Esta nueva versión de la efectiva impresora de Inca mejora a su predecesora empezando por lo más básico: el color blanco. Su capacidadde tinta blanca doble permite imprimir este color a una velocidad excelente sobre cualquier tipo de sustratos gráficos. Es una gran solución para aquellos que necesitan producir aplicaciones como retroiluminados o frontlit, puesto que imprime en alta calidad blanco como base, color plano y capa superior.
Sus cabezales los firma Fujifilm y cuenta con una amplia gama de ancho de impresión capaz de trabajar hasta a 560m2 por hora (en CYMK) y sobre sustratos de hasta 50mm de espesor. Una renovación en toda regla.
http://www.fujifilm.eu/uk/products/graphic-systems/wide-format-inkjet-printing/inkjet-systems/high-end-flatbed/detailpage/ffproduct/onset-s40i/
La vieja Onset de INCA recibe un lavado de cara: ONSET S40i
La Valuejet 2638 de Mutoh lo abarca todo
Con su nueva tecnología de doble cabezal de impresión escalonado podrá usted hacer el trabajo de dos o tres impresoras normales. Sus objetivos son bien claros: imprimir gráficos duraderos sobre sustratos con y sin recubrimiento de hasta 104” de ancho; carteles, pancartas, paneles translúcidos, señalización, displays, gráficos de piso, gráficos para vehículos y hasta calcomanías.
Una impresora a todo color (CMYK), ecosolvente y muy veloz: 350 mm2 por hora. Cuenta además con una opción para ahorrar hasta el 30% de la tinta. Sin duda alguna, la ValueJet más productiva del mercado.
Efi VUTEK GS3250, velocidad y calidad a lo grande
Con sus 3,2 metros de ancho, este titán de las impresoras brinda un trabajo de alta calidad sobre una gran variedad de sustratos. Ha sido construida para soportar grandes volúmenes de trabajo a alta velocidad, y es especialista en aplicaciones como diseños gráficos para exposiciones, impresiones artísticas y expositores para punto de venta.
La Efi VUTEk GS3250 se preocupa tanto por el medio ambiente como por sus operarios, y por eso emplea tintas UV. Una impresora UV plana y rollo a rollo que le hará marcar la diferencia con la competencia.
http://w3.efi.com/
Algunos lo llaman magia, Roland la llama VersaUV LEF-20
Celulares, bolígrafos, llaveros, pelotas de golf, letreros e incluso ¡guitarras! Esta impresora de escritorio trabaja sobre objetos tridimensionales de hasta 50cm x 33cm x 10cm. Utiliza para ello tintas flexibles ECO-UV, capaces de acomodarse a esquinas y curvas sin resquebrajarse. La máquina también permite dotar al producto impreso de una capa de barniz para obtener un acabado brillante o mate, y la tinta blanca puede ser impresa como color plano o como cama impresa detrás de CMYK.
Cuenta con veinte preconfiguraciones para los objetos más comunes, permite además crear texturas tridimensionales y efectos de altorrelieve y es compatible con sustratos tratados y no tratados.
http://es.rolanddga.com/
La Epson SureColor SC-F2000 hila muy fino
Una impresora capaz de imprimir directamente sobre camisetas y otros tipos de prendas. Eso es lo que acaba de sacar a la luz el equipo de Epson. Viene equipada con el cabezal de impresión TFP de larga duración y una tinta que no se agrieta y que resulta suave al tacto. Ofrece modo CMYK dual para prendas blancas y CMYK más blanco para las de color. Tarda apenas 27 segundos en imprimir una camiseta en modo color dual, y 111 segundos en imprimir una camiseta oscura empleando tinta blanca y de color. Ofrece una resolución de hasta 1.440 x 1.440 ppp, y su amplia gama de color produce colores vibrantes, contornos nítidos y gradaciones suaves.
Valuejet 1617H: una impresora todoterreno
La nueva apuesta de Mutoh se llama ValueJet 1617H, una impresora híbrida capaz de imprimir tanto en soportes rígidos como en rollo de papel. Alcanza los 91m2 por hora, y puede imprimir directamente sobre plástico corrugado, poliestireno, PVC, acrílico, policarbonato, espuma de mesa, compuesto de aluminio, material para pancartas, vinilo o revestimiento de paredes. Ideal para la impresión de envases, gráficos de ferias comerciales, exhibiciones, señalización, y hasta rotulación integral de vehículos.
http://mutoh.com/valuejet-1617H.php
KM-1 / IS29 Inkjet press: cuando el papel es el protagonista
Konica Minolta y Komori se han aliado para traer al mercado esta impresora capaz de combinar la tecnología de inyección de tinta UV de la primera compañía con la del manejo del papel de la segunda. La principal característica de este dispositivo es su capacidad para producir trabajos de alta calidad que no siempre resultan apropiados para la impresión offset a causa del tamaño del papel.
Ni el papel recubierto y sin recubrimiento ni papel arte sin tratamiento alguno representan un problema para esta impresora que reduce el tiempo de producción gracias al UV LED que incluye el equipo.
http://www.komori-america.us/news-information/news-press/24-konica-minolta-and-komori-debut-world-s-first-23-x29-digital-inkjet-press-at-print-13
Los centros de copiado están de suerte con la HP Designjet Z5400 Postscript Eprinter
La primera impresora digital de gran formato multi-rollo no solo permite trabajar con imágenes de alta calidad como posters, fotografías o mapas; reduce el tiempo de impresión incluso cuando se imprimen varios trabajos a la vez. El dispositivo mide 1,1 metros, y está pensado para reducir los tiempos de entrega a la mayor velocidad posible, y la calidad de color optimizada alcanza hasta los 2.400 x 1.200 ppp.
La HP Designjet Z5400 PostScript ePrinter permite además visualizar y editar una gran cantidad de formatos de archivo, como PDF, TIFF y JPG, por medio de su software HP Instant Printing PRO.
http://www8.hp.com/us/en/hp-news/press-release.html?id=1479172#.UjNi38ZLO0c
Calidad supersónica gracias a Roland Soljet XF-640
102m2 por hora. Esa es la velocidad capaz de alcanzar la nueva impresora de inyección de tinta de Roland. Sus cabezales de impresión están configurados para que las imágenes no pierdan ni un ápice de calidad, además de eliminar casi por completo el efecto de bandas cromáticas.
La impresora incorpora la nueva secadora/sopladora DU-2, que garantiza el secado inmediato, un factor indispensable para mejorar la producción. Su software RIP VersaWorks cuenta con seis bibliotecas PANTONE que ayudan a precisar el color de su tinta Eco Sol MAX 2.
http://es.rolanddga.com/products/printers/xf/
AGFA: tradición, innovación y compromiso
Hablar de una empresa como AGFA es hablar de tradición y fiabilidad: desde su fundación en 1867 en Bélgica hasta el México del siglo XXI, esta compañía dedicada al material gráfico se ha ido adaptando a las exigencias del sector ideando y fabricando desde las placas más clásicas hasta las impresoras digitales más revolucionarias.
Dentro de su extenso catálogo, dos de las líneas más importantes de sus productos son Anapurna, dedicada a la impresión digital de medio y gran formato, y Jeti, centrada en este caso en el gran formato inkjet.
Las impresoras Anapurna emplean tintas UV curables y cubren una extensa gama de necesidades que van desde la impresión de gran calidad fotográfica hasta las vallas publicitarias. Su catálogo cuenta con equipos híbridos de cama plana y rollo a rollo que soportan diversas aplicaciones, como exteriores en sustratos rígidos sin tratamiento o aplicaciones decorativas de interior sobre soportes flexibles.
La premisa que sigue la línea de impresoras Jeti consiste en rendir al máximo en cuanto a productividad y producción se refieren; veinticuatro horas al día siete días de la semana. Sus modelos son capaces de reproducir las imágenes más nítidas y textos legibles hasta en cuerpos pequeños, siempre con la mayor gama de colores. Su funcionamiento es además bien sencillo, lo que permite ahorrar tiempo y costes, pues basta un solo operario para hacerla funcionar.
MÁS ALLÁ DEL CELULOIDE
Pero hablar de la empresa que un día ayudó a desarrollar el arte de la fotografía es también hablar de innovación y compromiso: compromiso con los nuevos tiempos, con la industria y, sobre todo, con el cliente y con el muchas veces olvidado medio ambiente.
AGFA lleva años trabajando bajo una premisa bien clara: mejorar día a día su tecnología para que tanto el cliente como el medioambiente perciban el progreso. ¿Cuál debería de ser el objetivo de una empresa, sino el de diseñar una tecnología capar de ofrecer calidad a un precio asequible, y evitando a toda costa el impacto medioambiental? Sus clientes disponen de un servicio técnico 24h, y, por su parte, el departamento medioambiental se esfuerza por supervisar y mejorar el suministro de productos, la protección ambiental y la seguridad en las plantas.
Las cifras hablan por sí solas: una de cada dos imprentas en el mundo utiliza algún producto de Agfa Graphics, y tres de cada cuatro periódicos utilizan su software. ¿Necesita AGFA alguna prueba más de su eficacia?
Perspectiva y profundidad de campo, los objetivos descentrables
Los objetivos descentrables, también conocidos como tilt-shift o de control de la perspectiva, pueden desplazarse respecto a su eje y reproducir algunos de los movimientos de las cámaras de gran formato, se usan sobre todo en fotografía arquitectónica para corregir la convergencia de verticales.
Tal vez no sean los más aclamados, ni los más conocidos ni los más baratos, así es la especialización. Pero si usted está tratando de hacer fotografía arquitectónica de manera seria, entonces no podrá prescindir de los objetivos descentrables, también conocidos como tilt-shift o de control de la perspectiva.
Estas ópticas descentrables son aquellas que pueden moverse respecto al eje del sensor de la cámara mediante un movimiento bascular y dejar de ser perpendiculares a él (tilt), o desplazar (shift) el eje del objetivo respecto del objetivo del sensor.
Movimiento bascular o tilt
Con los ajustes necesarios, este movimiento tiene aplicaciones creativas y técnicas, ya que podemos modificar la profundidad de campo para hacerla muy reducida (como en una maqueta), o muy amplia aunque usemos grandes aperturas de diafragma (con lo que podemos evitar la difracción).
Al inclinar el plano focal, éste deja de ser paralelo al sensor y podemos afectar drásticamente la nitidez de los objetos que se encuentran en un mismo plano. De este modo podemos resaltar al sujeto y hacer difuso el resto de la escena sin necesidad (o casi sin necesidad) de modificar el diafragma. Este efecto se conoce como el Principio de Scheimpflug, que es muy útil en la fotografía de producto y en bodegones.
La condición más importante para lograr este efecto es que los objetos que deben quedar nítidos se encuentren lo más paralelos posible a la inclinación de la lente frontal. En el caso de las escenas urbanas es más complicado lograrlo debido a la altura de los edificios, por lo que se deberá buscar un punto de vista alto para hacerlo.
Otra aplicación del movimiento de desplazamiento
son las panorámicas armadas con varias tomas individuales que
son sencillas de hacer ya que el plano del sensor permanece
fijo respecto a la escena y el eje óptico del lente siempre
está perpendicular respecto al sensor.
Desplazamiento o shift
Con el desplazamiento de la lente podemos descentrarla del plano del sensor, pero en un movimiento en paralelo, de modo que en ningún momento perdamos la perpendicularidad del eje respecto al sensor.
Con este movimiento podemos modificar la perspectiva de edificios o paisajes cuyas líneas no son paralelas porque tienden a converger en un punto (lo que en dibujo llamamos “punto de fuga”). Esta función es muy útil en fotografía de interiorismo o arquitectónica, ya que es posible corregir las líneas de un rascacielos o de un paisaje urbano para que se vean paralelas en la imagen, sin necesidad de efectuar correcciones posteriores mediante software.
Hasta ahora hemos hablado de corrección de perspectiva, pero tal vez el término no sea completamente preciso, ya que el descentrado de la lente en sí no realiza ninguna corrección de la perspectiva, sino que más bien elimina los puntos de fuga al mantener el plano del sensor paralelo a las líneas verticales de la escena, y por ello éstas aparecen verticales en la imagen final. Es esta la diferencia más importante que tienen estos objetivos con las lentes convencionales, ya que logran que los edificios o estancias de mucha altura entren completamente en el encuadre.
Para explicar mejor su diferencia con una lente normal debemos recordar que con ésta debemos orientar la observación hacia arriba en un contrapicado o hacia abajo en un picado, y si no lo hacemos el sujeto no saldrá completo, pero dicha inclinación ocasionará que las líneas verticales fuguen hacia un punto, con lo cual será necesario hacer una corrección (interpolación) si se desea que las líneas luzcan verticales.
Con los objetivos descentrables no necesitamos editar la perspectiva de las fotos en Photoshop. Cuando editamos con el software perdemos dos porciones de la imagen al estrecharla de la parte inferior para tratar de que las líneas verticales luzcan paralelas, y tendremos que rellenar el espacio con el tampón de clonar o mediante algún otro método cuyos resultados no siempre son afortunados.
Si, por el contrario, decidimos ensanchar la imagen en la parte superior de la edificación para no perder parte de la imagen en la parte de abajo, la imagen final perderá resolución en la porción ensanchada.
Desventajas de los objetivos descentrables
Debido a su gran especialización, los objetivos tilt-shift no son necesarios para gran parte de los fotógrafos. Otro pormenor, sobre todo en modelos viejos, es que puede haber una pérdida de definición en las zonas descentradas, así como cierta distorsión geométrica. Y finalmente tenemos el tema del precio, que en este tipo de lentes es elevado debido a su poca demanda.
Pese a estas desventajas, es indudable que con este tipo de objetivos obtenemos fotografías de mucho mayor calidad que con los convencionales, además de que ahorran mucho tiempo de edición. Sin embargo, manejarlos requiere de cierta destreza técnica y planificación de las tomas, lo cual se puede convertir en un divertido reto ya que nos enfrentaremos a conceptos como el del plano focal, el diafragma y su relación con la profundidad de campo, y los efectos de la colocación y nivelación de la cámara en la perspectiva. Si puedes probarlos, hazlo, puedes encontrar en ellos a un gran aliado.
Nueva linea de negocios, Promocionales
¿Siente que su negocio empieza a estar obsoleto? ¿Se ha replanteado cambiar el rumbo de su empresa pero no quiere abandonar el sector? n Visión Digital le hacemos tres pequeñas propuestas para incitarle a hacerlo
Renovarse o morir. Si existen dos ciencias que evolucionan a la velocidad del rayo esas son las de la información y la tecnológica, y no parece casual que ambas vayan de la mano. Al correo postal empezó a sucederle el electrónico, y de la misma forma las facturas en papel encuentran hoy en día sustituto en la factura electrónica. Esto obliga a muchos sectores a replantearse el tipo de negocio, y a muchos empresarios a re empezar de cero. Nuestra pequeña propuesta de este número consiste en un taller de promocionales, para el que mostraremos aquí tres técnicas: la sublimación, el grabado y la tampografía. Desde las tazas del café matutino, pasando por la ilustración de camisetas, hasta caramelos, pastillas y sobres de jalapeño. En la cotidianidad más diminuta hay también una oportunidad de negocio.
Sublimación
Esta técnica se emplea sobre todo en promocionales como tazas, portarretratos, llaveros, vidrios y playeras. Precisa una plancha de calor, papel transfer y el artículo promocional. El procedimiento consiste en imprimir en el papel el diseño invertido, preparar la plancha (2 min), ajustar el papel a la taza con una cinta térmica para evitar que se mueva, colocarla en la plancha y apretar ésta unos quince segundos. Dicho método permite hacer unas treinta tazas por hora con un solo equipo, y una de sus ventajas es que el operador no tiene que ser un experto en materia gráfica. “Basta con saber usar una impresora de escritorio”, explica Luís Pérez de Gracia, gerente comercial de Colores Creativos.
La sublimación en textil, por su parte, se utiliza en toda una gama de artículos, desde promocionales hasta uniformes deportivos. La tela tiene más opciones en los primeros, porque puede imprimirse con plotters, lo que supone una mayor capacidad de producción en menos tiempo. Con un plotter podremos sublimar de 10m2 a 15m2 de tela por hora, es decir, unas 120 playeras, y su precio ronda los 15.000 dólares.
“Para un taller pequeño basta con hacerse de un plotter pequeño, que cuesta unos 200 dólares y permite sublimar tazas, playeras y cerámica”, apunta Damián, de Avance y Tecnología. “Respecto a la impresora, yo recomiendo la Epson T50, que posee una tinta especial de sublimación que permite imprimir en cualquier tipo de papel. Para una impresión más grande (una almohada, por ejemplo) una Roland”.
Grabado
Al contrario que la sublimación, que sí sufre la erosión del tiempo, la durabilidad de los promocionales que son grabados depende directamente de la durabilidad del objeto. En otras palabras: el grabado dura para siempre. Existen cuatro tipos de grabado: láser CO2, que se aplica sobre materiales blandos, como la piel o la madera; el láser de fibra (sustituto del láser de yag, puesto que resulta más económico y duradero), que graba sobre el metal cambiando la tonalidad del material sin crear bajorrelieve; el tallado en arena, llamado así por el material que necesita la máquina para grabar (concretamente arena sílica, que ha empezado a ser sustituida por carburo de silicio y óxido de aluminio) y empleado en vidrio, cerámica y acrílicos; por último, la punta diamante o rotary, el más tradicional de todos, que se utilizó por primera vez en talleres de relojería, y su uso es similar al del láser de fibra.
La inversión necesaria para instaurar un taller de grabado ronda los $ 20 000, y la producción de, por ejemplo, un llavero de una marca de coches llega a los seiscientos productos por hora. La marcas más recomendadas son Enetech, Trotec, Universal, Epilog o ECC. El tiempo que se tarda en recuperar la inversión puede ser de entre uno y dos meses o de uno a dos años, dependiendo del tipo de láser empleado. Joel Ríos, de la empresa Gizmo, recomienda “empezar con un taller que cuente con un láser de CO2, ya que ofrece más opciones y resulta más versátil”.
Tampografía
La tampografía consiste en grabar una imagen en un cliché de polímero o de acero (en función del tiraje) en bajorrelieve. A través de un proceso manual o automático se moja el grabado con tinta, se quita todo el excedente, y después un tampón de silicona toma la imagen del grabado y la transfiere a la pieza a decorar.
“Puesto que la tinta se imprime directamente en la pieza”, aclara José Antonio Tostado, de Printing Solutions, “podemos decir que la tampografía es el sistema más rápido y de mejor calidad que existe en el mercado”. Prácticamente se puede imprimir cualquier forma y cualquier superficie y casi cualquier material, y se pueden tamponar una media de mil artículos por hora.
Sin embargo la tampografía tiene una desventaja, no imprime a más de 90 grados una pieza cilíndrica. Para este tipo de formas se precisa una mayor circunferencia de impresión. Si se va a decorar en plásticos como el polipropileno o polietileno, es necesario tratar el material a través de un proceso de flameo para que se abra el poro. Si no, la tinta no tendrá adherencia. En el mercado existen tintas para polipropileno sin flamear.
En función del presupuesto, lo recomendable es empezar con una máquina de dos tintas o, si es posible de cuatro. Con la máquina de dos tintas se puede procesar nuevamente el producto para tener más tintas, pero podríamos tener un problema de registro. Con una máquina de cuatro tintas, en función de la marca, es posible decorar a una, dos, tres o cuatro tintas. Se requiere una mesa de luz UV para el revelado de las placas y los consumibles, es decir: tampones, clichés de fotopolímero y/o acero, tintas y solventes. Debido a que la máquina es electro neumática es indispensable un compresor de aire.
La inversión para un equipo de dos tintas es de 7.800 dólares más IVA, y una de cuatro tintas puede costar 14.900 dólares más IVA. Entre las macas más vendidas se encuentran Pad Printer Engineering, Tampoprint y Comec. El periodo aproximado de recuperación de la inversión es de unos seis meses.
Agradecemos a Damian Ochoa de Avance y Tecnologia, Jose Antonio Tostado Printing more solutions, a Joel Rios de Gizmo y a Luis Perez de Gracia de Colores creativos.
¿Está usted vendiendo por precio o por diferenciación?
Una generación de vendedores ha crecido creyendo que el precio es lo único que importa, dejándolos mal equipados para vender valor o diferenciación
Probablemente nunca ha habido tanto énfasis en el precio: incluso cuando la demanda es alta, los precios continúan su espiral descendiente. El lanzamiento del último libro de Harry Potter es un ejemplo de ello; un ejército de fanáticos desesperados por llevarse un ejemplar, y sin embargo se ofrecieron enormes descuentos a quienes ordenaron su copia por adelantado, sin mencionar lo que pasó en Internet. ¿Qué está ocurriendo?
Estamos experimentando una tendencia que ha puesto de cabeza la teoría de la oferta y la demanda. En mercado tras mercado vemos los precios caer incluso cuando la demanda crece. Para muchas organizaciones la tendencia es desastrosa; sus márgenes caen y los ingresos colapsan. Demasiadas, parece, han olvidado el principio básico de que usted solamente puede competir por precio mientras su base de costos lo permita.
Competir por precio es demasiado fácil
Cualquiera puede jugar a este juego, pero pocos pueden competir y aun conseguir ganancias razonables. Incluso aquellos que deben aceptar que forzarán a la mayoría de (si no a todos) sus competidores a hacer la misma cosa
–inevitablemente nivelando una vez mas el terreno, y forzando a uno del grupo a iniciar nuevamente el proceso de reducción de precios. ¿Cómo retendrán la participación de mercado cuando tienen que cortar costos hasta el hueso y ya no pueden cortar más cuando a sus clientes se les ha enseñado a comprar y a ver al mas bajo precio como el ‘mejor negocio’?
Una generación de vendedores ha crecido creyendo que el precio es lo único que importa, dejándolos mal equipados para vender valor o diferenciación, incluso si –estratégicamente– su organización decide que este es el mejor plan a largo plazo. Una vez comenzada, la reducción de precios se intensifica rápidamente, y los vendedores sin habilidades avanzadas simplemente repetirán el proceso para ganar negocios. ¿Cómo pueden ser alentados para bajarse de esta pendiente resbaladiza?
Hablemos de diferenciación
En Huthwaite nos ha sorprendido descubrir la cantidad de vendedores que no pueden articular las fortalezas y debilidades de su propia organización o de sus productos o servicios. Y sin este conocimiento no puede desarrollarse ni consciencia ni estrategia competitiva. Buena parte de la estrategia de marketing aún consiste en especificar las características del producto en vez de enseñar qué es lo que estos productos y servicios hacen para el cliente, o cómo se compara la oferta del vendedor con las de su competencia.
El primer paso debe ser identificar las fortalezas reales y comunicárselas a los equipos de ventas. Esto sirve no solo para productos y servicios, sino también para la organización como un todo, lo que nos permite aprovechar hasta la última gota de ventaja.
Habiendo identificado nuestros diferenciadores, necesitamos vendérselos al cliente enfocándonos en nuestras fortalezas. Por obvio que esto pueda parecer, pocos realmente lo hacen. A veces esto se debe a que los vendedores no entienden la necesidad de explorar los problemas de los clientes, o no saben cómo hacerlo, y mucho menos cómo comenzar a desarrollar en el cliente un fuerte deseo de una solución.
Una herramienta que Huthwaite ha desarrollado para ayudar a que los vendedores identifiquen y piensen sobre como vender sus diferenciadores se llama Análisis de Caso de Persuasión. Este sencillo dispositivo ha sido muy valioso para departamentos de ventas y marketing, permitiéndoles encontrar y presionar los botones apropiados en el cliente, que conducen al éxito en la venta.
Una vez que conocemos cuales áreas explorar, necesitamos entonces las habilidades para formular las preguntas correctas a fin de construir un caso sólido para nuestra solución. Esto requiere de un estilo de venta creador de valor en vez de simplemente enfocarse en el precio.
Huthwaite ha invertido más de treinta años entrenando a vendedores para que sean creadores de valor, y los resultados muestran consistentemente que vender de esta forma aumenta sus volúmenes de ventas y sus márgenes. No hay duda de que vender valor (diferenciación) entrega resultados tangibles.
Venda su valor
Es obvio que un cliente que no ve valor más allá de su producto tampoco quiere pagar más por él, así que construir percepciones de valor es crucial. Existen muchas evidencias que muestran que los clientes que tienen una gran necesidad por un producto y entienden el valor que éste les brindará, estarán dispuestos a pagar más por ese producto. Pero no podemos confiar en que los clientes trabajen el valor por sí mismos; necesitamos ayudarlos a pensar en los retornos que pueden esperar si implementan nuestra solución.
Pocas veces las decisiones de compra son tomadas por una sola persona, y mientras más grande es la decisión, más grande es el grupo de personas involucradas en tomarla. Necesitamos asegurarnos de que creamos valor para nuestra solución en esta audiencia más extensa.
Lamentablemente, cuando examinamos muchas de las propuestas de ventas enviadas a tales grupos, nos encontramos con que la mayoría de los beneficios declarados son genéricos para todos los proveedores, sin nada que diferencie a la solución ofrecida.
Los clientes aprecian a proveedores que les ayudan a alcanzar sus objetivos estratégicos, o que aportan más valor a la relación, así que es importante no caer en la complacencia con clientes de muchos años. Se deben buscar continuamente formas de aportar valor para sus clientes y donde sea posible, trate de anticiparse a las necesidades que probablemente vayan a surgir a medida que su cliente ejecuta su estrategia de negocios.
Como mínimo, esto debería situarle en el ciclo de ventas antes que cualquiera de sus rivales; y más importante aún, es probable que su cliente valore a un proveedor que va más allá de la siguiente venta.
Dotar a su equipos de ventas de un grupo de habilidades del más alto nivel requiere inversión, pero los resultados que se obtienen bien valen la pena.
Agradecemos a Jose A. Rojas de Huthwaite por la informacion para la realización de este artículo
Perdura en el bordado, tendencias y novedades
Aunque la técnica del bordado tiene mucho tiempo en el mercado de la industria gráfica, está muy lejos de perder fuerza, pues continuamente añade a sus posibilidades nuevas tendencias que la mantienen a la vanguardia.
Hoy en día casi cualquier persona puede dedicarse al bordado de prendas de vestir y promocionales textiles gracias a la variedad de equipos que existen en el mercado con alcances para casi cualquier tipo de producción desde grandes empresas que trabajan para marcas reconocidas mundialmente, hasta un pequeño empresario que quiere darle a sus productos un valor agregado.
Un mercado en crecimiento
El auge y la variedad de posibilidades que los textiles permiten a casi cualquier industria le abre camino a la técnica del bordado. Ésta no es exclusiva de las prendas de vestir, se usa también en asientos automotrices, decoración de interiores, blancos, etc. Sin embargo, uno de los ramos más fuertes para esta técnica es sin duda el promocional. Muchas marcas han optado por hacer aplicaciones textiles o por anunciarse a través de prendas de vestir que porten su logo, y el bordado garantiza durabilidad y atractivo.
Una ventaja comercial del bordado es que puede adaptarse fácilmente a diferentes tamaños de inversión, y quien busque dedicarse a esta técnica puede comenzar poco a poco, con altas expectativas de crecimiento.
El mercado para esta técnica puede dividirse en tres grandes segmentos:
– Pequeños productores que comienzan con máquinas pequeñas de 1, 2, 3 o hasta 4 cabezales.
– Productores medianos que usan equipos de 5, 6, 7 u 8 cabezas, y pueden tener más de una máquina de cada tamaño.
– Grandes productores que trabajan altos volúmenes, usan máquinas de 12, 15, 20 y hasta 30 cabezales, y normalmente tienen más de un equipo de cada tamaño.
En promedio, el retorno de la inversión en estos equipos puede llevar entre un año y medio y dos años y medio.
¿Por qué elegir el bordado sobre otras técnicas?
Con el fin de distinguirse de la competencia y crear prendas únicas, los productores fusionan las técnicas de diseño textil como la serigrafía, el bordado, la sublimación y la aplicación de diferentes materiales.
Una gran ventaja del bordado sobre estas técnicas es que requiere de poco equipo y es muy fácil de utilizar, además de que no es necesario tener en cuenta la calidad de las tintas en serigrafía, o los contenidos químicos de éstas, ni se limita a cierto tipo de textiles como en el caso de la sublimación. Aunque implica un proceso más lento, el bordado embellece las prenda y les aporta un valor agregado.
El mercado mexicano debe actualizarse
para no ser sólo un maquilador, sino
un diseñador propositivo e innovador,
generar modas y tendencias en la
aplicación de bordado y complementarlo
con otras técnicas.
Tipos de bordado
El bordado tradicional sigue siendo el más usado, pero las nuevas tendencias también han tenido gran aceptación. Algunas de las más exitosas son:
Bordado tipo musgo: este acabado se logra con agujas e hilos especiales que logran una textura similar a la de la toalla o alfombra, y se aplica en prendas deportivas o de moda.
Bordado con aplicación: en esta técnica se utiliza la prenda y un trozo de tela que será cortado en una máquina láser con la forma que el usuario desee. El recorte de tela se borda sobre la prenda, siguiendo los límites de la figura.
Este es el proceso más lento, pero también uno de los más fáciles de hacer, pues se requiere de un equipo convencional de bordado, y los pequeños productores que no cuentan con una máquina de corte láser pueden hacer los recortes de tela con tijeras y posteriormente bordarlos a cualquier prenda.
Bordado de lentejuela: requiere de un equipo de bordado que cuente con un mecanismo proveedor de lentejuela que será cosida a la prenda por su centro perforado con una aguja.
Bordado de cuentas o piedras: funciona de manera parecida al bordado de lentejuela, con la única variación de que se trabaja con formas esféricas o irregulares que requieren otro tipo de agujas.
Bordado con cordón: esta técnica es muy usada en el diseño de las bolsas de los jeans, y consiste en usar unos cordones gruesos que la máquina va cosiendo a la prenda para formar figuras.
Elige el mejor equipo
Como ya hemos mencionado, el bordado es una técnica lenta, y depende en gran medida de la complejidad del diseño que se trabaja. Por eso surgen equipos tan grandes aunque las velocidades no varían mucho, la gran ventaja de equipos de 20 o 30 cabezales es que trabajan con varias prendas simultáneamente.
Algunas de las marcas más competitivas en el mercado del bordado son Tajima, Brother y Barudan, aunque han surgido otras opciones de precios más bajos y de menor calidad.
Las máquinas más pequeñas para un taller casero pueden costar entre 1,800 y 2,000 dólares, y los equipos más grandes y completos pueden estar por encima de los 100,000 dólares en marcas como Brother y Tajima, distribuidas por Casa Díaz. Aunque el costo es alto en comparación con otras máquinas, pueden vivir veinte años en óptimas condiciones. Las más productivas alcanzan una velocidad de 1,100 puntadas por minuto, y pueden trabajar hasta con 15 colores de hilos diferentes.
A la hora de elegir el equipo más adecuado para ti, es importante considerar el tipo de mantenimiento que necesita. Para compensar la lentitud del proceso, algunos productores trabajan sus máquinas durante dos o tres turnos. Lo mejor es dar mantenimiento preventivo a las máquinas, mantenerlas limpias y lubricadas, o, en el caso de los equipos eléctricos, conectarlos a un suministro de energía confiable y con un regulador de calidad. De la misma manera, es importante elegir bien a su proveedor de equipo y considerar la facilidad con la que se consiguen las refacciones. Algunas empresas como Casa Díaz dan a sus clientes la capacitación necesaria para manejar y cuidar el equipo.
Agradecemos a Constantino Díaz y Guillermo Murillo de Casa Diaz
