caja alcanzan a transportar 10 botellas planas, mientras que en el mismo espacio solo entran 4 botellas de las tradicionales de 750ml. Con estas botellas evitan exceso de roturas, optimizan su huella de carbono en cuanto a transporte y, además, ese nuevo formato permite que la botella, dentro de un estuche, pueda pasar por un buzón tradicional”.
ECONOMÍA CIRCULAR Y SUSTENTABILIDAD
Los empaques ya tienen en su ADN inscrito los requerimientos de sustentabilidad y economía circular, aunque ha sido una industria muy atacada, “Recordemos que en mexico se producen 13 millones de toneladas de envases anualmente que son vistas por el consumidor como 13 millones de toneladas de basura, de residuos que no se van a vilver a utilizar, aunque esto no es así” afirma Hiram Cruz, “La industria de envase y embalaje trabaja desde hace años, desarrollado nuevos materiales, informando y, sobre todo, ha tratado de tener concordancia con las autoridades para apoyar el reciclaje, ya que es un problema que se enfrenta desde finales de los años
70’s”.
Según Cruz, “Prohibir ciertos materiales no es la solución, ya que la industria de los plásticos ha desarrollado códigos y normas que hacen más sencillo su reciclaje, además del desarrollo de materiales compostables, o biodegradables que buscan crear un menor impacto para el medio ambiente. Definitivamente, prohibir las bolsas de plástico nos mostró la importancia que tienen estas en una situación de pandemia. Prohibir los plásticos de un solo uso es una ironía cuando está creciendo el mercado de entregas a domicilio o el comercio electrónico, que requieren materiales plásticos para su entrega, sin duda se debe buscar una homologación de criterios”.
Para Hernán Braberman, la respuesta la tiene el consumidor y el es el que puede oblgar a las marcas y a los gobiernos a buscar la mejor solución posible. Tiene mucho que ver con la responsabilidad de las marcas, las empresas de packaging, el estado y los mismos consumidores en la forma en que se deshacen de sus envases vacios. El diseño puede jugar un paper fundamental para como se van a solucionar as cosas.
Esperamos que las marcas consideren innovaciones como envases a prueba de manipulaciones, nuevos mecanismos de apertura, como las cubiertas de superficie despegables y más ecológicas, y estas innovaciones se convertirán en un lugar común a medida que salgamos de la pandemia.
Durante muchos años, se ha impulsado la sostenibilidad y la reducción de residuos en la industria del embalaje. Si bien esas preocupaciones siguen siendo válidas y siguen siendo importantes a largo plazo, durante una época de mayor enfoque en la higiene, el valor de los envases de un solo uso es evidente.
La automatización del empaque reduce la dependencia de las incertidumbres de la mano de obra humana cuando se trata de “negocios tradicionales” y se vuelve aún más importante durante una crisis de salud global. En lugar de tener varios trabajadores apiñados en una pequeña área de empaque, un solo operador puede operar de manera efectiva la mayoría de las máquinas de empaque. Además, la automatización de los procesos de envasado significa menos manipulación por parte de los humanos, lo que aumenta la eficiencia, la seguridad y la precisión.
En general la impresión textil es una de las áreas de más rápido crecimiento en la impresión industrial y de gran formato.
La impresión textil digital es uno de los sectores de más rápido desarrollo en la industria. Definitivamente ha facilitado mucho la tarea de imprimir sobre tela en comparación con la forma tradicional de impresión textil.
La industria, que alcanzó un valor de 7 mil 500 millones de dólares en todo el mundo en 2016, ha revolucionado el modo de impresión de telas. Ha abierto las compuertas de nuevas oportunidades para los diseñadores y comerciantes de la industria de la impresión textil.
Esto se debe en parte a que la impresión textil es realmente un área muy grande de aplicaciones, que cubre varios tipos diferentes de tejidos, desde materiales sintéticos hasta materiales naturales, y desde señalización suave hasta ropa deportiva, ropa de moda y muebles para el hogar. Cada clase de material requiere su propio tipo de tinta y esa tinta, a su vez, determina qué nivel de pretratamiento y post procesamiento se requiere a la hora de imprimirse.
Sin duda la mayoría de los fabricantes de impresoras prefieren tener tintas que funcionen con una mayor variedad de textiles para aumentar sus aplicaciones. El resultado es que se han formulado muchas tintas para que funcionen en una amplia gama de materiales.
Pero el hecho de que una tinta determinada pueda imprimir en un material no significa que sea la mejor opción para ese material, por lo que los usuarios deben elegir y probar todas las tintas posibles con las impresoras y los materiales reales en los que desean imprimir y ser conscientes de que el tipo de tinta puede afectan el precio que pueden cobrar por sus productos terminados.
Algunos proveedores pueden afirmar que sus tintas funcionan en telas sin recubrimiento, pero en la mayoría de los casos se necesita un tratamiento previo para ayudar a que la tinta penetre más en las fibras y para dar un acabado más uniforme. Este tratamiento previo puede incluir una serie de elementos para efectos específicos. Por lo tanto, los aditivos anti-migración pueden prevenir la migración de la tinta y prevenir el sangrado. Igualmente, la urea o los glicoles pueden aumentar el contenido de humedad del tejido, dando una fijación alta y uniforme de las tintas. En algunos casos, se agregan ácidos o álcalis para apoyar las reacciones de tintas ácidas o reactivas. Otros aditivos pueden incluir absorbentes de rayos UV para mejorar la resistencia de la tela a la luz solar, suavizantes o endurecedores de telas, así como antimicrobianos para brindar resistencia a cosas como el moho y las bacterias.
Hay cuatro clases principales de tintas textiles para inyección de tinta. Para la mayoría de las impresoras de formato ancho, el tipo más común de tintas textiles será la sublimación de tinta, que puede imprimirse directamente sobre la tela o imprimirse en un papel de transferencia y luego aplicarse a la tela mediante calor. Este tipo de tinta utiliza agua como solución portadora. Sabemos que el proceso de sublimación se activa con calor, que evapora el agua restante y convierte la tinta en un gas. El calor obliga a las fibras de polímero a abrirse de modo que cuando la tela se enfría, las fibras se cierran con el color incrustado en su interior. Esto ayuda a que el material conserve su apariencia y tacto y pueda soportar numerosos ciclos de lavado.
Sin embargo, la tinta de sublimación forma parte parte de una clase más amplia de tintas. Las tintas dispersas generalmente se dividen en energía baja, media o alta. La sublimación de tinta se puede clasificar como una tinta dispersa de baja energía, mientras que la mayoría de las tintas dispersas generalmente de mayor energía.
El siguiente tipo de tinta a considerar son las tintas ácidas y reactivas, que podemos clasificar juntas ya que ambas están hechas de colorantes y tienen propiedades similares.
Los tintes ácidos se utilizan para teñir fibras a base de proteínas como la lana y la seda, y también se pueden utilizar en poliamidas, cachemira y angora. Es posible utilizar otras tintas para seda y lana, pero como regla general, la tinta de colorante ácido da los mejores resultados con estos materiales, ya que los colorantes de la tinta crean enlaces iónicos o electrostáticos con estos materiales.
La tinta de colorante reactivo se usa típicamente para el algodón, así como para el lino, el nailon y el rayón, donde puede formar un enlace químico con la celulosa en la tela. Esta tinta ofrece colores fuertes y vibrantes con buena solidez al lavado y buena resistencia al frote porque las moléculas de colorante se unen a las fibras y se dice que son tolerantes a la transpiración.
Tanto las tintas ácidas como las reactivas funcionan mejor con materiales pretratados. El inconveniente es que deben “cocerse” al vapor después de la impresión, lo que crea una reacción que fuerza al tinte a entrar en las fibras.
Estas impresiones deben lavarse de nuevo después de este proceso para eliminar los residuos de tinta. Deben lavarse al menos dos veces comenzando con un lavado en frío y luego seguido de un lavado más caliente para asegurarse de que se haya eliminado todo el color no fijado. En algunos casos, es mejor aplicar calor mediante secado y planchado después del lavado para prolongar la vida útil de la impresión.
Casi todos los tintes ácidos que se utilizan hoy en día, como el negro ácido, el amarillo ácido y el rojo ácido, etc., son ecológicos y no contienen ninguna de las aminas prohibidas aunque sí cobre, cromo y cobalto, por lo que el agua con la que se procesa debe ser tratada de manera especial para que estos metales no lleguen a los ríos. Tanto los tintes ácidos como las tintas dispersas funcionan mejor en los cabezales de impresión piezoeléctricos. Uno de los motivos de que los tintes dispersos sean tan populares es que el proceso posterior necesita menos calor y presión en comparación con los otros procesos que utilizan tintes ácidos y tintas reactivas.
Aunado a los procesos de fijado, debemos recordar que los textiles decorados con tintas ácidas deben tener el pre-tratamiento del que hablábamos al principio, y es que las telas a imprimir, ya sean tradicionales o digitales, deben prepararse cuidadosamente limpiándolas de cualquier impureza que pueda comprometer la impresión.
La impresión digital implica imprimir puntos pequeñísimos sobre el textil. Utilizar un pretratamiento resulta menos costoso que la tinta, y así, ésta se puede conservar más en la superficie de la tela. Sin un pretratamiento, mayor cantidad de tinta penetra en la tela, usando más tinta para aumentar el brillo del color y alcanzar la apariencia buscada. Un pretratamiento también mejora el desteñido en seco y húmedo.
Es entendible que algunas personas cuestionen el uso de un pretratamiento porque creen que es un gasto adicional, pero en realidad reduce la cantidad de tinta que se necesita para ahorrar dinero y ofrecer un producto superior.
La tela que está correctamente preparada no tiene aceites ni contaminantes de procesamientos anteriores y está perfectamente enrollada en la base apropiada para evitar residuos o golpes del cabezal. Mediante la química adecuada, se realiza un pretratamiento para permitir el rendimiento deseado de uso final en una variedad de telas, desde ropa y edredones hasta carteles y decoración para el hogar.
También se prepara para ser hidrófila, estar perfectamente lisas y estabilizadas en dimensiones. Además de todos estos requisitos, para estar listo para la impresión digital, el tejido debe ser tratado previamente para:
· Permiten la fijación del colorante contenido en la tinta al sustrato textil
· Optimizar la intensidad y el brillo de las impresiones.
· Controlar la difusión de la tinta sobre la tela, mejorando así la definición de las imágenes impresas.
· Apoya la absorción de tinta en la tela, facilitando el secado.
En general, la preparación de la tela es fundamental para todos los procesos de impresión digital, excepto para la impresión con tintas pigmentadas en ese caso resulta una medida opcional pero puede ser útil para obtener tonalidades intensas y brillantes.
Se puede aplicar mediante varios sistemas de aplicación, como acolchado, por toda la impresión o por pulverización. El acolchado es el método más común gracias a la facilidad de uso y al óptimo control dimensional del tejido.
Después de la aplicación del preparado el tejido debe secarse. En caso de preparación destinada a imprimir sobre seda, lana, poliamida u otras fibras de celulosa, la temperatura de secado no debe exceder los 105 ° C y el secado debe realizarse de tal manera que tenga una humedad residual en el material de aprox. 50% de la tasa nominal de recuperación.
Los valores de humedad residual más bajos desperdician energía y pueden conducir a la degradación térmica de algunos componentes de la preparación y la consecuente pérdida de rendimiento de color.
En el caso de las fibras de poliéster, no hay restricción de temperatura, pero un secado demasiado rápido podría afectar negativamente la definición de la impresión.
EQUIPOS DE IMPRESIÓN QUE USAN TINTAS ÁCIDAS Los grandes fabricantes de impresoras no han dejado a tras este mercado de impresión, algunos de los equipos que tienen la capacidad de imprimir con tintas ácidas son: la Monna Lisa Evo de Epson: permite el uso de tintas ácidas, reactivas y dispersas y representa la evolución de las impresoras textiles digitales industriales de Epson, es ideal para impresión de alta calidad en campos de aplicación como alta alta costura y moda rápida, complementos, textiles para el hogar y ropa deportiva. La Mimaki Tx300P-1800 Este modelo de nivel de entrada encaja perfectamente en lugares con espacio limitado, como estudios de diseño o instalaciones escolares. Ofrece impresiones de alta calidad en una amplia gama de textiles. El nuevo cabezal de impresión permite imprimir en varios tipos de textiles mientras se mantiene una impresión de alta calidad, la configuración de espacios altos del cabezal de impresión permite imprimir no solo en textiles gruesos sino también en varios patrones tejidos o superficies de fibras elevadas. Puede usar tintas ácidas, reactivas, dispersas y de sublimación.
EFI Reggiani con sus equipos Bolt, Flexy, Vogue, Power : son impresoras digitales capaces de procesar cualquier tipo de sustrato garantizando los más altos estándares de productividad y calidad. Gracias a las tintas, exclusivas de EFI las impresoras EFI Reggiani son totalmente ecológicas. Cada uno se ajusta a una necesidad distinta.
Con la impresión textil pasando a la alta tecnología a través del modo digital, los compradores y vendedores de hoy no están restringidos por las barreras geográficas. El cliente puede controlar su diseño y vigilar el proceso de impresión desde ubicaciones remotas. Esto ha acortado el tiempo de todo el proceso de impresión y también lo ha hecho muy rentable. Los tiempos de la moda rápida aun sobre textiles orgánicos está llegando más pronto de lo que parece.
Una de las primeras cuestiones que te aclaran al momento de adquirir un equipo de impresión digital ya sea base agua, eco-solvente, solvente, UV e incluso látex, es que debes usar tintas originales, en inglés denominadas OEM (Original Equipment Manufacturer).
Esta que puede parecer una arbitrariedad tiene varias razones de ser, la primera es que el negocio de los distribuidores de equipos no es como imaginamos la venta de impresoras, es la venta de tinta “original” para el equipo vendido.
La segunda razón es que la mayoría de las marcas no te garantizan el correcto funcionamiento del equipo si usas tintas “compatibles” o no originales, esto implica también el perder la garantía sobre los cabezales, una de las piezas más delicadas y costosas de estos equipos.
El tercero es también el arriesgar la correcta impresión de los colores que deseamos imprimir, recordemos que el manejo de color toma en cuenta las tintas utilizadas, para la correspondencia con los perfiles de color, si estas cambian entonces nuestros perfiles de color pueden resultar inútiles y esto puede implicar perder algún trabajo debido a la falta de consistencia de color.
¿Entonces por qué existen las marcas de tintas compatibles? En este artículo ahondaremos un poco más en estas opciones.
Las tintas no originales tienen muchos nombres: tintas compatibles, autorizadas, alternativas o genéricas. Cualquiera que sea el nombre que le pongas o cómo se denomine en tu país o región, siempre significa lo mismo. Una tinta que compite con la tinta original y presenta una segunda opción para los talleres de impresión o como una alternativa a la compra de las tintas del fabricante de la impresora.
Hace 5-7 años, todavía había impresores que no estaban familiarizados con las tintas que no eran originales y por lo tanto no las usaban. Hoy en día, no hay duda de que casi todas las imprentas están familiarizadas o han sido contactados por un representante de un proveedor de tintas alternativas.
Nuestro sentido común podría decirnos que las tintas originales son óptimas para nuestra impresora, ya que está hecha para un equipo en particular y, por lo tanto, esto significa el rendimiento y consumo optimo para nuestro taller. Sin embargo, la experiencia nos ha demostrado que no es necesariamente así.
Primero tenemos que comprender a profundidad como se maneja el negocio de los equipos de impresión, pensemos que:
1.- Los fabricantes de impresoras se centran principalmente en la fabricación de impresoras que es donde está su principal inversión.
2.- Los fabricantes de impresoras en ocasiones no tienen la experiencia ni la infraestructura para dedicar tanto tiempo y recursos al desarrollo de ambos elementos impresoras y tintas.
3.- En la mayoría de los casos, los fabricantes de impresoras encargan el desarrollo de tintas bajo pedido a fabricantes de tintas bien establecidos en todo el mundo que a final de cuentas se venden bajo contratos como tintas originales.
MODELO DE NEGOCIO El modelo comercial y la naturaleza de los fabricantes de tintas originales pueden variar. Algunos fabricantes de tintas trabajan estrictamente para empresas que fabrican los equipos, haciendo las pruebas y los ajustes para funcionar a la perfección con cierta línea de impresoras y no comercializan esas tintas a otros proveedores. Mientras que otros fabricantes de tintas originales pueden vender exactamente el mismo producto a otros clientes con una marca o etiqueta distinta. Esta es una práctica muy común en todos los ámbitos de las tintas de sublimación de colorantes, solventes y tintas de curado UV.
También hay casos en los que el fabricante de la impresora entra en una negociación conjunta con el fabricante de tintas. En este escenario, se conoce la identidad del fabricante de la tinta y el fabricante de la impresora respalda al fabricante de la tinta como tinta compatible o autorizada para su uso.
¿PODEMOS NOTAR LA DIFERENCIA? No importa si el fabricante de tinta está vinculado al de la impresora a través de acuerdos para crear tinta original, con licencia o si vende tinta de terceros para la impresora, en ambos casos, los fabricantes de tinta importantes como Nazdar, Bordeaux INX, etcétera invierten recursos similares en investigación y desarrollo de estos productos.
La inversión incluye muchas veces los costos de prueba, producción y comercialización relacionados con la introducción de nuevos productos. Sin embargo, depende del usuario final seleccionar un fabricante de tintas de confianza que brinde una garantía total por cualquier daño causado por la tinta al cabezal de impresión o por la decoloración del material impreso y, como con cualquier producto nuevo, probar la tinta.
En el caso de las tintas originales, el usuario final generalmente compra la tinta original en el mismo lugar donde compró la impresora y por ello no siempre es consciente del movimiento y el trato detrás de la tinta. Esto nos lleva de vuelta a la pregunta original: ¿existe realmente una diferencia entre la tinta “original” y la tinta de terceros?
Para responder la pregunta de manera justa, debemos desglosar la respuesta. La respuesta varía según el tipo de tinta, la impresora y los fabricantes. Las empresas de tintas compatibles se centran únicamente en la tinta. Estas empresas invierten en la investigación y el desarrollo de muchos tipos de tintas destinadas a diversas impresoras y tecnologías. Las tintas de inyección de tinta digitales de formato ancho más comunes son las tintas solventes, que incluyen las eco-solventes, solvente sin olor, LED UV, tintas a base de agua que incluyen látex y de sublimación de tinta para transferencia térmica utilizadas en aplicaciones textiles.
Las tintas más vendidas en la industria de gran formato son para impresoras de base solvente que son los equipos más usados. La química basada en solventes “eco” reemplazó la tinta solvente dura o verdadera potencialmente peligrosa. Los cambios en la tinta fueron provocados por consideraciones ambientales. Las verdaderas tintas solventes son una fórmula barata y fácil de desarrollar que requiere poca investigación. En el caso de esta tinta, la calidad de las tintas originales y compatibles es similar. La única pauta para el usuario final debe ser el precio, ya que a pesar de las promesas de cada empresa; es probable que no haya muchas diferencias entre las distintas marcas.
Sin embargo, las tintas solventes Eco y Mild son las que se más utilizan en la actualidad en algunos países. Las etapas de desarrollo y complejidad dan como resultado diferencias significativas en la calidad. Las primeras tintas solventes Eco y Mild introducidas fueron tintas originales compatibles con las impresoras solventes.
Debido a su composición y proceso de producción muy avanzado, pocos fabricantes de tinta para terceros siguieron con un producto compatible, ya que estos productos planteaban un desafío para los fabricantes de tintas genéricas en términos de inversión de capital en investigación y producción. No muchos fabricantes de tintas tienen suficientes recursos para llevarlo al mercado. Solo hay un puñado de empresas que tienen la tenacidad de someterse a este desarrollo, producción y pruebas intensivas para ofrecer tintas compatibles con equipos originales.
Estos suelen fabricar las tintas en lotes más pequeños en comparación con los fabricantes de tintas originales con una mejor garantía de calidad y también pueden satisfacer las necesidades específicas de los clientes, como embalajes especiales, ecológicos e incluso tintas hechas a medida para aplicaciones específicas. Los fabricantes de tintas originales siempre pueden ofrecer esta versatilidad.
Incluso las tintas originales pueden tener problemas de calidad, entonces se solicita su retiro del mercado, existe incluso un caso hace algunos años de un famoso fabricante japonés de impresoras que tuvo que retirar una línea completa de tintas UV, lo que llevó a los clientes a buscar tintas de terceros.
Las empresas más pequeñas y desconocidas no suelen invertir en investigación y fabricación de tintas por mucho tiempo y por lo tanto venden tintas de menor calidad que en ocasiones no cumplen con los requisitos de disolventes ecológicos o suaves. La compra de tinta barata o de una fuente desconocida puede acortar la vida útil del cabezal de impresión, causar obstrucciones o acelerar la depreciación de un equipo de impresión.
La competencia en la industria obliga a los fabricantes de impresoras y tintas a ofrecer impresoras y consumibles destinados a aplicaciones especiales y específicas. Actualmente, los fabricantes de equipos originales ofrecen impresoras ecológicas y basadas en solventes suaves para una impresión de calidad fotográfica de alta velocidad que logra una gama de colores más amplia con hasta 8 colores, incluidos naranja y verde, Y existen fabricantes de tintas “compatibles” que pueden producir la misma calidad e incluso adaptarse a los equipos para ser Plug&Play sin necesidad de adaptaciones o conversiones.
Bordeaux Digital por ejemplo ofrece tintas específicas que incluyen un chip compatible o una solución de derivación de chip que elimina los obstáculos que encuentran los usuarios finales durante la instalación.
Podemos decir que hoy en día existen fabricantes de tintas independientes que están en el desarrollo de tintas que no están asociadas con impresoras específicas pero que ofrecen un valor agregado al mercado de calidad.
¿ENTONCES, PUEDO USAR TINTAS COMPATIBLES? De ser posible, y si el cambio de tinta no afecta las garantías del equipo o tu relación con el distribuidor del equipo, puedes usarlas. Como regla general, trata de evitar marcas desconocidas e inclínate a usar marcas que hayan estado en el negocio durante al menos 10 años. No temas hacer preguntas y exige de ser necesario un kit de prueba de tinta antes de tomar tu decisión, ya que es probable que los consumibles sean el gasto más costoso después de las impresoras.
Una vez que tomes la decisión de cambiar, es muy probable que ahorres de entre un 30% a un 50% en costos de tinta, según la impresora, el medio y la aplicación.
Normalmente los impresores suelen centrar sus esfuerzos en lograr impresiones brillantes, coloridas, con los tonos correctos, el registro, el tamaño, la resolución, etcétera. Pero que sucede cuando el público al que nos dirigimos no puede apreciar ninguna de estas características de nuestro trabajo por alguna discapacidad como la ceguera.
¿Podemos hacer algo para mejorar el entorno de estas personas? ¿Puede nuestra tecnología hacer “visibles” señales de advertencia, marcar su camino para guiarlo o permitirle que aprecie el arte y la cultura como la mayoría podemos?
Al menos casi una cuarta parte de la población mundial tiene alguna discapacidad, y ahora algunas regulaciones como la americana, obligan a los creadores de señalamientos analizar la creación de una pieza o letrero desde un aspecto de accesibilidad para personas con alguna discapacidad.
Esto puede resultar más complicado de lo que parece ya que cuando pensamos en discapacidades puede ser que sólo estemos pensando en aquellas que podemos notar a simple vista, existen otras discapacidades que tienen que ver con el aprendizaje, la comunicación, la memoria o el pensamiento. Y entonces debemos diseñar e imprimir nuestros productos pensando también en este sector de la población.
Tal vez la señalización más básica que conocemos es la del uso del braile en las instalaciones de gobierno, en el sistema de transporte subterráneo de la Ciudad de México, con placas de metal en braile con grabados a relieve para indicar nombres de estaciones, salidas y por ejemplo esas franjas con relieve que encontramos en el suelo, son una guía para los invidentes.
Desde el punto de vista del diseñador y el productor hay puntos importantes que debemos saber, como que el braile no es un lenguaje universal, cada país tiene un idioma distinto en acentos y muchas más características que otros idiomas, por lo tanto, hay que crear una traducción ajustada a nuestro idioma por profesionales que dominen el lenguaje Braille, y que estén certificados por el gobierno de cada país.
La señalización en braille y el lenguaje táctil para deficientes visuales tienen sus orígenes en el siglo XIX, en los últimos tiempos las empresas, han asumido la moral de facilitar el día a día de las personas con problemas de vista.
Fue ideado por el francés Louis Braille en 1985, que se quedó ciego debido a un accidente durante su niñez, en base a un sistema de lecto-escritura táctil inventado por un militar llamado Charles Barbier, para transmitir órdenes a puestos de avanzada sin tener necesidad de delatar la posición durante las noches.
Louis Braille, encontró que el sistema era válido y lo ajustó utilizando un sistema de 6 puntos.
Los parámetros de los caracteres en braille se basan en todas partes en las dimensiones de las yemas de los dedos, el tamaño de las celdas como alto, ancho y distancia de los puntos en ocasiones difieren de algunos milímetros.
EXISTEN 3 TIPOS DE TEXTO GRABADO PARA AYUDA A INVIDENTES Contamos con 3 tipos de soluciones que se caracterizan por el acabado ergonómico, libre de filos y de fácil lectura, que permite a cualquier persona que tenga deficiencia visual pueda leer por medio de Braille o texto el mensaje, tenemos 3 tipos diferentes estos son:.
1.- Texto en alto relieve y braille.
2.- Texto en bajo relieve y braille.
3.- Braille.
Los caracteres que forman los signos Braille deben de tener las siguientes características:
•La celda Braille debe tener de alto entre 6,2 y 6.6 mm. y de ancho entre 3,7 y 4 entre
•Diámetro de la base del punto 1,2 a 1,5 mm
•El espacio en blanco que separa palabras se considerará un carácter en Braille
•El tamaño de un carácter Braille debe ser aproximadamente la yema de un dedo
•Deben de respetarse siempre la separación entre caracteres, y la distancia entre renglones y debe de tener el mismo color que los caracteres visuales o al menos un color distinto y contrastado con el fondo de la señal.
El Braille tiene varias particularidades que puedan ser las
1.- Letras mayúsculas (solo debe de escribirse la 1ra. letra),
2.- Números cardinales, ordinales y romanos, todos deben ser señalados previamente por su símbolo correspondiente.
Los equipos de impresión UV como las Roland UV LEC o la EFI Vutek pueden generar letreros con estas características que permiten “marcar letreros braile gracias a su barniz transparente.
Otra forma de ayudar a este sector de la población es mediante la señalización en pisos con ayuda de letreros floorgraphics que pueden “marcar” un camino o la ruta correcta hacia un lugar especifico.
Además de lo anterior debemos tener en cuenta otras cuestiones a la hora de diseñar un letrero para personas con discapacidad visual:
LA INTEGRACIÓN DE ELEMENTOS EN UN RÓTULO, DEBE DESTACAR:
1.- La ubicación de caracteres impresos dentro del rótulo, La inserción de flechas y símbolos, etc.
2.- La rotulación de directorios y la ubicación propia del texto Braille.
3.- Los rótulos deben de situarse en lugares bien iluminados, con rotulación uniforme en todas las instalaciones y situados de forma que no suponga riesgo al individuo.
¿Y PARA NUESTROS LETREROS A COLOR? Un error de accesibilidad común es hacer del color la única forma de transmitir información. Esto puede presentar problemas para las personas daltónicas que no pueden distinguir propiamente entre diferentes tonos.
Por ejemplo, colocar un texto amarillo suave sobre un fondo naranja apagado, es una mala práctica y resultará prácticamente invisible para la persona. Si usas color para resaltar los títulos, intenta agregar un elemento de diseño como el texto en negrita, en caso de que el lector no pueda ver la diferencia de color.
Subrayar textos ayudará a que sean reconocidos como una parte importante del anuncio y no se pierdan. El letrero debe contrastar con el entorno para ser notado. El texto y los gráficos deben contrastar con el color de fondo del letrero para que sea más fácil de leer.
También se debe considerar la legibilidad, usa números arábigos (1, 2, 3) en lugar de números romanos (I, II, III, IV) ya que son más reconocibles. Alinea de preferencia el texto a la izquierda y conserva un diseño coherente. Los tipos de letra simples son más fáciles de leer.
Quédate con familias de fuentes comunes como Helvética, Arial o Gill Sans de palo seco. Evita las fuentes condensadas o cursivas y usa las decorativas o cursivas con moderación. No coloques texto encima de imágenes. Las mayúsculas y minúsculas suelen ser más fáciles de leer que las mayúsculas.
Ten cuidado con el kerning. Las letras que se tocan son difíciles de distinguir.
CONTRASTE El texto oscuro sobre un fondo blanco es mejor para facilitar la lectura, pero no es tan interesante como otras combinaciones de colores. Solo asegúrese de que el fondo y el texto tengan suficiente contraste para verse claramente, especialmente con letra pequeña.
El contraste en las imágenes también es importante. Las ilustraciones simples con líneas y formas oscuras gruesas son las más fáciles de interpretar. Evite las ilustraciones súper intrincadas con líneas finas y finas y muchos colores.
¿Y QUÉ SUCEDE CON LOS LETREROS LUMINOSOS? Las personas con trastornos convulsivos son sensibles a los elementos que tintinean o parpadean. Los diseños en pantallas que presentan elementos con más de tres destellos por segundo pueden desencadenar convulsiones ¡no lo hagas!.
También el efecto de desplazamiento de paralaje que puede brindar al espectador la ilusión de profundidad al hacer que las imágenes de fondo se muevan a velocidades diferentes a las del primer plano, puede ser problemático para los espectadores con trastornos de movimiento.
¿LA IMPRESIÓN DIGITAL PUEDE HACER MÁS INCLUSIVO EL ARTE? El año pasado el consorcio francés Smart Art organizó una exposición llamada “Lo esencial es invisible a los ojos” para personas con discapacidad visual. El objetivo era que las personas con debilidad visual e invidentes, pudieran apreciar el arte de pinturas emblemáticas.
Para esto pusieron manos a la obra y transformaron las obras de arte en una versión táctil que además se acompañaron de una banda sonora para que las personas puedan vivir una experiencia que los acerque a la cultura y a la intención del pintor.
Algunos de estos trabajos fueron impresos en 3D y otros modelados con routers de broca, mostrando el vínculo entre las tecnologías 3D y la discapacidad y uniéndose a otros proyectos como See3D.
El Laboratorio de Ingeniería y Ciencia de los Materiales (LSIM) de la Universidad de Reims Champaña-Ardenas imprimió las obras táctiles. Y la Universidad de Tecnología de Troyes ha elaborado las especificaciones.
Primero modelaron las obras con el software Blender. Este trabajo se hizo en asociación con la empresa Valentin Haüy ellos tardaron unas 70 horas en hacerlas. Una vez que completaron este paso, el LSIM preparó los archivos obtenidos para imprimir.
Despues se usó el corte de los archivos usando el software CAM. El siguiente paso fue la impresión 3D y luego el mecanizado, que en total les llevó 130 horas. El postratamiento requirió 40 horas entre el montaje, el pegado y el pintado.
Usaron impresoras 3D FDM Ultimaker, SLA y DLP, un equipo router CNC y una cortadora láser. Esto les permitió utilizar varios materiales como PLA, EPOXY y LAB que es una espuma de poliuretano. En promedio, lograron crear tablas de 600 x 400 x 100 mm.
Uno de los principales objetivos de la exposición era independizar al visitante con discapacidades visuales con una nueva experiencia de su visita. La banda sonora le permitió descubrir la obra, bien mediante una música adaptada, bien mediante una audiodescripción de lo que estaba palpando, el podía elegir entre las dos opciones.
Cabe señalar que la exposición también permitió a las personas con sus capacidades visuales completas ponerse en una situación distinta donde podían percibir el arte de manera distinta. Esto permitió que la exposición cumpliera con los objetivos de inclusión social que se había marcado.
Ya en el pasado esta misma empresa había creado una versión “3D” de la pintura “Rimbaud herido en Bruselas en 1873”, una Caja de herramientas de cáñamo inmortalizada por Eugene Damas en el siglo XIX. Se han hecho trabajos también de obras maestras de Picasso o Sisley.
Sin duda de entre todas las posibilidades que nos brinda la tecnología digital, el apoyo al público que cuenta con una discapacidad apenas está en pañales.
Fujifilm incorpora potentes productos que emplean tecnología de tóner seco a su oferta de impresoras profesionales con el lanzamiento de dos modelos de impresoras de producción bajo la nueva marca Revoria: Revoria Press PC1120, una impresora de producción en color para el mercado profesional de gama alta, y Revoria Press E1 Series, una impresora de producción monocromo para la impresión bajo demanda, que sirve tanto para uso profesional como de oficina. Estos dos modelos nuevos se comercializarán a partir del 1 de octubre en Alemania, Italia, Portugal y España.
La serie Revoria es la innovación más reciente de una empresa del Grupo Fujifilm, FUJIFILM Business Innovation Corp., líder en el mercado de la impresión de producción en Japón y la zona de Asia-Pacífico, con décadas de excelencia en el desarrollo de impresoras con tecnología de tóner seco.
Diseñada para ayudar a las empresas de impresión en su expansión empresarial y para que puedan aumentar su productividad con nuevas aplicaciones, IA y tecnologías de automatización.
Equipada con un motor de impresión de seis colores y una pasada, incluye hasta dos tóneres especiales que permiten usar oro, plata, transparente, blanco y rosa además de los tóneres CMYK básicos. Estos tóneres generan una impresión de alto valor y gran calidad, con colores metálicos y texturas de piel natural.
Las funciones Air Suction FeederNota 1 y Static Eliminator Nota 1 proporcionan una gran estabilidad en la alimentación del papel y facilitan el trabajo con una gran variedad de papeles (por ejemplo, papel estucado cohesivo y papel film). Los datos de la imagen se dividen automáticamente en cinco colores: cian, magenta, amarillo, negro (CMYK) y rosa. Los colores fluorescentes del tóner rosa amplían la gama de colores de forma significativa, lo que da lugar a impresiones de gran intensidad, especialmente en imágenes de personas que muestran colores vivos y con tonos de piel más suaves.
La inteligencia artificial (IA) permite realizar correcciones automáticas para las imágenes fotográficas. Cada imagen fotográfica se puede optimizar automáticamente si se detecta falta de brillo (por ejemplo, si la imagen es demasiado oscura o demasiado brillante), o bien según la exposición a contraluz, la corrección de los tonos de la piel y el realce de los matices en los cielos azules.
Imprime a una velocidad elevada de 120 páginas por minuto (A4 horizontal) logrando una alta definición y copias con una resolución máxima de 2400 ppp gracias a su tóner Super EA-EcoNota 2, que destaca por tener las partículas de tóner más pequeñas del mercado. El alimentador permite gestionar distintos gramajes de papel, desde un papel fino de 52 gsm a papeles gruesos de 400 gsm; las bandejas de papel son compatibles con distintos tamaños de papel, y permiten imprimir desde papeles de 98 x 148 mm hasta papeles de 330 x 1200 mm a una cara y hasta 330 x 729 mm en la impresión a doble cara.
Una versátil gama de procesamiento posterior en línea que puede utilizarse para el plegado de papel, el grapado, el corte a tres bandas y el grapado con acabado de lomo cuadrado. El servidor de impresión de alto rendimiento (Revoria Flow PC11) lleva a cabo el procesamiento de RIP con una resolución de 1200 × 1200 ppp y 10 bits por color (1024 gradaciones), lo que permite generar datos de imágenes de alta calidad.
Una máquina que eleva el listón de las aplicaciones monocromo gracias a su excelente calidad de imagen y su amplia gama de aplicaciones. Imprime a una velocidad elevada de 136 páginas por minutoNota 3, logrando una alta definición y copias con una resolución máxima de 2400 ppp gracias a su tóner EA-EcoNota 2 LGKNota 4, con un tamaño extremadamente pequeño de partículas de tóner.
La función Air Suction FeederNota 1 (alimentador por aspiración del aire) permite una salida continua estable y de alta velocidad para una gran variedad de papel, como el papel preimpreso que utiliza polvo y el papel estucado cohesivo.
El alimentador permite gestionar distintos gramajes de papel, desde un papel fino de 52 gsm hasta papeles gruesos de 350 gsm; la bandeja de papel es compatible con distintos tamaños de papel para impresión, desde papeles pequeños de 100 x 148 mm hasta papeles largosNota 1 de 330 mm x 660 mm.
Una versátil gama de procesamiento posterior en línea que puede utilizarse para el plegado de papel, el grapado, el corte a tres bandas y el grapado con acabado de lomo cuadrado. La función SIQA (Simple Image Quality Adjustment) corrige automáticamente la calidad de la imagen escaneando un gráfico de calibración, lo que mejora la eficiencia de las correcciones en la calidad de las imágenes. Equipada con funciones de copia y escaneado para los trabajos de oficina.
Epson anunció que participará en la próxima reunión anual de TLMI del 17 al 19 de octubre en Naples Grande, Florida, donde exhibirá sus prensas de etiquetas digitales SurePress® líderes. El evento de dos días brinda una oportunidad única para que los miembros convertidores y proveedores se relacionen en un ambiente relajado, propicio para establecer nuevas asociaciones y fortalecer las relaciones existentes.
“La línea de prensas digitales de etiquetas Epson SurePress está diseñada para ofrecer una solución totalmente personalizable para los convertidores de la industria, lo que permite realizar pedidos optimizados, minimizar los errores de producción y aumentar la productividad”, dijo Víctor Gómez, director de Etiquetas Industriales de Epson America, Inc. “El TLMI La reunión anual brinda una oportunidad ideal para que Epson muestre esta tecnología líder y participe en debates uno a uno “.
Las prensas de etiquetas digitales SurePress son impresoras de etiquetas de alta calidad que se pueden adaptar para satisfacer diversas necesidades y presupuestos, y brindan flexibilidad de medios para etiquetas sensibles a la presión, encogibles y en molde, y empaques flexibles. Epson exhibirá etiquetas y muestras producidas a partir de lo siguiente:
SurePress L-6534VW: diseñada para convertidores de etiquetas que invierten en una prensa de etiquetas digital o que buscan expandir las instalaciones de producción, la prensa de etiquetas digital SurePress L-6534VW, diseñada para ser confiable y fácil de usar, permite una impresión de alta velocidad ideal para producir etiquetas y embalajes con una durabilidad excepcional. El diseño compacto integra todas las funciones necesarias para la producción de etiquetas, incluido un tratamiento corona, tinta blanca, barniz digital y una unidad de curado UV adicional. Los cabezales de impresión, las tintas, las unidades de lámpara de curado y fijación de LED, la alimentación de soportes y el sistema de control son todos desarrollados, mantenidos y fabricados por Epson.
SurePress L-4533AW: esta impresora de etiquetas digital de siete colores con tinta blanca ofrece una impresión de alta velocidad, una calidad precisa y una gama de colores notable necesaria para las etiquetas y los embalajes de primera calidad de marca. Con un soporte de sustrato versátil, la solución llave en mano de bajo costo imprime en materiales estándar, incluidos papeles, películas y vinilo sin recubrimiento, brillantes y semibrillantes. Las tintas de pigmento recubiertas de resina de calidad industrial de Epson son duraderas y brindan una adhesión superior, además de resistencia al agua y a la abrasión en la mayoría de los sustratos.
Kodak anunció la semana pasada en rueda de prensa online un nuevo y revolucionario sistema de impresión digital, así como incorporaciones innovadoras a su extensa gama de soluciones digitales y de offset diseñadas para ayudar a los impresores a impulsar su rentabilidad y aprovechar nuevas oportunidades de crecimiento. El revolucionario sistema de impresión digital KODAK ASCEND eleva a nuevas cotas la señalización commercial y el packaging de alta calidad.
El nuevo sistema de impresión digital KODAK ASCEND es la solución perfecta para los impresores comerciales y proveedores de servicios digitales que desean triunfar en los mercados en auge del packaging y la venta minorista/PDV. El sistema de impresión digital KODAK ASCEND es el primer sistema electrofotográfico (EP) diseñado para imprimir en sustratos de alto gramaje y gran longitud con CMYK llamativo y de alto margen, así como realces lisos con lámina en una misma pasada.
Es más flexible que los sistemas de impresión tradicionales y más productivo que los sistemas planos de inyección de tinta: ofrece velocidades de producción de hasta 572 metros cuadrados/hora. Gracias a su gran longitud de pliego de hasta 122 cm, este sistema de impresión ofrece hasta una superficie de impresión un 23 % mayor que un pliego B2. Con el nuevo sistema de impresión, los impresores ofrecen una impresión reciclable de forma sostenible mediante las tintas KODACHROME Dry Ink respetuosas con el medio ambiente y con clasificación para contacto indirecto con alimentos.
El nuevo sistema de impresión de Kodak es una solución más rentable para producir aplicaciones de packaging y señalización para comercios/PDV en comparación con los sistemas de impresión o los dispositivos planos de inyección de tinta tradicionales. El sistema de impresión digital ASCEND estará disponible en el 2.º trimestre de 2022 en Norteamérica y Europa.
PRINERGY On Demand Access pone un flujo de trabajo basado en la nube a disposición de los impresores comerciales pequeños y medianos. Con PRINERGY On Demand Access, Kodak presenta una expansión rentable de su plataforma PRINERGY On Demand basada en la nube. Con esta nueva opción, la plataforma de software de mayor rendimiento y seguridad del sector de la impresión es más asequible para más impresores de cualquier tamaño y tengan o no sistemas de impresión digital.
La nueva solución SaaS ofrece una conectividad absoluta con los sistemas de impresión digital, seguridad respaldada por Microsoft Azure y la ya célebre escalabilidad de la plataforma PRINERGY On Demand. PRINERGY On Demand Access incluye la comprobación previa, gestión del color, administración de archivos, copia de seguridad y enrutamiento, además de la funcionalidad integrada del sistema de portal de pruebas remotas KODAK INSITE para el envío de archivos, colaboración remota con clientes y aprobaciones online. Disponible en el 1.er trimestre de 2022.
Nuevo KODAK PROSPER Digital Varnish para un recubrimiento digital altamente flexible para envases de papel. El nuevo barniz digital KODAK PROSPER Digital Varnish es un exclusivo barniz de base acuosa que puede inyectarse como recubrimiento de superficies o puntual en envases impresos mediante los sistemas de impresión Inkjet KODAK PROSPER Serie S o KODAK PROSPER Plus. El ecológico barniz digital KODAK PROSPER Digital Varnish se puede aplicar en un registro perfecto con los elementos de diseño y crea una capa protectora mate que proporciona resistencia al rozamiento y al agua en aplicaciones de envases de papel.
Gracias a que el KODAK PROSPER Digital Varnish solo se aplica donde es necesario y no requiere la producción de planchas para el recubrimiento localizado, ayuda a los impresores a eliminar los costes, el trabajo, los residuos y el impacto medioambiental asociados con los métodos tradicionales de recubrimiento posterior. El nuevo barniz proporciona una alternativa ecológica de base acuosa a los disolventes y los recubrimientos UV.
El KODAK PROSPER Digital Varnish estará disponible en todo el mundo a finales de 2021.
KODAK Mobile CTP Control App mejorada con más capacidades de gestión y creación de informes. La KODAK Mobile CTP Control App es una aplicación que permite el control y la monitorización remotos de hasta 10 CTP KODAK, lo que reduce la dependencia de la mano de obra in situ para gestionar trabajos en cola, información de estado y más. La versión mejorada de esta aplicación única en el mundo ofrece acceso a datos tanto en tiempo real como históricos con informes personalizables y ahorra tiempo en el análisis de datos, ayuda a priorizar acciones y mejora la eficiencia en la producción de planchas. La nueva versión de la KODAK Mobile CTP Control App ya está disponible en todo el mundo para su descarga para los sistemas operativos móviles Android e iOS.
«Las innovaciones anunciadas hoy reflejan el compromiso continuo de Kodak con el desarrollo de soluciones revolucionarias que permiten a nuestros clientes mejorar su productividad y rentabilidad, además de ampliar con éxito su cartera de clientes», afirma Jim Continenza, Presidente Ejecutivo del Consejo de administración y Director Ejecutivo de Kodak. «Con innovaciones como el sistema de impresión digital KODAK ASCEND, abrimos nuevas oportunidades de aplicaciones rentables para los impresores. Seguimos cumpliendo nuestra promesa de ofrecer una gama completa de soluciones para una impresión que rinde».
Sin duda los cambios que ha experimentado la sociedad durante el último año han afectado la forma en que consumimos, la primera señal fue la explosión del e-commerce que disparó su uso varios años, después la forma de trabajo y por último en la forma en que consumimos los productos.
Desde el comienzo de COVID-19, el sector del comercio experimentó un aumento espectacular en su participación en todas las ventas minoristas, del 16% al 19% en 2020 (informe publicado por UNCTAD, 3 de mayo). Mientras que el impacto en las ventas minoristas tradicionales experimentó una gran caída de hasta un 22% en varios sectores a nivel mundial.
Durante el seminario “Tendencias en Packaging luego de la pandemia”, organizada por la revista Plastic Technologies, se platicaron varios de los cambios que se generaron a raíz de la crisis originada por la pandemia del COVID-19 en el sector del empaque y embalaje.
Según Hiram Cruz Cortés Director de la Asociación de Envase y Embalaje (Amee) el valor de esta industria en México es de 16 mil millones de dólares y la producción de envases y embalajes tuvo un aumento de 4% durante 2019 además estiman un crecimiento similar para 2020.
Esto impulsa a los sectores del cartón, el plástico y el vidrio que representan un 32.7%, 29.2% y 19.5% respectivamente de los materiales usados para el packaging. Los principales sectores que atiende la industria de los empaques en México son de alimentos con un 30%, bebidas con un 27%, productos domésticos 19%.
De esta forma se visualiza que los consumidores cambiarán hacia hábitos digitales que fueron detonados con la pandemia, “previo a la pandemia, la competencia para los envases o empaques se encontraba en el anaquel, donde la meta era sobresalir de entre la competencia,
Se calcula que el tiempo en el que un consumidor puede ser impactado por el diseño de un empaque, es de máximo de 5 segundos, hoy en día la competencia tiene lugar en la pantalla de una computadora o dispositivo móvil”. Señala Hiram.
Otro efecto es que los consumidores apoyaron a los comercios y a la producción local de productos lo que conlleva a un nuevo concepto de logística y de retail. Se hizo presente un enfoque distinto en la cadena de suministro para transformarlo en una cadena de valor donde el envase y embalaje jueguen un papel principal.
Las nuevas tecnologías como los códigos QR en empaques, realidad aumentada, inteligencia artificial, realidad virtual y por supuesto la robótica, tienen cada día una mayor participación en el mercado del envase y embalaje.
Por otro lado, el diseño también se enfrentó a nuevos paradigmas durante los últimos dos años, Hernán Braberman, Director Ejecutivo de Diseño para Tridimage señala que las personas ahora prestan más atención a los productos que compran, favoreciendo a aquellos que muestran responsabilidad con el medio ambiente y castigan a aquellas marcas que se despreocupan de la responsabilidad social.
Como otro factor relevante para la adquisición de productos, Braberman nombró la Conveniencia de los Canales Digitales, donde influye, más que el precio, el valor percibido, la pertinecia, la facilidad de compra, la facilidad de consumo y la facilidad de desecharlo una vez consumido. El comercio electrónico con sus algoritmos guiados mediante inteligencia artificial facilitó la adquisición de productos por medios digitales, ajustándose a nuestros gustos y costumbres y creando un fluido proceso de consumo.
La mentalidad frívola del consumo de productos de un solo uso, que hace tanto daño al medio ambiente se ha visto reducida por nuevas actitudes de mayor responsabilidad por el medio ambiente y por la economía circular.
La experiencia de consumo también tomó más fuerza, se trata cada vez má,s de sentir en lugar de poseer. Tiene que ver con el acceso más que con la posesión y, al mismo tiempo, está relacionada con una cuestión ética. “Inclusive, el consumo de experiencias empieza a competir en importancia con la posesión de bienes materiales” Comentó Braberman.
Los mundos físico y digital se unieron más que nunca, la pandemia nos llevó a pasar más tiempo frente a nuestra pantalla y el contacto mismo con otras personas se realiza ahora a distancia con un dispositivo de por medio, por lo que las experiencias de consumo fuera de estos tiempos se transforman en rituales que son más importantes para las personas. Las nuevas necesidades incluyen también al mundo digital y tiene que ver con la conexión social, el bienestar e incluso el status, de ahí que incluso marcas como Gucci ya estén vendiendo zapatos digitales virtuales a 30 dólares.
“Los nativos digitales están listos para que esta capa de contenido digital mejore sus vidas, fusionando el mundo digital con el físico, “estos últimos meses cambiaron nuestra relación con la tecnología, el diseño de packaging se volvió más sostenible, útil y humano” afirmó Bravermán.
Los envases ahora deben de cumplir con nuevas características, usualmente los empaques por ley deben de cumplir con elementos de contención (del producto), protección y presentación que se complementarán ahora con protocolos de inocuidad y mayores normas de bioseguridad.
Durante este 2020 nuestra actitud hacia los empaques cambió, aquellos que antes se consideraban excesivamente envueltos, ahora resultaron más confiables al usuario final en cuanto a bioseguridad, ya que resultaron más fáciles de desinfectar. El plástico que había ganado mala reputación fue el preferido por los consumidores. Se busca ahora desde el punto del diseño, empaques que cumplan con factores de sostenibilidad y al mismo tiempo protejan al producto.
EL E-COMMERCE Y EL UNBOXING DE EMPAQUES COMO UNA EXPERIENCIA PARA EL USUARIO El e-commerce evolucionó y ahora podemos encontrar cientos de artículos en la web sobre cómo crear una experiencia memorable de unboxing. Pero la mayoría de guías cubrirán los mismos puntos; la importancia de usar empaques de marca, agregar muestras gratis a los paquetes y lograr una excelente presentación del producto o ser visiblemente responsable con el medio ambiente.
Todos estos elementos son de vital importancia para una experiencia de desembalaje exitosa. Pero las expectativas de los consumidores están cambiando rápidamente. Para asegurar una lealtad duradera y la participación del cliente, ya no es suficiente poner sus artículos en una bonita caja y enviarlos de regreso.
Para Hiram Cruz “El unboxing debe ser parte de la experiencia de compra del consumidor. Lo que esperamos al abrir la caja del producto que recibimos por una compra en línea debe sorprendernos. Hay bolsas de plástico para entregas a domicilio que garantizan la seguridad de un producto y también cumplen criterios de sustentabilidad. También podemos encontrar, por ejemplo, etiquetas de seguridad numeradas que elevan la estima del consumidor. Esto se utilizaba para productos de alto valor, pero ahora se implementa como un sistema de seguridad para la salud, sobre todo si hablamos de productos que se entregan a domicilio. El consumidor tiene que verificar que lo que adquiere es inocuo y no está contaminado. El vendedor de estos productos debe garantizar el cumplimiento de los protocolos a través de etiquetas numeradas, por ejemplo, o precintos de seguridad o, en su caso, cintas con evidencia de apertura que le aseguren su inviolabilidad”.
Un buen empaque ya no es ese que tiene papel de seda impreso y una caja de cartón de marca para crear una sólida experiencia de desembalaje.
Si echamos un vistazo a algunas estadísticas recientes sobre el comportamiento del consumidor, está claro que los ingredientes que conforman una experiencia de marca positiva están cambiando:
• Las tasas de retención de clientes son un 90% más altas para los canales omnicanal frente a los de un solo canal.
• El 87% de los clientes dice que las marcas deberían centrarse más en crear experiencias fluidas en todos los canales.
• El 70% de las interacciones con los clientes involucrarán tecnologías emergentes para 2022 (frente al 15% en 2018).
Un embalaje estéticamente agradable sin duda aumentará la satisfacción del cliente en el momento de la entrega. Pero no proporciona un vehículo para extender la experiencia del cliente a nuevos canales. Una vez que se ha desechado el empaque, no hay un aviso ni una llamada a la acción para iniciar un nuevo ciclo de ventas.
Dado que los consumidores adoptan las nuevas tecnologías como parte del viaje de compras más rápidamente que nunca, las expectativas de experiencias multicanal que sorprenden y deleitan a los clientes aumentan cada vez más.
A medida que la competencia entre comerciantes se vuelve más feroz, no se puede dejar al azar el comportamiento de compra repetido. Debemos llevar la experiencia de unboxing al siguiente nivel, y buscar convertirlo en un punto de partida para una mayor participación a futuro. ¿Cómo? Existen cientos de posibilidades, una puede ser, por ejemplo, incluir un código QR con algún cupón de descuento para la siguiente compra.
Al invertir en experiencias únicas de unboxing conectadas digitalmente que brindan a los clientes ofertas de valor agregado en todos los canales impulsamos nuevos procesos de compra.
Para Hernán Braberman de Tridimage, el e-commerce explotó en 2020 ante el miedo de los consumidores de recorrer los pasillos del supermercado, ahora lo hacen desde la seguridad de sus dispositivos conectados en línea y la competencia se trasladó a las pantallas, esto afectó por ejemplo la tridimensionalidad, que se pierden en una consulta en línea. “Tenemos que crear momentos ¡wow! en el unboxing, y nuevamente vamos a la experiencia, que cuando el retail migra a nuestras casas cambia. Es muy importante para las marcas sorprender y brindar al consumidor experiencias nuevas en cuanto a ese momento, cuando abren y utilizan el producto, pero a la vez nos enfrentamos a esas montañas de basura, que evidencia fallas en la planeación a la hoar de desecharlo. Hay que repensar cómo crear un loop que permita el reúso y el reciclaje. Se podría crear una especie de suscripción, en la que los empaques se regresen en el momento de recibir una nueva compra”.
“En ese sentido, el plástico sigue siendo una barrera increíble, una opción duradera, barata, liviana, un ejemplo es un vino de Inglaterra que se llama Garçon que implementó una botella de plástico y que además es plana. Fabricadas con PET reciclado y tapa de plástico, la botella ocupa un 40% menos de espacio y es un 87% más ligera que las botellas convencionales. En cada caja alcanzan a transportar 10 botellas planas, mientras que en el mismo espacio solo entran 4 botellas de las tradicionales de 750ml. Con estas botellas evitan exceso de roturas, optimizan su huella de carbono en cuanto a transporte y, además, ese nuevo formato permite que la botella, dentro de un estuche, pueda pasar por un buzón tradicional”.
ECONOMÍA CIRCULAR Y SUSTENTABILIDAD Los empaques ya tienen en su ADN inscrito los requerimientos de sustentabilidad y economía circular, aunque ha sido una industria muy atacada, “Recordemos que en mexico se producen 13 millones de toneladas de envases anualmente que son vistas por el consumidor como 13 millones de toneladas de basura, de residuos que no se van a vilver a utilizar, aunque esto no es así” afirma Hiram Cruz, “La industria de envase y embalaje trabaja desde hace años, desarrollado nuevos materiales, informando y, sobre todo, ha tratado de tener concordancia con las autoridades para apoyar el reciclaje, ya que es un problema que se enfrenta desde finales de los años 70’s”.
Según Cruz, “Prohibir ciertos materiales no es la solución, ya que la industria de los plásticos ha desarrollado códigos y normas que hacen más sencillo su reciclaje, además del desarrollo de materiales compostables, o biodegradables que buscan crear un menor impacto para el medio ambiente. Definitivamente, prohibir las bolsas de plástico nos mostró la importancia que tienen estas en una situación de pandemia. Prohibir los plásticos de un solo uso es una ironía cuando está creciendo el mercado de entregas a domicilio o el comercio electrónico, que requieren materiales plásticos para su entrega, sin duda se debe buscar una homologación de criterios”.
Para Hernán Braberman, la respuesta la tiene el consumidor y el es el que puede oblgar a las marcas y a los gobiernos a buscar la mejor solución posible. Tiene mucho que ver con la responsabilidad de las marcas, las empresas de packaging, el estado y los mismos consumidores en la forma en que se deshacen de sus envases vacios. El diseño puede jugar un paper fundamental para como se van a solucionar las cosas.
Esperamos que las marcas consideren innovaciones como envases a prueba de manipulaciones, nuevos mecanismos de apertura, como las cubiertas de superficie despegables y más ecológicas, y estas innovaciones se convertirán en un lugar común a medida que salgamos de la pandemia.
Durante muchos años, se ha impulsado la sostenibilidad y la reducción de residuos en la industria del embalaje. Si bien esas preocupaciones siguen siendo válidas y siguen siendo importantes a largo plazo, durante una época de mayor enfoque en la higiene, el valor de los envases de un solo uso es evidente.
Durante una crisis de salud como el brote de COVID-19, los consumidores quieren saber que su producto y su empaque ha sido manejado por la menor cantidad de personas posible.
La automatización del empaque reduce la dependencia de las incertidumbres de la mano de obra humana cuando se trata de “negocios tradicionales” y se vuelve aún más importante durante una crisis de salud global. En lugar de tener varios trabajadores apiñados en una pequeña área de empaque, un solo operador puede operar de manera efectiva la mayoría de las máquinas de empaque. Además, la automatización de los procesos de envasado significa menos manipulación por parte de los humanos, lo que aumenta la eficiencia, la seguridad y la precisión.
A lo largo del tiempo Fujifilm se ha ganado la confianza de los profesionales gráficos en todo el mundo, liderando el mercado gracias a sus productos fiables y soluciones convenientes que incrementan la productividad y la calidad de los impresos.
Desde el material de impresión, sistema y flujo de trabajo, nuestros esfuerzos de desarrollo integral nos vuelven líderes en productos y servicios. Contribuyendo a la productividad y aseguramiento de la calidad de diversos clientes.”
Para cumplir con las expectativas de calidad de producción, necesitamos encontrar la tinta perfecta. Una de las mejores opciones son las tintas curables por UV. Con la impresión UV, se usa luz ultravioleta para curar y secar la tinta, lo que ocurre virtualmente en un instante. En comparación, las tintas solventes tradicionales tardan en secarse, requieren aditivos para ayudar al secado, liberan compuestos orgánicos volátiles durante la evaporación y se absorben en el sustrato, que puede diluir los colores.
La tinta UV se compone de:
Monómeros: Los componentes básicos de la tinta, los monómeros, pueden controlar la viscosidad, la suavidad, la dureza, la flexibilidad y las características de elongación de la tinta.
Oligómeros: Son compatibles con una amplia gama de sustratos e incorporan compuestos adhesivos y resinas reactivas que permiten que la tinta se adhiera al material.
Pigmentos: Proporcione el color, pero debe constar de partículas suficientemente finas para optimizar la dispersión. Las partículas de menos de 200 nanómetros están recubiertas para evitar que se agrupen y obstruyan los inyectores de la impresora.
Fotoiniciadores: La exposición de fotoiniciadores a la luz ultravioleta desencadena la reticulación de oligómeros y monómeros, un proceso conocido como polimerización. Los fotoiniciadores están sintonizados a una longitud de onda UV específica; no se necesita calor ni aire para curar.
¿Por qué elegir la impresión UV?
Un proceso fotomecánico gira tinta UV de un líquido a un sólido al depositarse. La impresión UV se utiliza en papel, papel sintético, tela, madera, aluminio, acrílico, plástico, vidrio y lienzo, así como PVC y poliestireno. Es adecuado para imprimir imágenes en cualquier cosa, desde ropa hasta volantes, exhibiciones publicitarias, pancartas y vallas publicitarias.
Ventajas de la tinta
velocidad: La tinta se seca y solidifica en segundos, lo que minimiza la posibilidad de distorsión y reduce significativamente la cantidad de tiempo para completar un proyecto de impresión.
Calidad: Además de no distorsionarse, los colores son más vibrantes, ya que la tinta se cura antes de que pueda absorber el papel. Se pueden crear acabados brillantes agregando tinta transparente.
La durabilidad: La tinta curada con UV es resistente al agua y también es menos probable que se raye o se raye. Es resistente a la decoloración y no es propenso a sangrar sobre otros sustratos durante la manipulación y el transporte.
Inodoro: El proceso de secado de la tinta no produce olores que puedan impregnar sus instalaciones.
Costo: Un proceso más rentable, la impresión UV implica luces LED o de mercurio / cuarzo en lugar de calor. Estas luces consumen poca energía y pueden durar mucho tiempo, lo que puede generar ahorros sustanciales.
¿Qué equipos UV ofrece Celupal?
Celupal cuanta con equipos Mimaki, líder en premium Productos de impresión UV-LED, ofrece impresoras multi-color, UV-LED de alta velocidad y eco-solventes rollo a rollo.
Contamos con la serie UCJV 300
Estos equipos revolucionarios de impresión y corte ofrecen capacidades de corte en línea y características de impresión multicapa para imágenes de transición o de doble cara. Los gráficos se curan instantáneamente, por lo que puede crear eficientemente aplicaciones que exceden las necesidades de sus clientes.
Mimaki UJV100-160 es un plotter de tecnología UV-LED a un precio sorprendente mente bajo pero con todas las características de productividad de impresión de los modelos de gama alta.
Serie JFX200
Impresora de Cama Plana de Gran Formato con una selección de tintas, que incluyen blanco y transparente, estas bandejas planas ofrecen infinitas opciones para imprimir en una amplia gama de sustratos. Cree perfectamente señalización, carteles, señalización, paneles decorativos y más.
Celupal asegura calidad y diversidad en sus equipos, para conocer más visita nuestra página web o comunícate con nuestros asesores https://wa.link/vb4n9h
