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IMPRESIÓN DIGITAL la rotulación de autos perfecta

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Impresión digital en rotulación de autos. En una era en que la publicidad móvil domina el mercado y las marcas no pueden esperar pasivamente a que sus clientes las encuentren, nadie puede negar el impacto y utilidad de la rotulación vehicular. Si bien es ésta una de las técnicas publicitarias más exitosas de la actualidad, tiene muchas otras aplicaciones, como es la rotulación decorativa, de imagen corporativa e incluso por simple comodidad o personalización de vehículos.

Sea cual sea el objetivo de rotulación, este es un servicio altamente solicitado por empresas y particulares, pues favorece la presencia continuada y móvil de una marca, o un grado de personalización muy alto que además no es permanente. Hoy en día se pueden rotular todo tipo de vehículos con una amplia gama de opciones y grandes resultados, solamente es importante asegurarse de contar con la mejor calidad posible tanto de materiales como de equipo.

Sea cual sea el objetivo de rotular un auto, sigue las recomendaciones no sólo del fabricante de vinilo adherible, sino del impresor, para garantizar buenos resultados.


El método ideal
Básicamente, existen dos grandes tipos de rotulación vehicular: por vinilo de corte o vinilo impreso digitalmente.  El primero es el más recurrente y tradicional, perfecto para logotipos, mensajes informativos o algunos elementos de diseño de baja complejidad. Durante muchos años el corte vinil fue muy popular porque proporciona buenos resultados de adherencia y duración, pero tiene una limitación importante: solamente permite realizar diseños simples a base de dibujos, letras, o trazados. Esto se ha visto hasta cierto punto compensado por el hecho de que existe una enorme variedad de vinilos adheribles, cada vez disponibles en más amplias gamas cromáticas, texturizados e incluso con características especiales como la fluorescencia o el acabado mate.

Por otro lado, existe una combinación de técnicas que logra ir más allá en el diseño de autos: el corte vinil e impresión digital, que permiten trabajar con “imágenes totales” y, por supuesto, con diseños mucho más complejos y llamativos. Aunque sirve a muchos fines, esta técnica se ha hecho particularmente popular en el sector publicitario, pues de esta manera los mensajes son mucho más impactantes ya que las imágenes pueden alcanzar una alta calidad de definición.

De forma complementaria, en los cristales se puede utilizar vinilo microperforado, que al exterior muestra un diseño tan complejo y con cuánto color se desee, mientras que conserva la máxima visibilidad desde el interior del vehículo. Así mismo los vidrios pueden cubrirse con vinilo tintado de protección solar, el cual cumple una función climatizadora aislando al interior la luz y el calor, brindando mayor comodidad.

Manos a la obra
La rotulación de autos requiere de manos expertas y de buscar la mejor calidad posible tanto en los equipos de impresión y corte, como en el vinil mismo. Éste es un material con muchos beneficios, muy práctico gracias a su cara adhesiva, y de alta durabilidad, de acuerdo a su grosor y color. El vinil se usa en una enorme cantidad de aplicaciones publicitarias, pero sin duda en la rotulación vehicular debemos optar por el más durable y resistente a las inclemencias del clima y el desgaste natural de un auto.

En lo que respecta a la calidad del color, la durabilidad de la imagen, la velocidad y los bajos costos de producción, las tintas y las máquinas de inyección de tinta se imponen en el mercado.


la variedad de tintas disponibles en el mercado pueden darle un valor agregado a la impresión de vinilo para rotulación, como la tinta metalizada, la fluorescente y algunas aplicaciones de glitter.


El proceso de rotulación de vehículos comienza en el diseño, por lo general elaborado en el departamento de diseño del cliente, aunque es necesario y recomendable contar siempre con la asesoría del impresor y rotulador para seleccionar el mejor método y el tipo de materiales más adecuados. Una vez que el diseño es aprobado, y el cliente está satisfecho con las pruebas pertinentes de impresión, se procede a la producción.

En la actualidad existe una gran cantidad de vinilos para rotulación y el cliente puede elegir entre vinilos calandrados mate, satinado o transparentes, vinilos reflectantes, estáticos, desmontables, de adhesivo permanente o removibles, según se adapte a sus necesidades. Una vez seleccionado el material, comienza el proceso de impresión. El vinilo se imprime en equipos robustos de alta calidad que deberán contar con un software de gestión de color muy preciso para garantizar buenos resultados. Roland, Epson, Mimaki, entre otras marcas, ofrecen al mercado equipos de impresión digital para vinilo asegurando una alta definición en la imagen, así como fidelidad al color y larga duración de la imagen.

El corte es otro de los pasos importantes que hay que seguir en la rotulación vehicular, tengamos en cuenta que, al tratarse de un medio en constante movimiento, no podemos garantizar la distancia a la que el espectador verá el mensaje, por lo que hay que cuidar hasta el último detalle. Por lo general, las impresoras digitales de vinilo integran también una estación de corte muy precisa que, por supuesto, requiere programación. Algunas herramientas sofisticadas como la impresión de marcas de corte y sensores especiales para seguirlas pueden garantizar un trabajo impecable. 

La preparación del auto es la siguiente fase y su importancia no es menor, pues algo tan simple como restos de polvo pueden arruinar no solo la impresión, sino dañar la carrocería. Una limpieza muy profunda es clave para un buen resultado. Aplicar el vinilo no es tarea sencilla y lo mejor es siempre dejarla en manos de un experto, que conozca a la perfección el comportamiento del material en las curvas de los vehículos, así como la influencia del clima y que domine técnicas para darle la flexibilidad, la dilatación y la adherencia precisa al material. A partir de este punto, el cuidado de la impresión será clave y de ello depende realmente su promedio de vida.

Corte vinil + Impresión digital= El equipo perfecto

Como ya mencionamos, la clave para obtener los mejores resultados en la rotulación vehicular es la elección de técnicas y materiales, lo cual no es sencillo si tenemos en cuenta la cantidad y variedad de las mismas disponible en el mercado. Sin embargo, podemos orientarnos por casos de éxito y recomendaciones de expertos. En este tenor, la combinación de rotulación con vinilo tradicional  e impresión digital está trayendo buenos resultados a los anunciantes y aquí te decimos por qué.

Mayor durabilidad y resistencia. En gran medida la duración de un impreso depende del material y su resistencia al sol, el agua y otros agentes contaminantes. En este caso nos referimos al vinilo, cuyo grosor y color desempeñan un papel fundamental. Sin embargo, la impresión digital aporta un notable beneficio: algunas de las tintas que utiliza son incluso más resistentes que ciertos sustratos y llegan a funcionar como una “pantalla protectora”.

Personalización al máximo. Esta es una de las más importantes ventajas de la impresión digital sobre otras técnicas tradicionales, pues resulta económicamente rentable hacer tirajes cortos y producciones únicas, al tiempo que es un método veloz. Gracias a que los equipos de impresión digital pueden ajustarse a cada proyecto, la calidad de la imagen y la resolución de los textos puede ser realmente alta.

Diseños más audaces y complejos. De la mano de las ventajas anteriores, la impresión digital permite llevar la rotulación de autos a un nivel más alto de complejidad e incluso pueden imprimirse fotografías a una calidad altísima. El método tradicional de corte de vinil hace posibles diseños mucho más simples e idealmente en una gama cromática más pequeña de las que las marcas suelen necesitar en aplicaciones publicitarias.

Por otra parte, la variedad de tintas disponibles en el mercado pueden darle un valor agregado a la impresión de vinilo para rotulación, como la tinta metalizada, la fluorescente y algunas aplicaciones de glitter.

Sin duda, unir estas técnicas para la rotulación vehicular abre un nuevo panorama para los impresores y consumidores de aplicaciones tan amplias como vinilos para autos promocionales, flotillas, autos particulares personalizados, tunning, autos para competencias deportivas, etcétera.

Sea cual sea el objetivo de rotular un auto, sigue las recomendaciones no sólo del fabricante de vinilo adherible, sino del impresor, para garantizar buenos resultados. La impresión digital representa un paso más en el perfeccionamiento de esta técnica y sus bondades ya están al alcance de todos.

Uno de los casos de éxito que mejor ejemplifican el alcance y durabilidad de esta técnica es la mancuerna Roland-Nascar, pues empresas como el Centro Gráfico de Richard Childress Racing (RCR) confían en la tecnología Roland para crear a la brevedad posible emocionantes gráficos de vehículos con una asombrosa calidad de colores. Empleando las impresoras/cortadoras SOLJET PRO 4 XR-640, VersaCAMM VS-640i y otros dispositivos Roland, RCR cuenta con  todos los recursos técnicos y humanos para crear los diseños más audaces de autos especialmente concebidos para moverse a velocidades
vertiginosas.

TENDENCIAS EN EL DISEÑO. La lucha de la imagen por la originalidad

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La computadora significó un paradigma en la manera de trabajar el diseño gráfico, oficios enteros desaparecieron, se rompieron moldes e incluso se crearon modas y tendencias en el diseño, ¿cuáles son las corrientes que veremos
este año?

Tendencias en Diseño Gráfico. En el diseño hay reglas bien claras, algunas se alteran de vez en cuando respondiendo a tendencias, modas y cambios en la tecnología pero respetando sus principios básicos, una de las ramas del diseño que más ha cambiado es la editorial, en este segmento los cambios han sido vertiginosos a raíz de la revolución de las computadoras, del software de diseño y la tipografía postscript.

Podemos parecer exagerados en cuanto a los cambios que trajo la revolución tecnológica pero recordemos que en el pasado todo se hacia a mano, editar una revista era una aventura donde se involucraba la ciencia, las matemáticas y la habilidad del diseñador, colocar una simple pleca requería de la habilidad del diseñador para colocar correctamente sus escuadras, algo de lo que ya no sufren los diseñadores de hoy en día, algo tan simple como contornear figuras con el texto implicaba una gran planeación, si un diseñador quería jugar con su texto alrededor de una imagen tenía que colocar línea por línea, cortando la galera de texto al tamaño correcto hasta contornear la figura deseada.

Actualmente ese efecto se logra con un simple click de la computadora, lo que permite mayor rapidez en el diseño y por lo tanto mayor tiempo para crear y experimentar. ¿Qué tan creativo puede ser un diseñador que utiliza herramientas pre-establecidas para lograr un efecto visual muy utilizado?

La computadora y el software también han llevado a los diseñadores de la mano tendencias que se ponen de moda durante un tiempo gracias a su facilidad, aunque esta misma “moda” atenta contra la esencia del diseño de buscar la originalidad o autenticidad.

¿Podemos decir que un estilo visual es tendencia sin caer en la imitación? Durante 2017 tuvimos efectos de gran impacto, sobre ideas simples, ejecutadas con inteligencia y perspicacia para crear un impacto real y radical.

¿Qué se impone para el 2018?
Según Shaun Bowen, socio creativo del estudio de diseño B & B. Dice que los colores más vivos e intensos. “Tal vez en un esfuerzo por inspirar positivismo después de un año difícil, hemos visto una afluencia de colores brillantes, a menudo con gráficos planos y solo uno o dos colores utilizados en un momento dado”.

Cada vez más marcas también utilizan su tono de empaque central como el color de respaldo en carteles y gráficos de apoyo. Los clientes se han vuelto más valientes y han aparecido en escena los colores fluorados o los tonos discordantes, un ejemplo es la nueva identidad de eBay que intenta comunicar amplitud y personalidad inclusiva.

Mireia López, directora creativa de DARE, está de acuerdo. “Estamos viendo el uso de colores vibrantes en yuxtaposición con imágenes audaces. Esto se puede ver como una respuesta al minimalismo y al diseño de materiales, desde el uso de espacios en blanco y diseños limpios hasta combinaciones de colores inesperadas y distintos estilos tipográficos variados, esta tendencia abarca todas las áreas de la marca y el diseño digital.

La nueva dirección de la marca Dropbox, por ejemplo, está haciendo esto con su uso creativo de imágenes, y las identidades corporativas como NatWest, están cambiando a una sensación fresca y moderna, utilizando el potencial de colores más brillantes para aumentar las tasas de conversión. En el campo digital, este desarrollo se debe probablemente al hecho de que los sitios pueden cargarse más rápido y las pantallas de los teléfonos son más grandes, por lo que es más fácil jugar con imágenes “.

El uso de colores brillantes ha ayudado a que el contenido se destaque de las redes sociales llenas de memes y juegos de palabras.

Colores poco convencionales por doquier, se acabaron los tiempos donde el morado estaba prohibido, ahora entre más brillante es mejor, por eso empezamos a ver combinaciones de colores complementarios que antes eran impensables.

El Brutalismo ha vuelto
Aunque ha existido por un tiempo, el brutalismo es una de las tendencias de diseño gráfico que realmente he visto comenzar en 2017″, dice Mireia López. “El cambio de marca del
Southbank Center por North es un ejemplo obvio. La marca simple y el tipo de letra utilizados se inspiraron y fundaron muy bien con la arquitectura brutalista del Southbank Center.

El brutalismo obtiene el nombre del movimiento de arquitectura brutalista de mediados a finales del siglo 20, el brutalismo web ignora alegremente todas las mejores prácticas de diseño web establecidas en los últimos 20 años y tiende hacia crear una imagen inventiva, emocionante y desafiante, incluso de confrontación. Los sitios web brutalistas van desde los intencionalmente caóticos hasta los obstinadamente mínimos, pero están unidos por el rechazo de las tendencias principales de la web.


Llega un momento en cada movimiento creativo cuando algunos de sus practicantes deciden rechazar la forma aceptada de hacer las cosas y comienzan a romper las reglas, por lo general retando al stablishment.

“Definitivamente también hemos visto que el diseño web está influenciado por los principios del movimiento. El sitio antiestético y excesivamente funcional de http://dusie.ch/alt-output/ es la manifestación más impresionante de esto.

Destilación de marca Hyper
Las marcas se esfuerzan por optimizar sus activos principales, pero buscan agrupar más significado y distintivo en cada elemento, argumenta. A menudo esto comienza con el nombre.

Las imágenes de las marcas se están convirtiendo cada vez más en -¿Cómo podemos destilar todo el significado en el menor número de letras posibles?- Bulb (https://raggededge.com/work/bulb-branding) sigue siendo un gran ejemplo de esto, comunicando producto, propósito y tono en apenas cuatro letras. Nestlé una empresa cuyo nombre ofrece tanto a nivel funcional como emocional.

Naturalmente, también significa transformarlos en símbolos digitales escalables y llenos de significado – Ejemplos de esto son  YouTube o la F1, donde una marca entera puede abreviarse en un mosaico de aplicación o una imagen de perfil.

También hay una tendencia notable hacia tipos de letra a medida, como Reith de BBC, Esto permite que una marca se muestre distintivamente donde aparezca, sin introducir nada que no sea estrictamente
funcional.

Contemporáneo, geométrico y un poco abstracto.
Diseños que utilizan colores planos con objetos y formas simples La campaña de Navidad de Tiffany, creada en colaboración con el fotógrafo artístico Roe Ethridge, es un buen ejemplo de esta tendencia.  (http://www.andrewkreps.com/artists/roe-ethridge?view=slider#7)

Las identidades generacionales impactan las corriente principales
Estamos viendo más identidades de marca que hacen uso del software y de la tecnología para crear un estilo generativo, lo que solía ser visto como un arte de vanguardia es ahora definitivamente la corriente principal, como los frascos de Nutella o Absolut que gracias a un algoritmo pueden incluir imágenes creadas todas distintas, como una forma de expresar variedad y lograr la identificación con el público que busca un elemento exclusivo en su comedor.

Graficos Planos
El diseño de empaques ha avanzado hacia la simplicidad, dice Rowena Curlewis, CEO de Denomination, una agencia de diseño de bebidas en Sydney y Londres. “La simplicidad mediante el uso de gráficos planos se puede ver en todas las categorías de envases, incluido el vino”.

Esto no necesariamente significa minimalismo, sino un recorte de capas, detalles, texto y tono para perfeccionar la información y los gráficos centrales. Estos son luego tratados de una manera simple y detallada.

Por ejemplo, la marca de vinos Elephant in the Room, la última historia de éxito de Fourth Wave, ha sorprendido al mercado australiano del vino con su diseño de etiqueta de un solo color. Con solo la información básica e ilustraciones intrigantes, el contraste de su simplicidad con la complejidad de los diseños de sus competidores ha asegurado tanto la distinción como una fuerte cuota de mercado.

Modelado 3D
El modelado 3D es la nueva frontera del diseño gráfico, dice Giacomo Cesana, director creativo en CBA Italy. “Esto se ha visto especialmente en el diseño de tipos, pero también en la generación de patrones”.

Esta influencia también apunta a una posible tendencia futura: “El diseño 3D en un solo color está creciendo en popularidad. Hubo más comercialización de productos que utilizó el mismo color de fondo audaz que el producto presentado: el artículo salta de la pantalla gracias al volumen creado por las técnicas 3D “.

Para ver ejemplos de la tendencia 3D, echa un vistazo al trabajo de Locus y David McLeod (http://davidmcleod.com).

Tipos geométricos
El uso de la geometría tanto en diseño gráfico como en diseño tipográfico ha crecido dice Lee Fasciani, fundador y director de Territory Projects, una empresa hermana a Territory Studio especializado en marca y digital. “El uso de Helvetica solía suceder en ciclos, en gran medida impulsados por la falta de alternativas (a pesar de Akzidenz Grotesk), pero ahora parece que la riqueza de fuentes sans serifs geométricas, bien diseñadas y disponibles hace que los diseñadores piensen de manera diferente sobre la elección de una fuente confiable”.

El internet, los sitios de fuentes libres de derechos y la capacidad que le tienen ahora los diseñadores para incorporar fácilmente las fuentes digitales en sus diseños es una de las razones para esto, trayendo consistencia tipográfica a las garantías de la marca en todos los canales. Las fuentes geométricas tipo sans serif también tienen la capacidad de ser relativamente antiguas, como la mayoría del diseño geométrico.

Hay una claridad audaz y honestidad para tales fuentes que ahora han sido utilizadas por muchas grandes corporaciones para comunicar la simplicidad y la apertura que su equipo de marca requiere. Se pueden ver ejemplos de la tendencia en el uso de LL Brown por Airbnb, Natwest y Thameslink, y LL Circular por Spotify y Eurosport “.

Elementos dibujados a mano
Las imágenes dibujadas a mano han sido especialmente importantes en el pasado. Y eso no es sorprendente. El toque personal que proporcionan a la marca y el marketing es innegable.

En un mundo cada vez más dominado por las pantallas, hay algo atrayente de la mano que logra ilustraciones con muchos estilos. Va de la mano con el alejamiento de los estilos muy técnicos y una vuelta a un enfoque artesanal, que estamos viendo a través de todo, desde alimentos hasta el resurgimiento de las artesanías, y la búsqueda de una forma de vida más equilibrada.


De manera similar, se ha pasado de la fotografía pulida a fotografías más agresivas del mundo real. Todo esto proviene de la generación del milenio que busca un diseño que tenga un poco más de integridad, y la manifestación del arte físico en el diseño gráfico. Simon Wright, director general de Greenwich Design, hace una observación similar. “Una de las cosas que notamos es el deseo de ser más personal a través del diseño, un guiño a una era anterior un regreso al modo de crear artesanalmente como solía ser el diseño gráfico.”

NUEVA TECNOLOGÍA con alta precisión

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Celup
al Internacional, líder en equipos de impresión, sustratos, accesorio y suministros ha lanzado al mercado latinoamericano para el sector textil el nuevo modelo TIGER-1800B “serie Pro”, de la marca Mimaki, empresa global en equipos de impresión; el cual puede ser utilizado para impresión directa a textil con tinta reactiva en colores C, M, Y, K, O, Bl, R, Lk o transferencia de sublimación.

Este equipo fue pensado y creado para producciones de alto volumen, las cuales necesitan de un equipo rápido y que pueda satisfacer las necesidades de cada uno de sus trabajos; con el ancho con el que cuenta para impresión de 1.85m, este modelo es perfecto para banderas, tapiz, decoración de interiores, ropa deportiva entre más aplicaciones.

Con tanques de 10kg de tinta, podrá facilitarle el suministro que permite reducir los costos, además la impresora monitorea el nivel de tinta usando un sensor láser y muestra una alerta en el panel de operación cuando el nivel de tinta es bajo.

Cuenta con 16 cabezales de impresión colocados en dos líneas escalonadas y alcanza una velocidad de hasta 385m2 /h en alta velocidad con 3 tamaños de caídas; complementando nuestra gama de equipos básicos y de media con un equipo de producciones industriales, el cual le ayudará a acelerar sus proceso de impresión sin tener demasiada merma como con los equipos de tecnología análoga.

Gracias a sus sensores de arrugas y de bloqueo detectan a tiempo las arrugas de la tela antes de imprimirse, ayudando a minimizar los daños al cabezal por causa de atascos o levantamientos del material. 

Para consultar mayor información sobre el equipo de impresión visite nuestra página: www.celupal.com o comunicarse al teléfono 01800 000 CELU

SUBLIMACIÓN EN PUBLICIDAD. Soluciones a problemas comúnes

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Existen muchos tipos de impresoras para sublimación por transferencia de calor, desde equipos tamaño doble carta hasta los de 3.20 metros de ancho, más orientados a la producción industrial pero todos ellos pueden presentar inconvenientes de impresión, aquí revisamos los más comunes.

 conocemos la mayoría de las ventajas que tiene la producción de gráficos publicitarios para interiores con la técnica de la sublimación, bajo peso, durabilidad,  brillantez de sus colores, lo económico que resulta montarlo y sustentable, pero como cualquier forma de decoración hay desafíos que deben superarse.

En el caso de la sublimación, hay cinco problemas comunes que probablemente encontrará en el camino hacia el éxito. Cada uno se puede evitar con la comprensión y el enfoque correctos, pero inevitablemente terminarás conociendo a cada uno cara a cara en algún momento. Dicen que aprendes mucho más de tus errores que de tus éxitos.

Los 5 problemas de sublimación más comunes

Bandas
Si encuentras líneas de tinta faltante en tus impresiones, entonces la mayoría de las veces la causa será el bandeo, los culpables son los orificios de cabezales de impresión obstruidos. La tinta se seca con el tiempo, toda la tinta, no sólo en sublimación. Si esto ocurre dentro de los cabezales de impresión, entonces, obviamente, se inhibirá el flujo de tinta, lo que ocasionará que falten rayas en la impresión.
Siempre que imprima de manera regular, al menos varias veces por semana, la tinta no tendrá la oportunidad de secarse. Pero si no imprimes durante largos períodos de tiempo podrías tener estos problemas.
La forma más sencilla de solucionarlo es hacer pasar una pequeña cantidad de tinta a través de los cabezales de forma rutinaria, utilizando la función de limpieza de cabezales de la impresora. En el caso de las impresoras Virtuoso y Ricoh, esto se hace automáticamente, siempre que la impresora esté encendida. Sin embargo, para las impresoras Epson, el proceso deberá ser manual cada 3 o 4 días, lo que significa gastar tinta.
Las bandas tienen otras causas además de las cabezas obstruidas, como falta de tinta en un tanque específico. Antes de volverte loco con la resolución de problemas, asegúrate de que todavía tienes mucha tinta en el sistema.

Si trabajas con prendas o telas, también es posible que la misma tela contenga un poco de humedad. Si presiona la prenda durante 3 segundos aproximadamente, también debes eliminar la humedad y las arrugas. ¡No sobrecalientes el sustrato!


Problemas de humedad
La introducción de humedad en el proceso de sublimación puede causar resultados no deseados. Durante la producción con una calandra operando a 400 grados, esa humedad puede convertirse en vapor y literalmente expulsar la tinta del objetivo deseado. Algunos de los problemas que se atribuyen a la humedad incluyen: cambio de color (los colores pierden precisión), sangrado de la imagen y transferencia desigual de áreas llenas sólidas.

En circunstancias normales, se puede acumular una pequeña cantidad de humedad en el papel de transferencia y generalmente se absorbe directamente en el sustrato durante el prensado. Sin embargo, los sustratos duros como el metal y la cerámica no pueden absorber el exceso de humedad. Por lo tanto, es importante que tome medidas para minimizar la introducción de humedad en el proceso.
El primer paso es proteger el papel de la absorción de humedad. Como medida preventiva, debe guardar su papel en un lugar seco. Evite usar bolsas de plástico, ya que pueden atrapar la humedad en su interior.
Si sospecha humedad, coloque el papel en su prensa durante unos segundos. No lo presiones sólo exponlo a la calidez. El calor que irradia la prensa debería ayudar a evaporar la mayor parte de la humedad.
Otro truco es usar papel de periódico o papel estraza en lugar de una hoja de teflón. El papel ayudará a absorber la humedad de la hoja de transferencia durante el prensado (el teflón no). Asegúrese de usar una hoja de papel nueva cada vez que presione.
Si trabajas con prendas o telas, también es posible que la misma tela contenga un poco de humedad. Si presiona la prenda durante 3 segundos aproximadamente, también debes eliminar la humedad y las arrugas. ¡No sobrecalientes el sustrato!

Para obtener los mejores resultados, siempre debe usar tintas de sublimación dye. Se trata de una formulación de colorantes especiales que se suspenden en líquido.


La aplicación de una transferencia sublimada a una superficie caliente iniciará el proceso de gaseado prematuramente, lo que puede generar una imagen fantasma.
Además, debes centrarte en su entorno de trabajo. Si hay un alto nivel de humedad presente, este puede estar contribuyendo a los problemas de humedad. En ese caso puedes echar mano de un deshumidificador para ayudar a controlar los problemas de humedad. Sin embargo, reducirlo demasiado puede tener efectos negativos en las tintas y en el equipo. Por lo que, deberás invertir en un higrómetro y tomar algunas lecturas. Las condiciones de funcionamiento ideales para la sublimación son 21 ° – 27 ° C, con 35% – 65% de humedad relativa (sin condensación).

Ghosting y Gassing Out
La sublimación requiere un matrimonio estricto entre el papel de transferencia y el producto en blanco durante el prensado. Si el papel se desplaza o no está firmemente plantado contra el sustrato, el resultado serán fantasmas y / o escape de gases.

El efecto fantasma ocurre cuando tu producto termina con una imagen borrosa, caracterizada por un efecto de sombra a lo largo o fuera de los bordes. El Gassing Out es cuando tu tela termina con una “ráfaga” de tinta fuera del área de la imagen.
La clave aquí es un ajuste de presión entre el papel de transferencia y el sustrato. Es una buena práctica usar cinta resistente al calor para asegurar la transferencia al producto. Ten cuidado de no pegar cinta en el área de la imagen ya que esto puede dañar la calidad de tu producto. Además, usa solo una cantidad mínima de cinta, ya que tendrás que poder quitar la transferencia fácil y rápidamente después del emulsionado.
Al sublimar ropa, puedes usar adhesivo en aerosol “reposicionable” Iris o 3M en lugar de cinta adhesiva. Aplicas un rocío muy ligero en el lado de la imagen del papel de transferencia a una distancia de entre 12 y 18 pulgadas. No rocíes la camisa.

Luego, presiona el papel de transferencia hacia el producto. Si lo colocas incorrectamente, puedes levantarlo y colocarlo nuevamente .
Independientemente de cómo se adhiera el papel de transferencia al producto, es importante que cuando lo retires no se deslice por la superficie del sustrato, ya que puedes esparcir colorante de sublimación en áreas no deseadas y causar imágenes fantasma. Con prendas de vestir, puede ser mejor agarrar un extremo del papel y separarlo lentamente, mientras sujetas firmemente la prenda.
Si la hoja de teflón se mancha o ensucia, también puede causar imágenes fantasmas. Es posible que desees considerar el uso de papel de periódico en lugar de teflón. Asegúrate de usar una hoja nueva en cada ciclo de prensado.

Los colores de salida son incorrectos

Regla de oro: el color de salida es correcto, es el color de entrada el que está mal.

El problema de la falta de coincidencia de colores no suele ser el resultado de un sistema defectuoso, sino que proviene del hecho de que hay múltiples piezas de equipos de representación de imágenes involucradas en el proceso, cada una con diferentes métodos y rangos de administración del color.
En primer lugar, el monitor de la computadora se muestra en modo RGB mientras la impresora está imprimiendo en modo CMYK. Y con la sublimación, lo que sale de la impresora no es el color final, ya que cambiará de nuevo durante el proceso de prensado. Es como traducir el francés al inglés al español, puedes transmitir el mensaje general, pero rara vez hay una traducción literal palabra por palabra.

Cabe señalar que una pantalla de computadora hace su propia interpretación del color, y muchas veces lo que se muestra probablemente no es el color correcto, así que pasar mucho tiempo tratando de hacer coincidir la salida de la impresora con lo que se muestra en el monitor es seguramente una pérdida de tiempo. Es mucho más preciso generar pruebas para que el cliente las revise y asegurarse de que se apliquen las configuraciones correctas de gestión del color para garantizar la precisión del color para el producto final.
Si cuentas con un sistema Sawgrass, de herramientas de gestión del color (gratuitas). Para las impresoras Ricoh y ciertos modelos de Epson, y está usando una PC, deberías haber descargado e instalado PowerDriver. Esto incluye el controlador de la impresora, un controlador de gestión del color y herramientas de coincidencia de colores. Si se usa correctamente, el PowerDriver ayudarás a garantizar que se impriman los colores adecuados la mayoría de las veces. Si estás utilizando una plataforma MAC, las herramientas son un poco diferentes.
Para aquellos que usan el sistema Creative Studio (PC o MAC), pueden instalar Creative Studio Print and Color Manager, que tiene muchas de las mismas funciones que PowerDriver.
Con cualquier dispositivo que muestre o imprima color, existe un límite en cuanto al rango de color que se puede manejar, conocido como gamut. Los dispositivos RGB tienen una gama más amplia que las tintas e impresoras. Por lo tanto, pueden haber colores que se pueden crear en una computadora que están fuera del rango del sistema de impresión.
Los programas de gráficos populares, como CorelDRAW y PhotoShop, vienen con una amplia variedad de paletas de colores para crear gráficos. Sin embargo, esos sistemas no comprenden el rango de color que puede imprimir con su sistema de sublimación CMYK (o cualquier sistema para el caso).
Muchos sistemas de gestión de color de Sawgrass como PowerDriver proporcionan paletas de colores que pueden cargarse en estos programas de gráficos. Son específicos para las capacidades de impresión de la tinta y la impresora que está utilizando. Esto ayudará a mejorar el proceso de creación de imágenes, ya que trabajará a partir de un conjunto de valores de color que son favorables a la sublimación más que aleatorios.
Para una gestión del color más avanzada, es posible que desees invertir en un programa RIP que proporciona herramientas muy precisas para administrar el color y controlar la producción.

Consejos principales al usar la impresión por sublimación

Asegúrate de que la tela pueda absorber la impresión por sublimación

Al elegir un tejido o una prenda para la impresión por sublimación, puedes imprimir en cualquier producto textil, siempre que se trate de una tela de poliéster 70 al 100% preencogido. Esto no sólo permite que los colores brillantes se absorban en la tela, sino que también garantiza que el artículo no se contraiga durante el lavado. Sólo necesitas tener un polímero artificial para lograr los mejores resultados, ya que durante la etapa de prensado en caliente, los poros de estos polímeros se abren para permitir que ingrese la tinta de sublimación (ahora en estado gaseoso). A medida que la temperatura disminuye y el material se enfría, los poros se cierran dejando la imagen de tinta ahora sólida como parte del polímero.

Cuándo usar telas mixtas de poliéster y algodón
Como mencionamos, la sublimación siempre debe realizarse en textiles de poliéster. El algodón 100% natural no es un material adecuado, ya que las fibras naturales no tienen poros abiertos para aceptar la imagen. Vale la pena señalar, especialmente para los requisitos corporativos de desgaste de marca, la mezcla de algodón se puede sublimar, pero la imagen se desvanecerá en pocas lavadas, en éste caso puedes usar una mezcla de 50% poliéster, 50% tejido de algodón con una especificación mínima. Está mezcla te puede servir para exposiciones temporales o lanzamiento de productos, a los gerentes de mercadotecnia puede no importarles que el producto tenga una vida corta, siempre que la prenda se vea bien para el lanzamiento y permita que trabajen cómodamente.
Usa la tinta de sublimación adecuada para obtener los mejores resultados, siempre debe usar tintas de sublimación dye. Se trata de una formulación de colorantes especiales que se suspenden en líquido.

Al comenzar, solicita material de prueba adicional para que puedas comprobar los resultados

La impresión por sublimación utiliza un sistema de impresión digital, por lo que deberá recrear una imagen digital en color en una computadora. Para impresiones completas, por ejemplo banderas o bolsas textiles, la imagen debe tener un tamaño ligeramente más grande que el artículo real, de modo que pueda “sangrar” sobre el borde y dejar fuera cualquier borde blanco que se muestre.
Siempre debes preparar primero un producto de prueba, ya que la hora y la temperatura exactas dependen del tipo de material hecho que se esté utilizando. Al final del proceso, el papel se retira para revelar una imagen de color brillante y resistente a arañazos.

Precios
Otras técnicas como la impresión con tinta para curado UV LED son más económicas, el precio de producción por metro cuadrado ronda los 7 a 8 pesos en consumo de tinta, por otro lado, la impresión por sublimación tiene un costo más elevado, primero por el tipo de cabezal que utilizan los equipos y después hay que añadirle los tiempos de la transferencia por calor, una calandra de aceite puede llegar a consumir el equivalente de hasta cuatro pesos de energía eléctrica por minuto de proceso, lo que eleva el precio final del metro cuadrado de tela sublimada.

Por último revisa tu material a imprimir, muchas telas para sublimar no son 100% blancas, pueden tener un tono marfil o crema, ese color, debes considerarlo para que tu imagen final no sea distinta a tu original por computadora.

EN EL DISEÑO ¿QUE COLOR QUIERE ELEGIR?

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Pa
ra las comunidades gráficas y artísticas, el color lo es todo y es vital para hacer llegar el mensaje que se desea comunicar a los consumidores. La psicología del color influye directamente en el comportamiento de una persona. De hecho, casi el 85% de los consumidores señalan al color como la principal razón por la que compran un producto en particular, de acuerdo con un estudio de Color Marketing Group (CMG), compañía especializada en el uso de los colores, lo que deja entrever que cuando se utiliza correctamente, puede representar una gran ventaja para el
diseño.

Aquí algunos ejemplos:

COLORES CÁLIDOS

Rojo: Es un color muy popular para promover ofertas o ventas especiales ya que captura la atención.

Naranja: Tiende a ser popular en las industrias de tecnología y de salud y al igual que el rojo, poco usado para promover ropa, la industria eléctrica, de transporte y finanzas.

Amarillo: El amarillo nos hace pensar de inmediato en el sol y puede funcionar muy bien cuando se usa con rojo, sobre todo en la promoción de ventas y ofertas, ya que atrae altamente la atención de los clientes.

Rosa: Cuando se trata del diseño para la impresión, el rosa es una herramienta muy poderosa en la industria de la belleza, sobre todo entre las mujeres jóvenes.

Café: El marrón evoca una conexión con la tierra y es visto como un color de uso frecuente en ropa y los sectores agrícolas.

Colores fríos

Azul: El azul es un color que evoca una sensación de confianza y seguridad, y es muy popular en la industria financiera y corporativa junto con el sector de la tecnología.

Púrpura: El color púrpura se asocia a menudo con la elegancia, pero como el azul, tiene influencias suavizantes y calmantes. Es popular en la industria de la salud y la belleza.

Verde: El color verde es frecuentemente visto como fresco y saludable, es muy popular en la industria de la salud y la farmacéutica, particularmente.

Colores neutros

Blanco: Es quizás uno de los colores más populares para trabajar en la impresión. Este color representa la pureza y la limpieza, tiene una asociación inmediata a vestidos de boda, y la industria de la salud.

Negro: El negro es un color muy sofisticado a la hora del diseño de color para un material de impresión. A menudo se asocia con la riqueza y el poder, y se utiliza para promover los productos de lujo.

Roland DGA ofrece una gran variedad de tintas formuladas especialmente, ya sea la tinta Eco-Sol MAX de alta densidad con una gama de colores impactantes y excepcionalmente brillantes; la Tinta EJ, tinta eco-solvente que ofrece una durabilidad en exteriores a largo plazo a un precio económico; o la Tinta ECO-UV, formulada especialmente para el sistema de curado de la VersaUV; las tintas Roland sirven para una variedad de aplicaciones, desde pancartas impresas a gran velocidad hasta letreros, etiquetas y gráficos de vehículos, retroiluminaciones, prototipos de envases y
sublimación.
Tomar en cuenta la psicología del color no sólo es importante para conocer como son percibidos los colores y garantizar que los mensajes impresos en promocionales sean captados de manera eficiente, para lograr sus objetivos de diseño e impresión, también es importante contar con aliados como Roland que lo pueden apoyar a conocer el poder de la psicología del color para una mejor toma de decisiones.

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ESCRITO EN PIEDRA, grabados que perduran

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El grabado en piedra se ha utilizado para personalizar objetos publicitarios, souvenirs, rótulos e incluso lápidas. Sin embargo, el perfeccionamiento de esta técnica le ha permitido migrar a otros mercados como la decoración de interiores y exteriores, el arte, la señalización, las manualidades, entre otros.

El grabado en piedra se ha utilizado para personalizar objetos publicitarios, souvenirs, rótulos e incluso lápidas. Sin embargo, el perfeccionamiento de esta técnica le ha permitido migrar a otros mercados como la decoración de interiores y exteriores, el arte, la señalización, las manualidades, entre otros.

El grabado en piedra surgió en la antigüedad como una herramienta de comunicación y preservación de información, y a pesar de su enorme complejidad se mantuvo vigente durante muchos años. Aunque, por supuesto, esos tiempos han quedado atrás y la tecnología con que hoy contamos para comunicarnos es muy superior, vale la pena rescatar y perfeccionar sus bondades, pues las oportunidades de negocio son infinitas.
Principalmente aplicado en el mundo de la publicidad, el grabado en piedra se ha utilizado para personalizar objetos publicitarios, souvenirs, rótulos e incluso lápidas. Sin embargo, el perfeccionamiento de esta técnica le ha permitido migrar a otros mercados como la decoración de interiores y exteriores, el arte, la señalización, las manualidades, entre otros. El grabado en piedra se realiza con láser de CO₂ y al día de hoy ha alcanzado un nivel de detalle muy impresionante.

El sustrato
La técnica de grabado en piedra es especialmente recomendable para piedras naturales oscuras, aunque no exclusiva, algunos de los materiales que pueden usarse son el granito, el mármol, la pizarra, el basalto, los azulejos de piedra, los cristales de sal, los guijarros, la cerámica y la porcelana. Es importante tener en cuenta que la calidad de la piedra determinará el resultado final, no solamente en materia de durabilidad, sino de acabado; entre más homogénea sea la piedra, y más fino su grano, más alta será la calidad del grabado, por lo que siempre es necesario, antes de comenzar el proceso de grabado, pulir el material.
Aunque un grabado óptimo se hará sobre una piedra completamente plana, también se puede, cuando el diseño así lo exige, grabar piedras reales de superficie redondeada. Para ello es necesario montar la piedra en un plano horizontal y usar algún soporte que la mantenga firme en esa posición, luego es necesario colocar la herramienta de enfoque del láser justo en medio de la curva más alta de la piedra para lograr un grabado uniforme.
Si bien las fresadoras tradicionales o las cortadoras CNC pueden servir para hacer grabados sobre piedra, la técnica láser ha demostrado tener muchas ventajas sobre éstas, que suelen necesitar un cabezal distinto para cada material o diseño. El corte láser, por su parte, no solamente permite ahorrar tiempo y dinero, sino que garantiza una mejor calidad. Cuando se hace un grabado con láser, la superficie de la piedra se funde con el paso del rayo de luz y el material se procesa de forma directa, sin necesidad de usar ácidos, tintas u otros productos o herramientas, de modo que no es necesario fabricar plantillas o matrices guía. Además, la potencia del láser lo hace ideal para cualquier tipo de diseño, sin importar su nivel de detalle o complejidad, material o grosor.

¿Por qué optar por la tecnología láser?
El láser logra un alto nivel de detalle, incluso pueden grabarse fotografías sobre piedra y conseguir que cada línea y pequeño trazo esté perfectamente definido, ya que el rayo láser tiene un grosor inferior a un milímetro, por lo que puede hacer grabados y detalles que no se obtienen con ninguna otra herramienta. Por otro lado, esta técnica resulta muy rentable ya que no genera gastos en consumibles como tintas, químicos, pastas o adhesivos. Por el peso de los sustratos, no hace falta fijarlos al área de trabajo, lo cual permite ahorrar tiempo y agilizar la producción. Además, a diferencia de muchas otras técnicas de impresión o grabado, estos materiales no requieren ningún tipo de pre tratamiento o preparación para el láser, basta con desarrollar cierta destreza para lograr resultados inigualables.
Sin duda, una de las mayores ventajas de adquirir un equipo de corte y grabado láser es que no solo permite trabajar con materiales tan distintos como el acrílico, el plexiglás, vidrio, aluminio anodizado, plástico, madera, textil, cuero, metal o piedra, de modo que no hace falta especializarse en esta última o dejar de lado otros nichos de mercado.
Grabar en piedra podría parecer una “técnica de impresión” bastante compleja, sin embargo, no es así: en el mercado actual se ofrecen equipos poco robustos y prácticos que trabajan de la mano de una computadora básica como si de una impresora se tratara, los diseños para cortar o grabar se envían a través del simple botón de “Imprimir” del mismo programa en el que se haya realizado el diseño.

 

La técnica de grabado en piedra es recomendable para piedras naturales oscuras, aunque no exclusiva, algunos de los materiales que pueden usarse son el granito, el mármol, la pizarra, el basalto, los azulejos de piedra, los cristales de sal, etc.

 


¿Cómo grabar sobre piedra?
Esta técnica se populariza a gran velocidad y hoy día tiene aplicación en mercados como el interiorismo, las manualidades, la rotulación y señalética, la decoración, el grabado de lápidas, el diseño de joyería, azulejos, piedras angulares y muchos más. Para obtener los mejores resultados en cualquiera de estas aplicaciones hay que tener en cuenta algunos factores y consejos de los expertos.
Ya que el grabado láser produce polvo de piedra, éste se puede pegar fácilmente al lente del láser y dañarlo, o afectar directamente el trabajo, por lo que es importante verificar que la boquilla que usa el láser esté limpia y sin ningún tipo de obstrucción antes y después de cada proyecto. De la misma manera, limpiar la superficie de la piedra es importante, se puede enjuagar con agua después del grabado para quitar el polvo que se generó, o con un trapo húmedo para lograr un buen contraste entre la superficie de la piedra y el grabado, dependiendo del efecto que se busque.
Las piedras son un sustrato muy especial, pues si bien suelen ser muy fuertes y resistentes, son materiales naturales cuya composición depende del espacio y el ambiente al que pertenecen, de modo que cada trabajo de grabado podría tener sus propias características y complicaciones. Por eso siempre es recomendable hacer pruebas y establecer parteros láser, como son los siguientes:

Matriz de escala de grises. A partir de una superficie de piedra plana de al menos 3 x 3 centímetros se pueden hacer pruebas de escala de grises. Contrario a lo que se hace con el papel o la madera, para la mayoría de las superficies de piedra se recomienda usar la máxima potencia del láser a una baja velocidad. Para establecer un valor inicial se recomienda 100 por ciento de potencia (p) y alrededor de 30 por ciento de velocidad (v) para lograr una potencia láser de 60 vatios. Para alcanzar menos de 60 vatios se puede usar 100 por ciento de potencia y 15 por ciento de velocidad. Estos ajustes pueden servir de base, pero cada impresor deberá ajustarlos de acuerdo a los materiales con los que trabaja y así generar una base de datos de las condiciones que requiere cada trabajo.


Gradiente de escala de grises
. Esta técnica para establecer parámetros se recomienda si el área disponible para hacer pruebas es muy pequeña. Dibuja un rectángulo con un gradiente de 100 por ciento de negro a blanco y usa los mismos valores que en la matriz de escala de grises. Con este método, el ajuste adecuado de potencia solo puede estimarse; si está en el medio del área grabada, el valor de potencia determinado es del 50 por ciento, entre más cerca esté del área negra, más potencia tendrá como resultado de sus ajustes.
Estos métodos sirven para que cada impresor genere una base de datos de cómo opera su equipo de corte y grabado y qué necesita en cada proyecto particular, sin embargo, tanto los fabricantes de equipo como algunos expertos en este tipo de grabado recomiendan partir de determinados parámetros que podemos encontrar en internet, o algunos equipos tienen ya predeterminados en su barra de herramientas:


Por lo general, el software operativo de los equipos de corte y grabado cuentan con un desplegado de estos valores en su barra de herramientas, pero hay que tener en cuenta que son estimados y podrían variar, pues no hay garantía de que la composición de las piedras sea exactamente la misma.
Es importante mencionar, además, que el láser no puede cortar piedras, únicamente grabarlas, por lo que se requerirán piezas ya cortadas mediante un CNC tradicional u otras técnicas. Por lo general, el trabajo de grabado es un proceso de acabado y diseño, por lo que las piezas se adquieren ya cortadas.
El grabado en piedra tiene muchos nichos de mercado que satisfacer y por eso es un negocio rentable, además permite aplicaciones creativas y muy vistosas que van desde la decoración hasta piezas exclusivas de joyería; este es un momento muy importante para el mercado, ideal para sumarse a esta tendencia.

MOBILIARIO URBANO, El arte de seducir al peatón

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 Los estudios demuestran que la publicidad en mobiliarios urbanos continúa brindando extraordinarios crecimientos pese al boom de los medios digitales a los cuales se suma, en lugar de competir con ellos.

Estamos en el centro de París, Francia, los transeúntes notan un extraño cuadro enorme en una de las calles principales de la ciudad luz, parece formar parte del mobiliario urbano, parpadea con unas brillantes letras cada que alguien se acerca. Por fin un curioso se aproxima y entonces las letras al frente de la caja son legibles. “Si deseas mejorar el rendimiento de tu celular, colócalo en la rejilla”, mientras se abre una pequeña rendija en la parte inferior del enorme bloque negro, apenas lo suficientemente grande para guardar un celular promedio.
El espectador busca su móvil y lo coloca como le indicaron, enseguida la rejilla se cierra y se traga el celular, lo que parecía una superficie oscura brillante se enciende y se revela que al interior de la misteriosa caja hay un hombre vestido de obrero. Éste toma lo que parece un celular y lo coloca en una base asegurándolo ante la atónita mirada de la víctima.
Entonces la situación se torna en una pesadilla, con toda calma el personaje al interior de la caja toma una sierra circular y comienza a partir el celular en dos, ignorando los reclamos del peatón que se atrevió a dar su dispositivo. Una vez cortado, el celular es colocado en una caja negra con calma en la parte inferior de la caja, justo a  la altura de la rejilla que se abre y muestra la caja negra, desesperado la toma y la abre esperando encontrar lo peor.
La sorpresa es mayúscula, en la caja esta su viejo celular intacto y además un moderno LG G2 gratis cortesía de la marca coreana que entonces despliega su logo en la misteriosa caja.
Para muchos ésta puede parecer una broma demasiado pesada, lo cierto es que esta campaña logró su objetivo, generar presencia y recordación de marca para la empresa de celulares.
Así hay miles de campañas que se valen del “mobiliario urbano” para generar interacción con los clientes potenciales. Muchos aún recuerdan la broma de la cadena Fox para promocionar la quinta temporada de la serie The Walking Dead en Viena, Austria, donde una parada de autobús con una pantalla sincronizada con el entorno simulaba un ataque zombie.

La publicidad exterior es una de las más rentables
Este medio publicitario permite llegar a un público masivo, heterogéneo y muy localizado geográficamente; además, ofrece la posibilidad de utilizar distintos soportes, lugares en los que instalar las impresiones publicitarias. Opis, mupis y marquesinas son tres de los soportes más utilizados en publicidad exterior, seguramente hemos visto este tipo de sustento publicitario esta misma mañana, sin embargo, no mucha gente conocen sus nombres y sus características.

OPIS, MUPIS y marquesinas, qué son y para qué sirven
Las marquesinas son cualquier cubierta o alero que proteja un espacio determinado, sin embargo, esta palabra ha acabado por asociarse a las estructuras que protegen las zonas de parada de los autobuses. Las marquesinas son por tanto, la estructura, normalmente protegida por tres paredes, y sus elementos anexos.

Entre los soportes anexos a las marquesinas encontramos dos muy particulares: los MUPIS y los OPIS. Estos dos elementos sirven precisamente para mostrar publicidad exterior, pero ¿en qué se diferencian?

El MUPI, Mueble Urbano de Presentación de Información, es un soporte publicitario que puede o no estar iluminado. Los MUPIS han sido el soporte tradicional asociado a la publicidad en marquesinas, ya que su instalación es muy sencilla, basta con cambiar el cartel interior, y su impacto muy alto.
El OPI, Objeto Publicitario Iluminado, es un soporte que, obligatoriamente, debe estar iluminado, por lo que su contenido se hace visible también por la noche, además no está asociado a ninguna estructura anexa.
En realidad, tanto MUPI como OPI tienen el mismo objetivo, sin embargo, su diferencia radica en que el MUPI se asocia a otra estructura, normalmente una marquesina, y el OPI se instala de forma independiente.
Tradicionalmente este tipo de publicidad se asociaba con marquesinas, de hecho todavía es muy corriente instalar estos elementos en paradas de autobús, sin embargo, los OPIS son cada vez más comunes. Las dos razones principales son que se trata de un soporte muy eficaz, y su instalación supone ingresos extra para los gobiernos.
Las dimensiones del cartel en ambos casos es similar, de 120 cm. X 175 cm., además el tipo de papel es el mismo, un papel que cubre el sistema de iluminación, mientras permite el paso de luz.
Tenemos también los tótems que pueden ser carteleras que muestran varios anuncios de manera sincronizada o con pantallas LED’s que trasmiten anuncios publicitarios diferentes de manera sincronizada.

Por qué las marcas siguen usando los MUPIS
La última vez que tomaste un autobús en la ciudad seguramente notaste la publicidad instalada en la marquesina donde esperabas. ¿Por qué las paradas de autobuses siguen siendo uno de los espacios casi básicos para la publicidad en exteriores, como son las terminales, en esquinas concurridas de calles o espacios publicitarios en lugares como aeropuertos o estaciones?. A pesar de que ahora prestamos menos atención a lo que nos rodea, como bien han descubierto los escaparates de las calles comerciales, la publicidad en exteriores no ha desaparecido y, sorprendentemente, tampoco ha decaído.
Según datos de un estudio global de Warc Data, el 13% del presupuesto publicitario de las marcas de éxito se sigue destinando a la publicidad en exteriores.
A pesar del empuje de las nuevas formas publicitarias, la inversión de estos anuncios se ha mantenido estables durante la última década, sin picos de caída ni de crecimiento. Las marcas y empresas siguen gastando igual en este tipo de publicidad.
El costo de la publicidad en exteriores es inferior a la media de lo que se puede pagar por otros espacios publicitarios, según el estudio de Warc, lo que puede ayudar a comprender por qué se sigue apostando por ella y por qué las marcas con campañas más caras son las que destinan más dinero a ello.
En promedio, la publicidad tiene un CPM en otros medios que supera los 10,000 dólares, según las medias del estudio. La de la publicidad en exteriores supera ligeramente los 5.000. En mercados como Estados Unidos, la diferencia es abrumadora. La publicidad en exteriores está por debajo de los 5,000 mientras que la media general supera los 25.000 dólares.
Razones por las que la publicidad en mobiliario urbano es buena para las marcas

Ofrece distracciones
La publicidad de paradas de autobús atrapa a las personas en un raro momento de calma mientras están en tránsito. Están buscando distracciones en este punto, haciendo que la humilde parada publicitaria sea un medio de mensajería muy poderoso.

Aprovecha el tiempo de permanencia del observador
Mientras que su audiencia tiende a vislumbrar brevemente la mayoría de las formas de publicidad a pie de calle a medida que realizan sus actividades diarias, los pasajeros que esperan un autobús leerán y analizarán un aviso de parada de autobús. Esta es una gran oportunidad para fomentar el compromiso. Los códigos QR, la conexión NFC o el WiFi gratuito son solo algunas de las estrategias disponibles para lograr el gancho con el consumidor potencial.

Es extremadamente local
La ubicuidad de las paradas de autobús en las zonas urbanas las convierte en una forma perfecta de lanzar publicidad específica para cada lugar. Por ejemplo KFC de Reino Unido, aprovechó las paradas de autobús en las proximidades de sus establecimientos de comida rápida con su campaña “selfie” de “Coronel Sanders Snapchat”, invitando a los usuarios a desbloquear características especiales de la red social, y al mismo tiempo recibiendo un descuento en su próxima visita al restaurante. Al planear una campaña, se puede obtener un mapa del espacio publicitario de paradas de autobús disponible para montar campañas localizadas, o apuntar a grupos demográficos específicos dentro de parámetros geográficos específicos.

Mensaje a la nación
A diferencia de la ejecución de campañas localizadas, los especialistas en marketing pueden explotar la red de autobuses a nivel nacional para lanzar una campaña nacional de publicidad en paradas de autobuses. Clear Channel tiene 35,000 páneles publicitarios para paradas de autobús en todo el país que se ven 212 millones de veces cada dos semanas.

Domina el espacio
A pesar de ser parte de un entorno de publicidad al aire libre a menudo desordenado, los refugios de autobús y paradas de autobús actúan como un espacio cerrado para que pueda interactuar con su público de una manera bastante íntima. Piense en ellos como mini teatros para sus mensajes. La mayoría de las paradas de autobús solo tienen dos paneles publicitarios; si los reserva los dos, esencialmente ha tomado el espacio para su marca. Muchos marketers innovadores han tomado esta idea y corren con ella.

Comprometerse con un público cautivo
Los avisos en una marquesina proporcionan una oportunidad única de interactuar con un público cautivo. Se tiene una ventaja porque la audiencia a menudo se aburrirá y abrirá una forma interesante de pasar el tiempo. Los teléfonos inteligentes no solo son comunes en la Ciudad de México, sino que sus usuarios son muy receptivos a la publicidad fuera de casa en cualquier parte de México; de hecho, tienen un 17% más de probabilidades de participar en su campaña de OOH a través del móvil.

Es para todas las personas
Por supuesto, los pasajeros del autobús no son el único segmento de audiencia potencial que estará expuesto a una campaña. Al pasar el tráfico vehicular y los peatones en la calle principal estarán también expuestos a avisos de paradas de autobús. Cuando lo piensas bien, la parada de autobús es una plataforma de publicidad altamente  multidimensional y transversal para integrar en tus campañas al aire libre.

¿Cómo se miden las audiencias?
La empresa de investigación de mercado Esomar utiliza el término Oportunidad de contacto (OTC por sus siglas en inglés). Ésta es un término para medir la cantidad de personas que podrán pasar por un anuncio y verlo. Esto toma en cuenta datos de encuestas y modelos de movilidad. Pero hay un elemento adicional a esto: contacto ajustado a la visibilidad (VAC). Esto se refiere a la cantidad de personas que realmente vieron el anuncio durante la campaña.

Al medir la efectividad de la publicidad en exteriores, se pueden tener en cuenta varios factores y conjuntos de datos diferentes.

Movilidad
Esta es una medida de cualquier movimiento o viaje a pie o en vehículo tomado entre varios puntos diferentes en el entorno exterior. Hay muchas maneras de medir la movilidad: dispositivos de rastreo GPS llevados por participantes de la encuesta, diarios de viaje y encuestas de recuerdo que analizan los movimientos de los participantes durante los días anteriores.

Datos de tráfico
Esta es una medida del tráfico peatonal o vehicular a través de una sección particular de la carretera en relación con los sitios de publicidad Los datos de planificación de transporte se pueden usar para calcular la exposición publicitaria en un área determinada, aunque la calidad de estos varía ampliamente dentro de diferentes países y ciudades. Los datos típicos que se pueden extraer incluyen de trayecto, de participación en actividades de ocio, los conteos de tráfico, las encuestas del gobierno y los de censo.

Medición de efectividad

Mediciones previas y posteriores a la campaña
La forma más sencilla de medir la efectividad de la publicidad exterior es tomar una métrica, como las ventas, y observar el impacto en las ventas antes y después de ejecutar una campaña al aire libre. ¿Ha habido un aumento notable? Aquí la dificultad está en resolverse si hay otros factores que pueden haber creado un pico en las ventas. Si su marca tuviera dos campañas separadas (por ejemplo, Exterior y en línea) sobre la marcha al mismo tiempo, sería difícil aislar el impacto de Outdoor ya que la campaña podría haber influido en el compromiso y las ventas de la marca. ¿Qué pasa si su campaña Outdoor es extremadamente exitosa pero su campaña en línea realmente está perjudicando las ventas? Sería muy difícil medir con precisión la efectividad de la publicidad exterior en este escenario. Un escenario mucho mejor sería ejecutar solo una campaña al aire libre y mantener estable el resto de la actividad de la marca. Entonces los resultados (o la falta de) de su campaña serían fáciles de ver.

Códigos de cupones, eventos de ventas, etc.
Hay otras técnicas más involucradas para medir la efectividad. Los códigos de cupones específicos de anuncios, cupones de descuento, URLS, códigos QR, etc., son una excelente manera de medir la efectividad de la publicidad exterior.

LA COMPAÑÍA DARKTRONICS PRESENTÓ soluciones integrALES DE VIDEO para digital signage EN ExpoDigital 2018

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La empresa Darktronics, especializada en equipos de video para Digital Signage, presentó en la pasada edición de Digital Signage Expo 2018 sus nuevos equipos para soluciones de video LED para Digital Signage.
Darktronics presentó su nueva pantalla LED de 1.9 milímetros con paso de píxel estrecho, ideal para anuncios publicitarios, también presentó una nueva pancarta de video LED NPP de 2,5 milímetros con contenido interactivo, una pared educativa LED, un podio de video LED curvado de 4 milímetros y finalmente una pantalla HD LCD L-Series de 55 pulgadas para transporte masivo.
La compañía comentó que en este 2018 seguirán presentando sus innovaciones tecnológicas dentro de la industria de la señalización digital.

Epson lanza su nueva impresora de sublimación SureColor F9370

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En la más reciente edición de la feria anual EMITEX, la cual se llevó a cabo en la ciudad de Costa Salguero en Portugal el pasado abril, la compañía EPSON presentó un nueva impresora de sublimación. Se trata de la SureColor F9370, junto a los modelos SureColor F6200 y SureColor S60600.
Adicionalmente a la producción textil para moda, este año se sumará la decoración, y es por ese motivo que la SureColor F9370 se presenta como una gran aliada para los textileros. La impresora garantiza productividad, calidad de imagen, rendimiento confiabilidad, y una excelente relación precio-calidad.  En materia de sustentabilidad: la maquinaria es reciclable y la tinta que utiliza, UltraChrome® DS con negro de alta densidad, es segura para adultos, niños y bebés. El usuario obtiene una producción confiable, eficiente, precisa y de nivel industrial.
Los otros dos modelos que se presentaron producen una amplia gama de artículos y materiales textiles con una extraordinaria fiabilidad y rentabilidad. La F6200 se posiciona como una gran aliada para los nuevos emprendimientos de producción textil y empresas que fabrican artículos promocionales. La impresora crea imágenes impactantes y llenas de vitalidad al sublimar sustratos rígidos ya que la tinta negra estándar produce gradaciones suaves que son perfectas para la creación de varios tipos de artículos. Por su parte, la S60600 es un equipo de impresión solvente que permite imprimir sobre cuerina ecológica (utilizada en moda y accesorios) y en material Blackout para cortinas y una amplia variedad de materiales para señalización y gráfica.

LG PRESENTA SU NUEVO “VIDEOWALL” de bisel ultraanchO

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LG Electronics USA Business Solutions presentó su nuevo
“VideoWall” SVH7E de bisel de 0,6 milímetros. Los clientes pueden instalar esta pared de video de 55 pulgadas en una variedad de entornos debido al bisel delgado que poseé.
LG creó esta pantalla con su tecnología de conmutación en el plano para ofrecer una saturación de color uniforme y precisa desde múltiples ángulos de visión. También viene con la plataforma de señalización inteligente webOS 3.0 de LG, que usa el sistema de pantallas en un chip para una variedad de contenido y aplicaciones basadas en web en múltiples plataformas.
La pantalla presenta una resolución de 1920 por 1080 y 700 nits de brillo.
Con la mayor selección de muros de video de bisel ultradelgados del mercado, LG lidera la industria con soluciones innovadoras que son altamente funcionales y maximizan los resultados al atraer más negocios. La versátil solución de pared de video ultradelgada LG SVH7E de 0,6 milímetros permite a las empresas mostrar contenido cohesivo de una forma que nunca pensaron que fuera posible.

El equipo multifunción MFC-L9570CDW de Brother obtiene el premio Winter Pick 2018

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La compañía de impresoras y multifuncionales Brother, recibió un premio de Keypoint Intelligence de Buyers Lab. La impresora multifunción MFC-L9570CDW ha sido galardonada con el Winter Pick 2018, por su fiabilidad. La última serie de láser color de Brother incluye el modelo de alta gama MFC- L9570CDW, galardonado por BLI como un excepcional equipo multifunción láser color para pequeñas y medianas empresas.
Los analistas independientes, Buyers Lab, han reconocido el valor del equipo de color de Brother para los clientes, destacando específicamente: Fiabilidad robusta, que fomenta la productividad y minimiza el tiempo de inactividad. Alta calidad en impresiones y copias. Flujos de trabajo optimizados, gracias a la velocidad de escaneado, excepcionalmente rápida, y la integración simplificada de servicios en la nube.
Durante el test, los usuarios no tuvieron problemas a la hora de lograr resultados de alta calidad con el modelo MFC-L9570CDW de Brother. La calidad de la imagen fue muy positiva, con gráficos de colores brillantes, sólidos, consistentemente oscuros y, texto nítido y claro. Mientras que las velocidades de impresión y copia fueron competitivas, las velocidades de escaneo fueron excepcionales. También tiene una capacidad de papel máxima, líder en su gama y consumibles de alto rendimiento que minimizan las interrupciones de los flujos de trabajo.

Xerox mexicana entra al negocio de Impresión 3D

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A partir de este mes de mayo, Xerox lanzará al mercado mexicano la nueva impresora be3D eDee; equipo de escritorio cuya principal característica es ser autoadministrable al integrar el software de gestión YSoft SafeQ 6, por lo que funciona en espacios abiertos permitiendo el acceso a muchos usuarios. Se comercializará únicamente a través de canales de distribución certificados.

De acuerdo con cifras citadas por la compañía, el mercado de impresión 3D para 2020 alcanzará los 21 mil millones de dólares a nivel mundial; razón por la que el fabricante, basándose en innovación y vanguardia, buscará competir en un mercado nuevo llevando la tecnología a mercados a los que les resulta desconocida, mediante una propuesta diferenciada.

Los canales interesados en comercializar esta solución deberán capacitarse y certificarse en aspectos técnicos, comerciales y analíticos del equipo, además de poseer recursos especializados como ingenieros de hardware, software y recursos de ventas que entiendan el mercado. Prospecta reclutar cerca de 30 partners antes de finalizar este 2018.

Agfa Graphics Europa presenta la nueva Anapurna H1650i LED

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Presentada en la pasada edición de C
!Print en Lyon, la última incorporación a la familia Anapurna: la nueva Anapurna H1650i LED, es una versión más pequeña de la popular y fiable H2050i LED, con la cual comparte varias características y beneficios. Al igual que su predecesora, la nueva Anapurna imprime sobre una gran variedad de materiales rígidos y flexibles. La incorporación del nuevo sistema de curado LED, asegura un mejor comportamiento de las tintas tanto en agarre, secado y flexibilidad ampliando el abanico de materiales que puede imprimir, sin despreciar un importante ahorro de costes respecto a otros sistemas de curado en lámparas UV.

Dicha tecnología se complementa con una alta calidad de imagen basada en la galardonada tecnología de Agfa Graphics que permite una gran riqueza de color mediante la impresión de una finísima capa de tinta que garantiza el consumo más bajo del mercado. La combinación de impresión a color con tinta blanca brillante y estable en cualquier soporte permite a los clientes explorar nuevas aplicaciones y efectos decorativos.

La impresora híbrida Anapurna H1650i LED fue diseñada como una sólida primera opción al mercado de impresión UV, muy versátil y con un alto nivel de calidad para los proveedores de servicios de impresión, aunque es más pequeña, está equipada con características generalmente reservadas para máquinas de imprimir de nivel superior, como la medición de altura del cabezal automática, la prevención de bloqueos, además, de una barra antiestática.

Mimaki presenta su novedosa impresora 3D MIRAR, la cual imprime más DE 10 millones de colores

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La compañía japonesa Mimaki presentó recientemente su campaña oficial de su impresora 3D color 3DUJ-553 en Europa.
Lanzada en enero, la máquina tiene la capacidad de producir más de 10 millones de colores, incluida tinta transparente para piezas translúcidas, en capas tan finas como 20 micras.
La impresora 3DUJ-553 puede imprimir en más de 10 millones de colores.
Basándose en su historia en la impresión de inyección de tinta en el mundo 2D, Mimaki utiliza un proceso de impresión 3D por chorro de tinta curable por UV para crear modelos de color complejos con un tamaño de construcción máximo de 50 x 50 x 30 cm. Es la única máquina en el mercado con la capacidad de imprimir en más de 10 millones de colores, y los usuarios pueden aplicar perfiles de color para garantizar la precisión y consistencia. Las tintas blancas y transparentes también se pueden mezclar con colores para agregar transparencia a los productos impresos. Además, su material de soporte soluble en agua puede lavarse fácilmente, ahorrando tiempo en el procesamiento posterior.

HP presenta la tecnología de impresión de látex rígido

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A principios de abril pasado, la compañía HP presentó“HP Latex R Series”, la primera y verdadera tecnología de látex híbrido que combina las renombradas capacidades de impresión flexible de HP con la impresión rígida. La serie HP Latex R trae es pionera en la capacidad de tinta blanca con la introducción de la tinta blanca HP Latex. Además brinda velocidad y calidad sobre una amplia gama de materiales rígidos, como paneles de espuma, PVC espumado, cartón, polipropileno acanalado, plásticos sólidos, aluminio, madera y vidrio, entre otros. A diferencia de la tecnología de impresión UV, que crea una gruesa capa de tinta que cubre completamente el material, las tintas de látex basadas en agua de HP conservan la apariencia de los medios y proporcionan impresiones inoloras que son seguras para el medioambiente y para el operador de la impresora.

Por primera vez, la tinta blanca de látex de HP ofrece un “blanco verdadero” brillante y de alta calidad que no se hace amarilla con el tiempo como lo hace la tinta blanca con base UV tradicional.

La HP Latex R Series estará disponible a partir de este mes de mayo y su debut será durante FESPA 2018 en Berlín Alemania.