El año 2023 está comenzando, y desde finales del año pasado, los más previsores comenzaron a preparar listas de las tendencias que marcarán el estilo durante estos 12 meses por recorrer. Desde moda, hasta que “gadgets” serán los más demandados, que teléfonos inteligentes serán los preferidos de los usuarios, y los que nos dedicamos a las artes gráficas y al diseño, estas listas no se pueden ignorar, ya que pueden ser herramientas útiles que pueden ayudar a crear mercados y negocios desde nuevas perspectivas. Es por ello que es importante recopilar información y hacer una previsión de qué nos traerá el nuevo año en cuestión de tendencias.

“Que la pandemia nos golpeó a todos es evidente, y en el diseño gráfico no iba a ser menos”, asegura la Diseñadora española e Influencer de la plataforma Pinterest: Natalia Escaño. “Hastiados por el confinamiento y la monotonía a la que nos enfrentamos desde el 2020, ahora que por fín salimos a la calle y tratamos de rehacer nuestra vida de manera normal, tenemos más ganas de expresarnos que nunca, a lo grande, a todo color”. ¿Pero cómo se materializará esta intención creativa? Tal y como explica la influencer, “hay tendencias que claramente están hechas para un ámbito concreto, sin embargo, hay otras más versátiles que se podrán aplicar en el diseño editorial, el diseño web o de aplicaciones móviles, en el look & feel de las redes sociales o campañas de branding e incluso en la moda”.

Para el sitio especializado en diseño “Mediactiu, branding y diseño”, el 2023 “será un año cargado de color y modelos de diseño que apunten a la diversidad, la inclusión, el caos visual… todo con un toque retro y un resultado de calidad”. Cabe destacar que ellos también han elaborado su propia lista de tendencias, según sus propios conceptos y también ayudados por los internautas, quienes votaron sobre cuales serían las líneas que marcarían este nuevo año.

En contraste, en su informe titulado “Visual Trent 2023”, la empresa especializada en la producción y distribución de recursos gráficos “Freepick Company” destaca que “la estética del 2023 reflejará la realidad casi distópica en la que vivimos e incluirá combinaciones innovadoras para empezar a diseñar un futuro completamente nuevo, marcado por la Inteligencia Artificial”.

Algunas de estas tendencias ya iniciaron

Algunas de las tendencias que se enumeran a continuación ya se han dejado entrever durante el 2022, pero acabarán por instalarse durante este año, asegura Natalia Escaño en entrevista para el sitio de capacitación online de Diseño “Domestika”. Además asgura que “se adaptarán “al uso de la tecnología de la que tanto hemos echado mano y que está en constante desarrollo” y a “nuevas formas de diseñar”. 

Estas tendencias son:  

1. Uso de impacto tipográfico

Queda claro que las tipografías convencionales han pasado a un segundo plano para dar paso a tipografías más diversas, incluso más divertidas.

2. Minimalismo (Menos sigue siendo más)

“El minimalismo sigue y seguirá siendo tendencia”. Aunque esta ha sido una cnstante en años anteriores, cada año se presenta con una variante que intenta superar a la anterior. Aunque habrá quien piense que es un estilo aburrido, el minimalismo es capaz de aportar calidad y clase al diseño, si se aplica de manera creativa y combinada con paletas de color y tipografías experimentales elevan sin duda el minimalismo en el soporte diseñado.  

3. Dark Style o “modo escuro”

Debido a la nueva normalidad, muchas personas pasaron del trabajo presencial al “home office”, y con la masificación de plas aplicaciones móviles, es un hecho que pasamos demasiadas horas del día frente a una pantalla. Por ese motivo, “el diseño en modo oscuro viene como tendencia en este 2023”. Poco a poco, los usuarios integran esta opción en su uso diario y, de la misma manera, las marcas, las aplicaciones y las webs adaptan sus interfaces a este formato.

4. Estilo retro o Vintage

Vintage es una expresión que viene de la palabra Vendange, un vocablo inglés utilizado para identificar un vino de buena cosecha y sabor. Se refiere a todo lo que se utilizó o creó en una época pasada y que vuelve a ponerse de moda, sin cambiarlo ni actualizarlo. Con el mismo aspecto y apariencia que tenía cuando se creó en su momento. Esto sucede con los muebles, la ropa, el textil, y también en el diseño gráfico. Tanto, que en muchos casos lo más moderno y actual es lo que se utilizaba hace varias décadas.

El estilo retro se basa en la estética de los años 60 y 70, donde juegan los diseños planos mezclados con colores brillantes y elementos más atrevidos. Suelen ir acompañados de mucha tipografía, por lo que estas tienen más personalidad, son redondeadas y a veces con bordes gruesos y oscuros.

5. El diseño 3D alzará la mano en este 2023

El diseño 3D dará un paso al frente en 2023, el Metaverso es, en parte, el autor de este concepto. No solo lo veremos aplicado a la realidad virtual, sino que ejercerá su influencia en el branding, diseño UX e incluso en la moda.

6. Ecoestética, concienciados con la sostenibilidad

El problema medioambiental es algo global y en los últimos tiempos se ha convertido en tendencia y preocupación sobre todo de las últimas generaciones. Este motivo se ha convertido en un factor importante a tener en cuenta a la hora de hacer comunicar un
mensaje.  

Hace algunos años comenzamos a ver que grandes compañías redirigían sus mensajes y cambiaron la identidad de su empresa para acercarla más a la idea de sostenibilidad y preocupación ambiental. El diseño tiene un papel principal en la correcta aplicación de este cambio, donde más lo notaremos es en el packaging, el uso de tintas y acabados sostenibles están tomando cada vez más valor. Aumenta el uso de materiales biodegradables y formas orgánicas. Si en el 2022 este motivo comenzó a tomar forma, en este 2023 se convertirá en una tendencia de tintes globales.

6. Gráfica inclusiva y accesibilidad web

Gracias a las redes sociales las marcas están cada vez más cerca de su comunidad, por lo que también son más conscientes de la diversidad que hay dentro de todos sus clientes o usuarios. Era prioritario hacer un acercamiento, incluir grupos minoritarios y adaptar los sistemas para mejorar las funcionales de accesibilidad.

Recientemente la línea de muñecas Barbie, sacó al mercado una colección de personajes “inclusivos”. La marca de Vodka Absolut se inspiró en los colores del arcoiris para el diseño de una de sus botellas. En México la tienda Palacio de Hierro lanzó su campaña: Mi género no tiene género.

Es una tendencia muy importante que vemos reflejada tanto en campañas comerciales como en aplicaciones móviles y sitios webs.

Que todos los públicos se sientan parte de la marca es uno de los objetivos que se seguirá trabajando en 2023.

7. La inteligencia artificial como referencia gráfica

La inteligencia artificial es capaz de realizar imágenes impactantes con solo algunos parámetros. Ya hay marcas pioneras en el uso de este tipo de imágenes para sus campañas de publicidad.

Los generadores de imágenes basados en Inteligencia Artificial han tenido un enorme impacto en el mundo del diseño, creando nuevas obras, memes, NFTs, etc. A pesar de las preocupaciones que pueda haber sobre los derechos de autor y el hecho de desplazar o «sustituir» la creatividad humana está claro que debemos tomar esta modalidad en cuenta y aprender de lo que pueda mostrarnos.

8. Utilización de Gráficos ácidos

Los gráficos ácidos, a veces denominados grunge Y2K, son la siguiente etapa del renacimiento Y2K que comenzó el año pasado. Esta tendencia presenta texturas sucias, cromo metálico, rejillas rotas y formas amorfas. Es la rara nostalgia que favorece la oscuridad sobre los buenos recuerdos, dado que nació de la subcultura gótica de finales de los 90.

Los gráficos ácidos presentan un lado más oscuro de Internet y encuentran su mejor expresión en sitios web, portadas de discos y publicaciones en redes sociales. Es un estilo que contempla si el futuro del arte digital estará más orientado hacia las computadoras que hacia los ojos humanos.

9. Composiciones complejas

La narración de historias está en el corazón del diseño gráfico, incluso cuando transmite rasgos abstractos, utiliza imágenes cohesivas para encajar esos rasgos en una narrativa sobre una marca. En 2023, la narración visual se vuelve más literal y más abstracta a través de composiciones complejas. Estas son ilustraciones que contienen varias “escenas” en una sola. Un personaje podría estar tomando una foto, otro podría estar remando en una canoa y otro podría estar en la cima de una montaña, todo en la misma composición.

10. Gradiantes abstractos

Los degradados, o transiciones de color, han estado de moda desde hace un tiempo y, sin embargo, de alguna manera logran mantenernos alerta cada año. Los degradados en 2023 no son una excepción: esta vez, se expresan en formas abstractas y se difuminan en desenfoques.

Las formas orgánicas de los gradientes abstractos crean una sensación de ingravidez, en armonía con su coloración efervescente. Los bordes ruidosos agregan un toque de realismo, como si estos gradientes consistieran en arena multicolor azotada por el viento. Debido a sus colores suaves, los degradados calman naturalmente y la fluidez de los degradados abstractos refuerza este efecto. Y debido a que los gradientes no parecen ir a ninguna parte en el corto plazo, su presencia confiable es reconfortante.

Los degradados abstractos ya han ganado popularidad en los últimos años, pero de repente han ganado más atractivo en el diseño gráfico moderno últimamente que he empezado a pensar en cómo se han convertido en esa tendencia creativa por excelencia que seguirá siendo enorme y evolucionará en 2023. 

A manera de conclusión

Si bien esto no es una biblia que defina lo que está bien o está mal, o lo que funcionará o no, es importante recalcar que las tendencias son sólo opiniones según lo que el mercado demanda. Puede ser que alguna de estas tendencias tenga alta demanda en algún soporte pero puede ser contraproducente en alguno otro, finalmente los estilos cambian y varían de acuerdo a la nececidad, el giro y el mensaje que se quiera comunicar, así como también el estilo de cada diseñador y su visión de las cosas.

Las tendencias que se enumeraron no son las únicas, (aún hay más) ni significa que éstas se mantendrán estáticas, puede que incluso vayan modificando su estética conforme vaya pasando el año en curso. Finalmente es sólo una guía que puede servir para orientarse un poco y poder aplicarlas en diversos mercados, sobre todo de impresión, e ir planeando con tiempo en su propio negocio. 

Amedida que la industria de la moda continúa con su crecimiento, el mercado de la impresión textil digital alcanzará los 266 380 millones de dólares para 2023. Esto se traduce en la friolera de 2170 millones de metros de textiles impresos, que salen de una cadena de suministro complicada e inextricablemente unida. 

Entrelazados hay temas críticos como la huella de carbono. ¿Que nos espera? ¿Cuáles son las nuevas innovaciones y tendencias que podrían afectar este negocio de impresión
especializada? 

La industria textil se enfrenta a un cambio acelerado en toda la cadena de suministro en los próximos años, impulsado por tendencias que incluyen la sostenibilidad y la proximidad. La impresión es solo una pequeña parte de la cadena de suministro textil completa, pero, en cada etapa, la transformación está en marcha y evoluciona a un ritmo acelerado en todo el mundo.

Las condiciones del mercado también han presentado nuevas oportunidades. En todos los mercados, en todos los continentes, la relocalización se ha acelerado. Esto ha generado nuevos negocios para la industria de la impresión textil, al mismo tiempo que ha acelerado la inversión y el surgimiento de nuevos negocios de impresión bajo demanda.

El segmento de sublimación dominó el mercado en 2021 y se espera que amplíe su participación de mercado a más del 53 % para 2030. Se espera que la sublimación sea el tipo de tinta de más rápido crecimiento durante el período de pronóstico

El segmento de prendas contribuyó a más de la mitad de la participación de mercado en 2021 y se espera que continúe dominando el mercado durante el período de pronóstico

El algodón fue el tipo de material más utilizado con una participación de mercado de más del 52 % en el año 2021. Mientras que se espera que el poliéster sea el material de más rápido crecimiento durante el período de pronóstico con un Crecimiento anual promedio del 12.9 %

Se espera que el mercado regional de Asia Pacífico sea la región de más rápido crecimiento durante el período de pronóstico de 2022 a 2030. China e India son los líderes del mercado en la región.

Los jugadores destacados de la industria incluyen a Seiko Epson, Mimaki, Kornit Digital, D.Gen, Roland DG, Dover Corporation, Konica Minolta, Brother Industries y Colorjet.

Con el crecimiento acelerado pronosticado, la digitalización de la industria parece estar lista para ganar ritmo. Las preocupaciones energéticas y medioambientales añaden una mayor urgencia a la regeneración y reequipamiento de las fábricas textiles existentes.

Cabe señalar un cambio destacado en el mercado: el interés y la aplicación de la impresión con tinta pigmentada durante el último año. Como un proceso eficiente en energía y recursos, la impresión con pigmentos es aplicable a los mercados de moda e interiores y el crecimiento continúa acelerándose.

Algunos ejemplos de esta tendencia son:

EFI Reggiani lanza la solución de pigmentos TERRA. EFI Reggiani ecoTERRA es una solución todo en uno para la impresión de pigmentos que no requiere equipos auxiliares para el tratamiento previo y posterior. La solución ecoTERRA brinda a los clientes ventajas competitivas al reducir drásticamente el consumo de energía y agua del proceso general para una experiencia de impresión directa a la tela más sostenible. En palabras sencillas, llevamos todo el proceso de impresión con pre y post directamente a la propia impresora al mismo tiempo que ofrece excelentes propiedades de solidez en húmedo y en seco, una nitidez notable en los detalles y una durabilidad extraordinariamente alta y una sensación suave al tacto.

La solución ecoTERRA se concibió originalmente para permitir que los clientes nuevos en textiles ingresen a la industria con una tecnología sostenible y fácil de usar. En la actual crisis energética, el producto ha despertado mucho interés también entre los clientes textiles más tradicionales, que buscan formas de ahorrar algo de energía a lo largo del proceso de impresión.

Ha habido muchos otros nuevos desarrollos y emocionantes lanzamientos de productos en los últimos 12 meses a medida que la demanda del mercado pronosticada se mueve para garantizar que la investigación y el desarrollo de nuevas tecnologías avancen para cumplir con los requisitos del mercado. 

Repasamos los últimos lanzamientos a continuación:

Xaar lanzó el cabezal de impresión Aquinox que revoluciona la impresión fiable de inyección de tinta acuosa, lo que la hace ideal para la impresión de textiles. El cabezal de impresión Aquinox ofrece una fiabilidad, creatividad y sostenibilidad excepcionales para la impresión de fluidos acuosos. Se pueden lograr velocidades de impresión de más de 100 metros por minuto y una alta resolución nativa de 720 ppp y una frecuencia de disparo de hasta 48 kHz, permite una aplicación de alta fluidez con la máxima productividad.

Mimaki lanzó su nueva serie 330 de impresoras textiles de sublimación de tinta de alta velocidad con colores neón. Con el eslogan “Dale brillo a tu creatividad”, “TS330-1600” es la impresora de inyección de tinta de gran formato recientemente lanzada que fue diseñada y desarrollada desde cero, al reunir la experiencia tecnológica de la acumulación de Mimaki en los últimos 20 años.

La TS330-1600 es una impresora de inyección de tinta de transferencia por sublimación que permite una alta producción con alta calidad de imagen adecuada para un modelo insignia y está equipada con nuevas funciones para mejorar el funcionamiento estable y busca ahorrar trabajo y mano de obra para los clientes.

La tecnología de impresión “Mimaki Weaving Dot Technology (MWDT)” se instaló recientemente y cambia el orden de colocación de las gotas de tinta según las condiciones de impresión. Esta nueva tecnología suprime la aparición inesperada de rayas o irregularidades en la impresión causadas por ligeras diferencias individuales en el cabezal de impresión o sutiles desviaciones en el ajuste para producir la mejor calidad de impresión sólida en la historia de nuestra empresa y una excelente calidad de impresión.

Fujifilm presentó su nueva Acuity Ultra Hybrid LED de gama alta en la FESPA Global Print Expo 2022. Como parte de la familia de productos Acuity Ultra, la Acuity Ultra Hybrid LED ofrece todos los beneficios de la facilidad de uso, la calidad ultra alta y un precio competitivo. ROI, combinado con la capacidad de imprimir en sustratos rígidos y flexibles. 

Imprimiendo a velocidades de hasta 218 m²/hr (rollo a rollo) y brindando una resolución de impresión de hasta 1200 x 1200 ppp, la Acuity Ultra Hybrid LED es la única en lograr combinar calidad ultra alta y un retorno de la inversión competitivo, para aplicaciones rígidas y flexibles, todo en una plataforma. Está diseñado pensando en el operador y diseñado con tintas especializadas para respaldar la impresión de gráficos interiores casi fotográficos y la impresión de alta velocidad de pancartas y señalización de PVC.

Epson reforzó su posición de liderazgo en el mercado de impresoras de sublimación de tinta con el lanzamiento de dos nuevos productos de sublimación de tinta de 44 pulgadas.

Diseñadas para la impresión de volumen bajo a medio, la SureColor SC-F6400 de 4 colores y la SureColor SC-F6400H con 6 colores son ideales para aplicaciones tales como producción textil, productos personalizados y reproducción de fotografías de alta gama. Las impresoras ofrecen una gama de mejoras significativas, que incluyen mayor productividad y menor desperdicio.

Basadas en la revolucionaria tecnología Micro TFP PrecisionCore de Epson, que está diseñada para ofrecer una calidad de imagen excepcional, estas impresoras ofrecen diferentes ventajas, según las necesidades del usuario. La SC-F6400 aumenta la productividad en un 20 % en comparación con su predecesora, la SC-F6300. La SC-F6400H proporciona una gama cromática ampliada al ofrecer el uso de CMYK, además de la opción de rosa fluorescente y amarillo fluorescente, cian claro y magenta claro o naranja y violeta.

Esto significa que, como la primera impresora de sublimación de tinta de 6 colores y 44 pulgadas de Epson, la SC-F6400H abre la puerta a una gama ampliada de aplicaciones potenciales para sustratos textiles y rígidos. Los usuarios que se dedican a la producción de moda, artículos para el hogar, ropa deportiva, señalización textil y artículos promocionales encontrarán esta mejora de especial interés.

Por su parte Ricoh anunció el lanzamiento de tres cabezales de impresión de inyección de tinta de grado industrial recientemente desarrollados, RICOH MH5422, RICOH MH5442 y RICOH MH5422 Tipo A, que los clientes pueden usar como componentes clave en los sistemas de impresión textil digital. 

Los nuevos cabezales de impresión brindan alta calidad de imagen y productividad al utilizar la tecnología de alta precisión de Ricoh. Cuentan con una amplia gama de compatibilidad de tintas y una mayor durabilidad a través de una mayor resistencia a la abrasión de la superficie de la boquilla. Ricoh también ha mejorado la compatibilidad del sistema mediante la aplicación de cables separados y funciones de alineación de superficies de alta precisión. 

Los nuevos cabezales de impresión que heredan la tecnología de la sexta generación, permiten a los usuarios seleccionar los cabezales de impresión de inyección de tinta que son más compatibles con sus necesidades.

MUTOH lanzó la impresora híbrida ValueJet 1628MH que combina características mejoradas y nuevas tecnologías diseñadas para producir resultados vibrantes con gradaciones más suaves y una amplia gama de colores utilizando el software VerteLith RIP de MUTOH. La VJ-1628MH ofrece la flexibilidad de imprimir en rollo o soportes rígidos utilizando tintas multipropósito MP31 en hasta 8 colores, incluidos CMYKx2 y CMYKWhWh. 

Un nuevo sistema de circulación integrado para las tintas blanca y magenta proporciona una mayor estabilidad y consistencia del color, mientras que una nueva función de selección de rodillos personalizados ofrece compatibilidad con diversos medios y la capacidad de configurar cada rodillo de presión de forma independiente para varios tipos de sustratos.

Kornit Digital presentó Atlas MAX Poly de Kornit, que aprovecha la demanda de prendas y playeras deportivas personalizadas y de moda. A medida que la industria emerge de un entorno posterior a la pandemia en el que la ropa deportiva y de ocio se convirtió en la corriente principal, existe una creciente demanda de prendas que combinen poliéster y mezclas de poliéster con diseños vívidos en una gama de colores.

Spgprints, una empresa inmersa en la herencia textil para la impresión analógica y digital, lanzó tres nuevas máquinas para la fabricación textil en junio de 2022. Conocidas como Rose, Magnolia y Jasmine. Rose es un sistema de sublimación de papel de rollo a rollo con una productividad máxima de hasta 720 m2/h. Con un tamaño de gota de tinta variable y una resolución máxima de 1200 ppp, con calidad de impresión excelente. 

Jasmine y Magnolia son sistemas que permitirán a los usuarios ampliar su oferta en impresión digital. Jasmine se centra en la máxima productividad con la resolución de impresión más óptima donde Magnolia con sus 1200 ppp reales y la tecnología Archer+ eleva el listón a nuevos niveles de calidad de impresión.

En el mismo lanzamiento, SPGprints hizo grandes avances en su tecnología de tinta para ofrecer tres nuevos niveles de rendimiento de tintas textiles reactivas digitales. Las tintas mejorarán la experiencia general del usuario sin dejar de centrarse en la economía. Las nuevas tintas proporcionan una solución ecológica para la impresión textil digital. Los niveles de rendimiento le permiten elegir exactamente la combinación correcta para distintas aplicaciones. 

En resumen, la velocidad con la que evoluciona la industria no tiene precedentes. La inversión en las últimas tecnologías es ahora primordial. Como sector, la industria textil se considera una fuente importante de residuos y contaminación ambiental.

La inversión en tecnología de impresión digital contribuye en gran medida a garantizar que se logre una producción sostenible, pero para ser verdaderamente ecológico, la transparencia y la trazabilidad de la cadena de suministro deben fomentarse y aplicarse, y ahora deben integrarse en esta industria.

El Troquelado es proceso que no todo mundo tiene claro pero que seguramente todo mundo lo ha visto en un impreso, esas tarjetas con cortes irregulares que lo hacen más atractivo. Pero, ¿como se logran estos efectos?

Pues bien, primero tenemos que explicar que es un troquel, un troquel es una pieza con aristas filosas que se utiliza para estampar o cortar diversos productos como el cartón, cuero, papel, plástico, aluminio, etc. Simplemente aplicando algo de fuerza. Por lo tanto, el troquelado sería el proceso de cortar con precisión o formar una geometría específica en una hoja, película, material o lámina de algún material. 

Todo esto es el resultado de la acción mecánica realizada por una máquina de prensar o estampar. La cortadora puede ser manual o automática y se suele utilizar en el ámbito doméstico. Por otro lado, también existen cortadoras industriales que cuentan con una tecnología y potencia impresionante y consisten en prensas mecánicas diseñadas para cortar todo tipo de materiales. Aunque la troqueladora no solo realiza una función de corte, también puede usarse de manera similar para perforar, doblar, estirar o doblar. 

En el mundo de la impresión, el troquelado proporciona una forma rápida y económica de cortar muchos artículos impresos en formas idénticas. La obra de arte se imprime en una hoja cuadrada o rectangular de material (generalmente papel o cartulina), luego se coloca en una máquina que se ha cargado con un “troquel” o “bloque de perforación” hecho a medida (un bloque de madera con una hoja de metal), doblado y ajustado en la forma deseada). Cuando la máquina presiona la hoja impresa y el troquel, corta la forma de la cuchilla en el material.

El troquelado digital

A diferencia del troquelado analógico, que usa troqueles físicos para crear la forma, el corte digital usa una cuchilla que sigue un camino programado por computadora para crear la forma. Una máquina de corte digital consiste en un área de mesa plana y un conjunto de accesorios de corte, fresado y marcado montados en un brazo. Este brazo permite que el cortador se mueva hacia la izquierda, hacia la derecha, hacia adelante y hacia atrás. La hoja impresa se coloca sobre la mesa y el cortador se desplaza a lo largo de la hoja a lo largo de la ruta programada para cortar la forma.

Las máquinas troqueladoras digitales se han convertido en una herramienta insustituible para muchos creadores de tarjetas, álbumes de recortes y artesanos del papel debido a la combinación única de flexibilidad y versatilidad que aportan al proceso creativo. Hoy estos equipos de troquelado digital han revolucionado la forma en que muchos artesanos de papel crean sus tarjetas, folletos o materiales publicitarios.

¿Cómo elijo entre las dos soluciones de corte o troquelado? 

La respuesta más sencilla sería “todo depende del tipo de trabajo”. Si estás buscando recortar un gran volumen de artículos más pequeños impresos en papel o cartulina, el troquelado analógico es la opción mucho más rentable y eficiente en el tiempo. Una vez que se ha ensamblado un troquel, se puede usar una y otra vez para crear una gran cantidad de formas idénticas, todo en una fracción del tiempo de un cortador digital. Esto significa que los costos de ensamblar un troquel personalizado pueden compensarse en cierta medida usándolo en una gran cantidad de artículos (y/o reutilizándolo para tiradas de impresión adicionales en el futuro).

Sin embargo, si desea recortar un volumen bajo de elementos (especialmente aquellos impresos en materiales más gruesos y resistentes, como Forex, cartón pluma o cartón), el corte digital es la mejor opción. No hay necesidad de pagar por un troquel personalizado; además, puede crear formas más complejas a través del corte digital.

Las ventajas más importantes del troquela digital son:

Las troqueladoras digitales tienen varias ventajas en comparación con las troqueladoras mecánicas tradicionales. Algunas de estas ventajas incluyen:

• Mayor precisión: Las troqueladoras digitales utilizan un control numérico para controlar el movimiento de la herramienta de corte, lo que permite una mayor precisión en las medidas de las piezas cortadas.

• Mayor flexibilidad: Las troqueladoras digitales pueden cambiar fácilmente entre diferentes herramientas de corte y programas, lo que permite una mayor flexibilidad en el proceso de producción.

• Menor tiempo de configuración: Las troqueladoras digitales tienen menos piezas móviles y requieren menos ajustes manuales, lo que reduce el tiempo de configuración y aumenta la eficiencia en el proceso de producción.

• Mayor velocidad de corte: Las troqueladoras digitales pueden cortar a velocidades más altas que las troqueladoras mecánicas tradicionales, lo que aumenta la eficiencia en el proceso de producción.

• Menor mantenimiento: Las troqueladoras digitales tienen menos piezas ajustables y requieren menos mantenimiento que las troqueladoras mecánicas tradicionales.

Las troqueladoras digitales son utilizadas principalmente en la industria de la fabricación y transformación de materiales. 

Con una troqueladora digital se puede fabricar una gran variedad de productos, algunos ejemplos incluyen:

• Fabricación de embalajes: Las troqueladoras digitales se utilizan para cortar y dar forma a materiales de embalaje, como cajas, exhibidores, tapas, etc.

• Acabado de tarjetas y etiquetas: Las troqueladoras digitales se utilizan para cortar y dar forma a tarjetas y etiquetas, como tarjetas de crédito, tarjetas de presentación, etiquetas de productos, etc.

• Creación de publicidad: Las troqueladoras digitales se utilizan para cortar y dar forma a materiales publicitarios, como vinilos, pancartas, etc.

• Fabricación de juguetes: Las troqueladoras digitales se pueden utilizar para cortar y dar forma a piezas de juguetes de materiales no tan gruesos para crear rompecabezas, libros Pop up, figuras de acción, etc.

• Fabricación de joyería: Las troqueladoras digitales se pueden utilizar para cortar y dar forma a piezas de joyería, como pendientes, anillos, etc.

• Creación de productos promocionales: Las troqueladoras digitales se utilizan para cortar y dar forma a productos promocionales, como llaveros, botones, pegatinas, etc.

Las máquinas troqueladoras vienen en una amplia variedad de tamaños, funciones y capacidades. Hay máquinas troqueladoras que ocupan toda una mesa, mientras que hay máquinas del tamaño de un horno tostador. Además, algunas máquinas pueden cortar casi cualquier tipo de material, y otras se limitan solo a papel y productos de papel.

Las troqueladoras digitales tienen una cuchilla en su interior que utilizan para cortar cualquier tipo de forma con precisión y consistencia. Usando un programa de software, puede crear la forma que deseas crear digitalmente antes de dejar que la máquina haga su trabajo, lo que te permite más libertad en términos de diseño y dimensión.

En general, una troqueladora digital es una herramienta muy versátil que se puede utilizar en una gran variedad de industrias y para la fabricación de una gran variedad de productos.

Existen varias troqueladoras digitales de escritorio o sobremesa en el mercado que son consideradas como las mejores, algunas de las opciones populares incluyen:

• Cricut Maker: Esta troqueladora es popular entre los artistas y diseñadores que buscan una opción de escritorio para trabajar con una variedad de materiales, incluyendo papel, vinilo, cuero, tela, etc. Ofrece una precisión de corte de hasta 0,4 mm y tiene un área de trabajo de 305 x 305 mm.

• Silhouette Cameo 4: Esta troqueladora es popular entre los artistas y diseñadores que buscan una opción de escritorio para trabajar con una variedad de materiales, incluyendo papel, vinilo, cuero, tela, etc. Ofrece una precisión de corte de hasta 0,1 mm y tiene un área de trabajo de 305 x 610 mm.

• Sizzix Big Shot Plus: Esta troqueladora es popular entre los artistas y diseñadores que buscan una opción de escritorio para trabajar con una variedad de materiales, incluyendo papel, vinilo, cuero, tela, etc. Ofrece una precisión de corte de hasta 0,4 mm y tiene un área de trabajo de 305 x 610 mm.

• Brother ScanNCut 2: Es una opción popular para los que buscan una troqueladora de escritorio con características adicionales como escaneo y corte automático. Ofrece una precisión de corte de hasta 0,1 mm y tiene un área de trabajo de 300 x 300 mm.

Es importante también mencionar que estos son sólo algunos ejemplos de las troqueladoras digitales de escritorio y es importante investigar y comparar diferentes opciones para determinar la mejor opción para tus necesidades específicas.

Existen varias tendencias que predominan en las troqueladoras digitales:

• Mayor precisión: Con el avance de la tecnología, las troqueladoras digitales son cada vez más precisas, lo que permite cortar materiales con una mayor precisión y detalle.

• Velocidad: Las troqueladoras digitales son cada vez más rápidas, lo que permite aumentar la eficiencia y reducir los tiempos de producción.

• Flexibilidad: Las troqueladoras digitales son cada día más flexibles, lo que permite cortar una amplia variedad de materiales y diseños.

• Conectividad: Las troqueladoras digitales tienen cada día más opciones para conectarse, lo que permite controlarlas desde un dispositivo móvil o una computadora y monitorear su funcionamiento en tiempo real.

• Más integración: Las troqueladoras digitales están integradas con otras herramientas y tecnologías, como la impresión 3D, la inteligencia artificial y la robótica.

• Son más asequibles: Las troqueladoras digitales son cada vez más acequibles, ya sea en términos de precio o en términos de tamaño, permitiendo que cada vez más personas y empresas puedan acceder a esta tecnología.

Ten en cuenta que las máquinas troqueladoras pueden tener muchas formas y funciones dependiendo del propósito de cada uso individual, estas funcionarán en muchas formas diferentes. Por lo general, el troquelado rotativo con navaja son los dos procesos principales utilizados por la mayoría de las empresas.

No es de extrañar que las máquinas troqueladoras digitales hayan conquistado el mundo de la artesanía en papel. Las máquinas troqueladoras brindan una flexibilidad y versatilidad inigualables a los artesanos domésticos, brindándoles un potencial ilimitado para crear elementos personalizados para la fabricación de tarjetas, álbumes de recortes, manualidades con papel y más.

Muchos materiales se pueden decorar con una grabadora o cortadora láser. Desde madera y corcho hasta materiales más duros como vidrio y pizarra, los sistemas de corte y grabado pueden producir resultados sorprendentes en todo tipo de sustratos. 

La tela también se puede grabar directamente con láser tal vez poca gente sepa que una gran parte de los jeans con desgaste con “arrugas” marcadas se logra mediante una grabadora láser, aunque los usuarios a veces dudan en trabajar con este material por temor a que se queme demasiado.

La tela se está volviendo un negocio popular entre los dueños de grabadoras láser, ya que se pueden producir algunas apariencias realmente únicas. Además del grabado, los láseres también pueden crear cortes intrincados en la tela con gran consistencia y control. 

El corte por láser además da como resultado bordes perfectamente sellados en la tela que evita que se deshaga. Con la ayuda del corte automatizado y controlado por computadora, la tela se puede cortar con una precisión increíble.

Según Jeanologia, hoy en día, alrededor del 25% de la producción mundial de jeans utiliza tecnología láser y se espera que alcance el 50% en los próximos dos años. Además, actualmente se utilizan más de 180 máquinas láser en las fábricas de Bangladesh. Los expertos en lavado y los vendedores creen que el número superará los 500 en los próximos dos años.

Casi cualquier tejido se puede grabar con una máquina láser, incluido el cuero, las fibras sintéticas, las microfibras y el algodón. Los usuarios graban telas para hacer camisetas y tenis personalizados, posavasos y cinturones de cuero personalizados, chaquetas polares personalizadas, diarios y mucho más.

Las ventajas del grabado y el corte láser son la precisión extrema, cortes limpios y bordes de tela sellados para evitar que se deshilache, pueden realizarse con algodón, cuero y microfibras hechas de poliéster, poliamida (nylon) o una combinación de poliéster y poliamida. El cuero sintético también puede resistir el grabado láser debido a su flexibilidad y durabilidad. La mayoría de los diseños o imágenes se pueden grabar fácilmente en estos materiales: el grabado con láser debidamente graduado quema rápidamente la capa superior de la tela para producir el contraste grabado.

El láser de CO2 es el método favorito de elección para esta aplicación, que consiste en disparar un láser de alta energía que corta al fundir, quemar o vaporizar el material. Se necesitan configuraciones de mayor velocidad y menor potencia, particularmente para telas delicadas. Las telas más robustas, como la mezclilla, la lona y el cuero, pueden soportar mayor potencia durante el grabado.

Su uso es similar al granado de otros materiales

El sistema láser se conecta a una computadora como una impresora y corta diseños que se pueden crear usando la mayoría de los programas de software gráfico. Simplemente se configura el tamaño de la página al tamaño de la pieza que se está grabando, cree la imagen e imprímala en el láser.

Epilog recomienda reducir los puntos por pulgada (DPI) al grabar. Cuanto mayor sea el DPI, más material se eliminará. El grabado a DPI`s más bajos ayuda a garantizar que el láser vaporice ligeramente la capa superior y no queme por completo la tela. La mayoría de los grabados en tela funcionan de 150 a 300 DPI.

El corte por láser ofrece el tipo de precisión que se lograría si el proceso se hiciera a mano, pero a un ritmo mucho más rápido, lo que lo hace más práctico y permite puntos de precio más bajos.

Pero, ¿cuáles son las mejores telas para usar con una grabadora láser y cómo se determina qué nivel de corte láser es apropiado para cada tela? 

Telas que graban bien

La microfibra es un tejido común generalmente hecho de poliésteres, poliamidas o una combinación de ambos. Este es un tejido de alta durabilidad para grabado láser que generalmente produce resultados de calidad.

La mejor manera de grabar telas de microfibra es usar alta velocidad y baja potencia. Esto permite que el grabador láser queme rápidamente solo la capa más pequeña de la parte superior, lo que da como resultado el resultado deseado. Para evitar quemar la tela por completo, prueba varias configuraciones en diferentes muestras hasta que encuentres la configuración que funcione mejor.

El cuero es un excelente material para el grabado con láser porque, no solo es duradera sino también flexible, lo que significa que puede resistir el láser fácilmente. El grabado láser en cuero produce un aspecto casi perfecto. Puedes convertir un cinturón, bolso, cuaderno o chaqueta ordinarios en algo más sofisticado o personalizado.

El algodón, uno de los tipos de tela más comunes en el mundo, también es un buen material para el grabado láser. Consejo: busca tela que sea 100 por ciento algodón y que tenga tejidos apretados. Ten en cuenta lo cerca que están los hilos en la tela de algodón: cuanto más apretado esté el hilo, mejor será el grabado. Si el material no está lo suficientemente unido, es posible que no pueda soportar la potencia del láser.

En resumen… 

Existen varios tipos de tejidos que se pueden grabar mediante láser para decorarlos, algunos de los más comunes son:

1. Algodón: Es uno de los tejidos más populares para el grabado láser debido a su durabilidad y facilidad de procesamiento.

2. Poliéster: Es un tejido resistente al calor y la humedad, lo que lo hace ideal para el grabado láser.

3. Lino: Es un tejido natural con una textura única que puede ser grabado mediante láser para darle un toque especial.

4. Nylon: Es un tejido resistente y ligero que se puede grabar mediante láser para crear diseños precisos.

5. Seda: Es un tejido delicado que puede ser grabado mediante láser con cuidado para crear diseños elegantes.

6. Mezclas: Muchos tejidos están compuestos por una mezcla de fibras, como algodón y poliéster, el láser puede grabar estos tipos de tejidos pero se requiere una mayor precaución para no dañar el tejido.

Es importante mencionar que no todos los tejidos pueden ser grabados con láser, algunos tejidos no son adecuados debido a su delicadeza o porque no soportan el calor generado por el láser. Es recomendable realizar pruebas con muestras antes de grabar un tejido específico.

Cualquier cosa que contenga PVC (cloruro de polivinilo), como el neopreno, no debe usarse con el láser. Cuando se graba o corta con láser, el PVC libera un gas corrosivo que puede ser dañino para tu sistema láser y para el operador.

Existen otros tipos de telas que no son apropiadas para la decoración mediante láser debido a su delicadeza o porque no soportan el calor generado por el láser. Algunos ejemplos de telas que no son adecuadas para el grabado láser incluyen:

1. Telas naturales muy finas como la seda pura, la gasa o el encaje. Estas telas son muy delicadas y pueden dañarse fácilmente con el calor del láser.

2. Telas sintéticas muy finas como la malla o el tul. Estas telas son muy delicadas y pueden derretirse o quemarse con el láser.

3. Telas con adornos dorados o plateados, ya que el láser puede dañar estos adornos y alterar su color.

4. Telas recubiertas con barniz o ceras, ya que el láser no puede penetrar estas capas y no se producirá el grabado.

5. Telas con estampados o diseños muy complejos, ya que el láser no puede reproducir estos detalles con precisión.

Es importante mencionar que cada tejido es diferente, es recomendable realizar pruebas con muestras antes de grabar un tejido específico, También hay que considerar que no todo son ventajas en el decorado textil mediante grabado láser.

El grabado láser en textiles tiene algunas desventajas.

1. Costo: El equipo y la tecnología láser son costosos, lo que puede ser un desafío para pequeñas empresas o individuos que deseen utilizar esta técnica.

2. Limitaciones de tejido: No todos los tipos de tejidos son adecuados para el grabado láser, ya que algunos tejidos pueden ser muy finos o delicados y no soportan el calor o la presión del láser.

3. Proceso de preparación: El tejido debe ser preparado adecuadamente antes del proceso de grabado láser, lo que puede aumentar el tiempo y los costos del proceso.

4. Capacitación: Es necesario tener una buena comprensión de la tecnología láser y el software de diseño para utilizarlo de manera eficiente y segura.

5. Seguridad: El uso de láseres puede ser peligroso si no se maneja adecuadamente, es necesario tener precaución al trabajar con láseres y seguir las normas de seguridad adecuadas, además de requerir de un espacio ventilado para desalojar los humos que se provocan.

6. Solo permite el decorado por contraste. El grabado láser no es tan versatil como otras técnicas de impresión, como la serigrafía o la impresión digital, lo que puede limitar la calidad de los diseños.

Conclusiones sobre el grabado textil con láser

El adorno floral tridimensional cortado con láser se ha convertido en una tendencia importante no solo en las pasarelas, sino también entre los exportadores y los trabajadores. Corroborando la tendencia de las pasarelas, la industria también muestra una inclinación hacia trabajar con tecnología de corte por láser en gran medida. Debido al haz directo utilizado y la velocidad involucrada en el corte, las posibilidades de contaminación del corte son menores, lo que conduce a la producción posterior de un trabajo de alta calidad. 

Las máquinas de corte por láser son definitivamente la próxima gran novedad para el mercado textil y estas, al ser completamente automáticas, implican menos mano de obra, lo que es un beneficio adicional debido a los crecientes costos de mano de obra día a día.

A medida que los consumidores aprecien estas técnicas, las empresas están adoptando nuevas tecnologías económicas y de resolución de problemas para fabricar estas prendas y adornos. Ahora, los fabricantes de máquinas también siguen la tendencia de los requisitos de la industria y lanzan nuevas máquinas para ayudar a los fabricantes a ayudarlos a satisfacer la demanda del cliente.

Muy probablemente has escuchado hablar de las “horas mágicas” (magic hours), o de la “hora dorada” y la “hora azul” (golden hour y blue hour), que son dos momentos que se suceden durante los amaneceres y atardeceres, y que son momentos en los que la luz tiene unas excelentes propiedades para hacer fotos, y que los fotógrafos novatos suelen desaprovechar porque piensan que hay poca luz. Sin embargo, antes de la salida o puesta del sol hay una luz con una peculiaridad muy interesante. 

La hora azul

Esta es la primera que se produce en el día, dado que se trata del momento previo a la salida del sol, o después de su puesta. Es decir, es cuando el sol ya no ilumina directamente la parte de la Tierra donde se encuentra el fotógrafo, pero sí la parte superior de la atmósfera.

En un principio, cuando el sol está justo a punto de salir o se acaba de ocultar, provoca que el cielo tenga tonos anaranjados que tornan rosados (o viceversa) y un poquito más tarde (o antes, si es el amanecer), la luz azul emitida por el sol se dispersa y se difumina provocando que el cielo tenga un color azul intenso, iluminando la escena con una luz fría y difusa que provoca colores saturados.

Este tipo de luz es muy adecuada para diversos escenarios, pero sin duda los paisajes naturales quedan impresionantes. También las escenas urbanas pueden resultar extraordinarias, ya que la combinación de la iluminación artificial con el intenso azul del cielo puede dar lugar a excelentes tomas con mucho más interés que los tipos de iluminación que se dan durante el resto del día. 

La hora dorada

La siguiente “hora” o momento viene inmediatamente después de la hora azul al amanecer, o justo antes al atardecer. Se trata del período en el que el sol está sobre el horizonte, a no mucha altura de éste. Dicho de otro modo, es lo que algunos llaman el amanecer y atardecer “puro”, cuando los rayos del sol llegan de forma paralela a nosotros y brindando una calidez que no se da en el resto del día y creando una atmósfera única para hacer fotos.

En este momento la zona del cielo más cercana al astro rey lucirá extraordinaria, con intensos tonos naranjas y amarillos, que luego se volverán rosados y violetas cuando la hora dorada dé paso a la azul (o viceversa en el caso del amanecer). 

Este es un excelente momento para hacer retratos, ya que los rayos del sol no son excesivamente fuertes y podemos usarlos para que iluminen directamente al sujeto con una luz cálida muy interesante, y sin que se produzcan sombras excesivamente fuertes. Incluso, si ponemos al sujeto a contraluz, podemos conseguir ese atractivo efecto del pelo iluminado que revela un color más claro de como lo vemos normalmente.

Algunos truquitos extra:

Retratos fantásticos

Si vas a hacer una sesión de retrato, prevé con tiempo el lugar donde vas a colocarte y el de tu modelo, estudia los posibles escenarios y los efectos que quieres lograr, ya que no tendrás mucho tiempo para hacer pruebas.

Procura realizar diversos tipos de retrato, ya que la luz es muy suave y cálida, y hace fácil integrarla de forma artística en las imágenes. Incluso puedes aprovechar las horas mágicas haciendo retratos en interiores, con el sujeto cerca de una puerta o ventana, verás que el resultado es muy distinto que en cualquier otra hora del día.

Como ya decíamos antes, el mejor momento para hacer retratos es la hora dorada, sin embargo, durante la hora azul podemos seguir realizando fotografías, y el flash de relleno es un excelente auxiliar. De esta manera podemos exponer para que el cielo siga teniendo esos tonos azules y naranjas tan característicos, y utilizar el flash para que el modelo esté bien iluminado.

Juega con la luz

La luz que transmite la hora dorada es muy suave y fácil de “controlar” a comparación que otras luces más duras (como la del mediodía). Pero siempre es buena idea llevar algo para tener más libertad a la hora de encuadrar o de situar a tu modelo en un sitio determinado, y en este caso los reflectores y los rebotadores de luz pueden ser un muy buen complemento, sobre todo para cuando queramos rebotar la luz del flash en alguna superficie.

Siluetas y sombras

Si quieres obtener un silueteado perfecto, lo mejor es exponer la fotografía para las zonas claras del encuadre para obtener magníficas siluetas rodeadas de colores cálidos.

Las sombras del final del día también son características de la hora dorada, ya que la posición del sol es muy horizontal, y la luz crea alargadas y suaves sombras que puedes integrar en tus composiciones.

La Luna es tu amiga

Si amas la Luna, este es un momento perfecto para captarla, ya que sale pocos minutos después de ponerse el sol, por lo que la luz ambiente es suficiente para que podamos exponerla con detalle y sin sobreexponerla. 

La ciudad como sujeto

Las horas mágicas son extraordinarias para fotografiar el paisaje urbano, ya que el contraste del cielo con las primeras luces artificiales de la ciudad es muy fotogénico. 

El momento ideal para realizar este tipo de fotografías es justo cuando se encienden o están por apagarse las farolas, los edificios y monumentos, ya que la diferencia lumínica entre el cielo y dicha luz es menor.

Configura tu cámara

• Usa el modo manual, es la única forma de obtener una exposición correcta. Haz pruebas de exposición hasta que obtengas el resultado deseado.

• Desactiva el balance de blancos para que tu cámara no corrija los tonos cálidos o azules. Puedes dejarlo en modo manual, “nublado”, “sombra” o “fluorescente”, ya que respetan y acentúan los colores cálidos.

• Procura disparar en RAW.

• Usa un disparador remoto o utiliza el temporizador, así evitarás las vibraciones al apretar el obturador. 

• De ser posible, usa un tripié.

• El ISO debe estar en el valor más bajo que permita la cámara para evitar el ruido.

Las fotografías que retratan las horas mágicas son algo que no puedes dejar de experimentar, ¡podemos decir que los resultados son muy emocionantes! Seguramente disfrutarás muchísimo mientras lo estés haciendo. ¡Es muy simple! Sólo debes estar en el momento y el lugar adecuado.

El Fondo monetario Internacional señaló que la economía mundial tendrá una desaceleración más pronunciada que la prevista para 2023 a consecuencia de la elevada inflación mundial, las tasas de interés, la guerra en Europa y los estragos que aún causa el Covid 19 en China.

Pero como sabemos, cada crisis viene con oportunidades. Si bien la industria de la impresión recibió un golpe durante la pandemia pasada, 2023 será el año en que los actores de la industria se verán obligados a capitalizar las oportunidades más allá de la impresión.

Repasemos 

los datos  estadísticos 

En 2021, el mercado mundial de impresión comercial tenía un valor de 433 790 millones de dólares. Para fines de 2027, se estima que tendrá un valor de $484,220 millones, con un crecimiento anual promedio de aproximadamente 1.74 % en 2022-2027. Cinco años a partir de 2021, se prevé que el mercado de la impresión experimente un crecimiento notable.

Tan sólo en Estados Unidos de América, 25 mil empresas son especialistas en impresión comercial. Esto genera aproximadamente $ 900 mil millones de dólares en ingresos anualmente. En México esta industria representa un valor de 16 mil millones de dólares y se estiman que existen arriba de 10 mil empresas enfocadas en este sector.

Por lo tanto, la expresión de que “la imprenta está muerta” es un engaño total, la tecnología de impresión avanzada tiene un futuro increíble y abarca medios innovadores y medios comunicación y nichos de marketing que van más allá de la imaginación.

Entonces, ¿hacia dónde se dirige la industria de la impresión?

Se avecinan cambios significativos. Algunas de las principales empresas de impresión se están adaptando a formas innovadoras y adoptando tecnología de impresión digital para la personalización.

Así es como la última tecnología de impresión hará que las cosas avancen:

La impresión de periódicos y revistas fueron los más afectados durante la pandemia pero las tecnologías digitales actuales han abierto un entorno nuevo que creará mejores oportunidades para las empresas que lograron sobrevivir. La industria de la impresión de se centrará en agregar valor e interés a sus
productos.

Los volúmenes de películas y cartón para embalaje serán más resistentes y volverán a su crecimiento positivo para 2025. Además, para 2030, el empaque representará casi dos tercios del mercado mundial de impresión y la publicación representará casi el 40 % del volumen de impresión en 2030.

La buena noticia es que el comercio electrónico está en pleno apogeo

Aunque ya era una tendencia que avanzaba claramente previo a la pandemia, esta detonó el ecommerce para ofrecer sus servicios directo al consumidor. Este modelo se expandió para miles de productos.

En comparación con la época anterior a la pandemia en 2019, el volumen de empaques de comercio electrónico aumentó en un 40%. Y pensemos que cada compra requiere embalaje adicional con etiquetas de entrega.

Como resultado, existe un mercado comercial inmediato para los paquetes de comercio electrónico. Con tecnología de impresión nueva, las empresas ahora pueden brindar servicios de valor agregado con opciones variables para la recopilación de datos. Los minoristas electrónicos también pueden agregar esta función después de recibir pedidos electrónicamente. El empaque impulsado por el comercio electrónico crea conexiones personales dentro de los canales de venta.

Otra opción lucrativa es asociarse e instalar imprentas en el centro de distribución de grandes centros de comercio electrónico con un acuerdo de por medio. Para, los pequeños minoristas electrónicos, estos pueden adoptar una estrategia de producción interna e invertir en una prensa digital a pequeña escala.

Nuevos modelos de entrega: Ventas virtuales y conexión SaaS

Desde la perspectiva de las ventas de máquinas, drupa fue una gran pérdida. Se hicieron varios intentos para reprogramarlo para 2021. Sin embargo, la mayoría de los principales participantes se retiraron y los organizadores tuvieron que cancelar el programa. Por lo tanto, el evento no tendrá lugar antes de 2024.

Como resultado, la mayoría de los fabricantes importantes optaron por organizar eventos en línea con exhibiciones virtuales. Buscaron publicitar los productos más recientes, alineados con la tendencia de brindar mejores servicios de soporte y pasar de las ventas directas de equipos a un enfoque basado en soluciones concretas. Incluye productos SaaS (Software as a Service) para todos los proveedores de impresión.

Con suerte, estos eventos proporcionarán una mejor alternativa para demostrar productos y una ruta para construir vínculos integrados con los operadores de máquinas.

La diversificación es la clave

Los impresores también tendrán que adaptarse a las estrategias cambiantes para adaptarse a las nuevas tecnologías del Metaverso y la Inteligencia Artificial. Algunos de los proveedores de impresión, en lugar de fabricar, colaboran cada vez más con otras empresas rivales. Otros han ampliado su variedad de ofertas de productos y servicios y manejan actividades más allá del ámbito de varias empresas de impresión. Como el marketing digital y la publicidad.

El auge del Web to Print

El web-to-print, está listo para remodelar la tendencia tecnológica directa al consumidor. Se prevé que para 2030, el mundo dependerá de las especificaciones en línea, y los pedidos en línea serán la norma tanto para las impresiones como para los empaques impresos.

Como resultado, se motiva la inversión en sistemas web-to-print y pedidos en línea. Con esto, la compra impresa se mueve hacia un sistema de economía de plataforma, que está tan segmentado como las aplicaciones de transporte en línea. A los compradores les resulta más fácil hacer comparaciones de precios e incluso de servicios.

Según un informe de Smithers, el tamaño del mercado de servicios de web a impresión se valoró en USD 29,58 mil millones en 2021 y se proyecta que alcance los USD 39,99 mil millones para 2027, creciendo a una tasa anual compuesta del 5.2% de 2022 a 2027.

El comercio electrónico sigue un modelo complementario: pedidos más cortos con una gran expectativa de respuesta más rápida, como la entrega al día siguiente. Impulsará la adopción más amplia de flujos de trabajo más dinámicos, además de impresión, acabado y distribución automatizados y digitales eficientes.

Además, esto también aceleraría el cambio continuo de la impresión analógica a la tecnología de impresión digital en varias aplicaciones, particularmente a medida que mejora la calidad de impresión de la tecnología de inyección de tinta.

El embalaje es la nueva estrella

Inkjet impulsará la última tecnología de impresión debido a su precio y velocidad. Hay varias innovaciones de impresión análoga notables, pero la inyección de tinta conserva la tecnología de impresión más avanzada. Esta tecnología de impresión digital en evolución también se puede combinar con algunas de las mejores soluciones de tinta. Incluso están creando tinta conductora y utilizan nanopartículas. Si esto se convierte en realidad, podría convertirse en una innovación revolucionaria.

En general se esperan nuevas aplicaciones para esta tecnología como:

• Mayor adopción de la tecnología de impresión digital en aplicaciones industriales y de embalaje, como la impresión en metal, cerámica y plásticos.

• Crecimiento continuo en el uso de la impresión digital para tiradas cortas ya pedido, ya que la tecnología de impresión digital permite plazos de entrega más rápidos y opciones de impresión más flexibles.

• Los avances en la tecnología de impresión digital, como la impresión de mayor resolución y la capacidad de imprimir en una gama más amplia de materiales, seguirán haciendo que la impresión digital sea más competitiva que la impresión offset tradicional.

• Mayor uso de análisis de datos e inteligencia artificial para optimizar el proceso de impresión digital, desde el diseño hasta el producto terminado.

• Mayor atención a la sostenibilidad y las consideraciones medioambientales en la industria de la impresión digital, ya que más empresas buscan reducir su impacto medioambiental y satisfacer la creciente demanda de productos sostenibles.

En la industria de la impresión de gran formato, algunas tendencias potenciales son:

• Mayor demanda de señalización digital y gráficos de gran formato, impulsada por el crecimiento del comercio electrónico y la necesidad de experiencias en la tienda más dinámicas y atractivas.

• Mayor uso de la realidad aumentada y otras tecnologías interactivas para mejorar el impacto de los gráficos de gran formato y la señalización digital.

• Los avances en la tecnología de impresión, como las tintas de curado UV y la impresión de mayor resolución, permitirán que las impresoras de gran formato produzcan gráficos más detallados y precisos.

• Crecimiento continuo en el uso de la impresión de gran formato en las industrias de la construcción y bienes raíces, ya que los arquitectos y constructores buscan crear experiencias visuales más inmersivas y atractivas para sus clientes.

En cuanto a la evolución de materiales, el empaque también es el nuevo rey, ya que en los últimos años, se han desarrollado varios nuevos materiales para imprimir en empaquetado, algunos de ellos son:

• Materiales reciclados y sostenibles: Existe una creciente demanda de empaquetado sostenible, y como resultado, se han desarrollado nuevos materiales para imprimir que son reciclables o están hechos de materiales reciclados. Estos incluyen papeles y cartones reciclados, plásticos reciclados y bioplásticos, y materiales de origen vegetal como el bambú y la cáscara de nuez.

• Materiales de alta resistencia: Los materiales de alta resistencia son ideales para aplicaciones de embalaje que requieren una protección adicional contra golpes, arañazos y daños debido al transporte. Se han desarrollado nuevos materiales que proporcionan una mayor resistencia a la humedad, al calor y a los productos químicos.

• Materiales inteligentes: Se están desarrollando nuevos materiales para imprimir que tienen propiedades adicionales como la capacidad de cambiar de color o mostrar información adicional mediante tecnología RFID o QR code.

• Materiales de impresión 3D: Los materiales para imprimir en 3D están siendo cada vez más populares en la industria del embalaje. Estos materiales incluyen polímeros, resinas y metales, que permiten imprimir piezas y prototipos con un alto grado de precisión y detalle.

• Otros materiales como el cartón ondulado, plásticos como el poliéster, el polipropileno y el vinilo entre otros, que permiten imprimir en una gran variedad de superficies y garantizar una excelente calidad en los trabajos de impresión.

La impresión no se detendrá, el mundo está cambiando y la industria con el, pronto veremos estas tendencias hacerse más fuertes y evolucionar hacia un mercado más eficiente y sólido en el futuro.