El fotoperiodismo y la fotografía publicitaria tienen intenciones distintas, pero ambas han evolucionado a tal grado que ahora, en la era digital, se producen diversas discusiones éticas respecto a ciertas manipulaciones digitales o contextuales de la realidad.
La fotografía se ha usado desde sus inicios para documentar cualquier clase de sucesos, objetos o personas; ha servido como un registro de los modos, costumbres, estéticas, ideologías y situaciones políticas, económicas y sociales. Con el tiempo también se fue utilizando con fines artísticos y publicitarios, y es con base en este ámbito que se ha generado gran parte de avances en cuanto a la técnica y las tecnologías que usan los fotógrafos.
El intento por mostrar la realidad
El fotoperiodismo busca informar o provocar reacciones determinadas con base en un retrato de la realidad. Sin embargo, sabemos que lo que percibimos puede no ser cierto. A veces vemos lo que nos quieren mostrar, y muchas otras lo que queremos ver.
Como ejemplo de ello tenemos el caso del fotoperiodista Kevin Carter, quien ganó un premio Pulitzer por una imagen que captó en el sur de Sudán. En ella podemos ver a una niña, al parecer agonizante, acuclillada en el piso junto a un voraz buitre que da la impresión de esperar su muerte.
La foto fue publicada en el New York Times en marzo de 1993, y al instante ocasionó gran polémica; muchos se indignaron ante la insensibilidad del fotógrafo sudafricano, quien en vez de salvar a la niña y espantar al plumífero carroñero, decidió tomar la foto y lanzarse a la fama. Otros defendían el derecho a estar informados y la importancia de que hubiera profesionales que nos enseñaran el mundo.
Después de 16 meses de aquella foto, en julio de 1994, la misma noche en que recogió el premio Pulitzer, Carter se quitó la vida. Esto causó gran especulación y muchos opinaron que se había suicidado por el remordimiento de no haber salvado a la chiquilla del buitre.
Nada más falso. La niña no se estaba muriendo: estaba defecando y el ave esperaba pacientemente a que ella terminara su asunto para poder ingerir sus desechos. Esa es una imagen común de la vida de esa gente que vive en condiciones de extrema pobreza y hace del baño al aire libre. Y aunque Carter ya se había presentado en varios foros para dar su versión de lo que realmente pasaba en la imagen, de cuál fue su objetivo al retratar tal miseria y de lo que pudo o no haber hecho por la niña, nadie lo escuchó. Pero esto no tenía nada que ver con que su vida ya fuera un desastre, ni con la muerte de un gran amigo, ni con que tiempo atrás ya hubiera intentado suicidarse.
Finalmente, la anécdota de Carter fue una historia de subjetividades a partir de una imagen. Es por eso que el fotoperiodista debe saber muy bien lo que quiere comunicar y cómo debe hacerlo. Pero ¿qué más se necesita para ser un buen fotoperiodista? Resumir en un espacio tan breve esas cualidades es un poco aventurado, pero podríamos hablar de algunas características principales:
• Primero, tener un enorme deseo de conocer y dar a conocer la realidad de primera mano.
• Hay que poseer una gran capacidad de observación, ver dentro de las cosas en las que los demás no reparan y tener una madurez visual que nos haga reconocer los momentos importantes.
• Dominar un uso impecable de la cámara y saber aprovechar el momento exacto para la toma. De lo contrario, es muy probable que éste no se vuelva a repetir. Por ello debemos saber enfocar y exponer adecuada y velozmente.
• A menos de que desee fotografiar deportes, no es recomendable que comprar el mejor equipo fotográfico. Nunca sabe dónde se irá a meter, si pueden asaltarlo, si se va a mojar, si se va a caer o si tendrá que salir corriendo. Busque una cámara nueva, buena y no muy cara. Si domina la técnica, nada lo detendrá.
• No necesita ir a la guerra o viajar a la India para obtener un buen reportaje. Investigue en su entorno, hable con la gente, explore en sus propios intereses; seguro que cerca de usted hay una historia por ser contada.
• Y, muy importante: no regale su trabajo, ni lo comparta en blogs o en redes sociales. Haga su mejor esfuerzo cada vez y cobre por ello. Tampoco se menosprecie ni boicotee el trabajo de sus colegas.
El fotoperiodismo pretende ser una especialidad objetiva en medio de un mundo de subjetividades. Busque mostrar la verdad y, si realmente le interesa, estudie, vea el trabajo de otros fotoperiodistas, domine su cámara y, sobre todo, su ojo crítico.
Fotografía publicitaria
Esta especialización se encarga de planear y construir fotografías que serán difundidas públicamente para crear emociones o necesidades y aumentar el consumo de un producto o servicio.
Las imágenes publicitarias suelen ser ficticias y el fotógrafo se vale de distintos recursos para hacerlas lo más atractivas posible. La técnica es esencial porque se requiere realizar una toma perfecta, además de adaptarse a distintos medios de comunicación masiva y publicitaria, y a los targets objetivo.
De este modo, se necesita controlar el conjunto de técnicas de las que hemos hablado en artículos anteriores, porque hay que tener el conocimiento adecuado de acuerdo con lo que se quiera publicitar: objetos minúsculos para un catálogo, empaques, retratos, paisajes, comida, deportes, etc., todos con un magnífico dominio de la cámara, de la iluminación, de modelos y una gran creatividad. Es un ámbito que se conquista con pasión, tenacidad y mucha visión.
Publicidad y fotoperiodismo
Sin embargo, a veces la ficción y la realidad parecen tocarse. Tal es el caso del trabajo de fotógrafos como Olivero Toscani, quien creó gran controversia con diferentes campañas de la marca de ropa Benetton. En ellas, aparecen imágenes de un pato nadando en petróleo, personas condenadas a muerte y un enfermo de SIDA agonizante en su lecho rodeado de familiares dolientes.
Además de valerse de los contrastes, a Toscani le gusta mostrar los aspectos más sórdidos o controversiales de la sociedad. Para diversas campañas, su objetivo ha tocado temas como la religión, la muerte, el racismo, la anorexia, las enfermedades terminales, la guerra… Bien dijo en una ocasión: “No importa si hablan bien o mal de ti; lo importante es que hablen”.
También para Benetton dirigió en 2012 la campaña “UnHate”, que en 2010 ganó el Grand Prix de Gráfica en el Festival Internacional de Creatividad Cannes Lions 2012. Como un llamado a la paz y a la erradicación del odio, en la campaña se hacen fotomontajes de personajes famosos y antagónicos besándose en la boca, como el papa Benedicto XVI y Ahmed Mohamed el-Tayeb, Barack Obama y Hugo Chávez, o el líder chino Hu Jintao, Ángela Merkel y Nicolas Sarkozy.
Por supuesto, los reflectores se volvieron a posar en la marca de ropa y se provocó cierta urticaria en las sensibilidades de muchos; sin embargo, Benetton logró, una vez más, su objetivo: todos los miraron y hablaron de ellos.
¿Qué tan ético es herir susceptibilidades y llevar ciertas realidades al campo de la publicidad? Sin duda, para hacerlo hay que ser, además de fotógrafo o publicista, un gran analista social, tener una sensibilidad fuera de serie y ser un amante de todo tipo de críticas. Para unos puede ser una trasgresión imperdonable y para otros un modo de hacer publicidad inteligente para seres pensantes. ¿Usted qué opina?
¿Alguna vez se ha preguntado cuál es el método de producción más solicitado para el mercado de la señalización y las artes gráficas? Si usted está pensando que se trata de la impresión digital, le dará gusto saber que está en lo correcto.
Los plastisoles o tintas ahuladas surgieron en una época cuando el impresor se enfrentaba a grandes problemas con las tintas acuosas. Originalmente, fue diseñada con la misión de lograr estampados textiles sin que la tinta se secara por evaporación y tapara la malla.
La historia de un anuncio -trátese de letras corporativas, cajas de luz o lonas- no termina con un “y vivieron felices para siempre” después de su instalación. Aunque, como hemos discutido en otras ocasiones, la durabilidad de un letrero luminoso depende en gran medida de la calidad de los módulos LED en su interior, los verdaderos factores que garantizarán un funcionamiento óptimo son más sencillos de lo que usted podría pensar. 
Hord recomienda dos remedios caseros que pueden ser sorprendentemente efectivos para combatir la mugre: el jabón para trastes y el alcohol isopropílico o isopropanol. Asimismo, aconseja tratar de ser muy gentil al limpiar superficies con vinil, ya que, si se talla con demasiada fuerza, puede desprender el adhesivo.
La HP SCITEX FB700 es una impresora híbrida de cama plana con banda para trabajos continuos, valiéndose de tecnología UV para imprimir en materiales tanto rígidos como flexibles. Su fuerza y estabilidad le han otorgado un gran éxito en México. Sus 2.5m de ancho y su impresión de rollo a rollo le permiten todo tipo de aplicaciones: vidrio, espejo, madera, coroplast, foam board, lona y vinil, por mencionar algunos; incluso puede emplearse en canvas, para hacer arte.
El papel Texprint XPHR es un sustrato diseñado para trabajos de sublimación base agua en pequeño formato. Se trata de un papel híbrido de clase mundial, ideal para sustratos rígidos y libres en el mundo. Texprint XPHR es una forma más sencilla de lograr sus metas, ya que no tendrá que utilizar diferentes papeles y perfiles para sus distintas aplicaciones. Los rollos vienen en tamaños de 13” y 44”. El Texprint XPHR es compatible con tintas de Sawgrass, Sensient, Manoukian, J-Teck y OEM Brands. En cuanto a cabezales, funciona a la perfección con tecnología PIEZO PRINT en todas las impresoras EPSON Desktop y otros equipos de sublimación popular en gran formato.
La SureColor F6070 es una impresora para sublimación con un sistema original de EPSON. 
La tecnología de los equipos de Mexgraphic rebasó las expectativas en el gran formato. Su participación en FESPA México 2014 inició con el pie derecho, ya que el público mostró gran interés desde el inicio en la novedosa EXCELGRAPHIX 4200P. 
Dilli ha conseguido un gran éxito en la edición 2014 de FESPA México gracias a la RTR-3204D, un sólido equipo rollo a rollo con impresión UV, y la Neo SUN FB2513-04DWX, su excepcional cama plana, además de otros cinco modelos de impresoras.
Avance y Tecnología en Plásticos presenta sus nuevas Pantallas comerciales para publicidad Digital Roland® DisplayStudio ™, Que con el apoyo de Samsung le permitirán estar a la vanguardia en cuanto a Señalización digital se refiere, además, logrará obtener múltiples beneficios como crear, personalizar y publicar sus propios anuncios de una manera única, original y dinámica, todo esto con la calidad y el prestigio que Roland® y Samsung brindan en todos y cada uno de sus productos. El modo de utilizar las Pantallas comerciales para publicidad es muy sencillo y fácil, ya que brinda la posibilidad de reproducir una amplia gama de formatos de archivos entre ellos MOV, WMV, JPEG, PPT, SWF, PDF, MP4, entre otros.
La tecnología INCA ONSET fue pionera en el desarrollo de la impresión UV en cama plana. Desde la presentación de su ONSET S70 en el 2007, su incursión en el mercado de la inyección de tinta fue revolucionaria. Tras 7 años de evolución constante, ONSET trae para usted la plataforma de impresión en cama plana más poderosa, productiva y confiable. Sus equipos poseen una arquitectura escalable que produce imágenes de alta calidad a una gran velocidad. La ONSET puede colocar gotas de .5 um con una precisión inigualable, hasta 2 billones de veces por segundo, produciendo 52 pies cuadrados cada 33 segundos. Su robusto chasis de acero, cabezales industriales Fujifilm Dimatix, tinta Fujifilm UV y software de INCA, hacen esto posible. Este sistema ganador de diversos premios es ideal para usted. Acérquese a Fujifilm-SERICOL para conocer más sobre sus equipos. 
Grupo Roma presenta la Flora PP2512, una máquina híbrida de impresión UV y base UV, con cuatro cabezales Konica Minolta de 14pl. Imprime tanto sustratos flexibles, como rígidos con un grosor máximo de 10 cm o 500 kilos y una impresión de rollo a rollo, así como un secado instantáneo. Su máxima capacidad es de 2.50m con un peso máximo de 100 kilos, con un rango de resolución de 260 a 1440 dpi. Es capaz de imprimir tanto metal y madera como tragaluces, por lo que ningún material le causa el menor problema.
El G-Floor es un piso de PVC, grado comercial, con garantía de 10 años; diseñado para una impresión mediante tinta UV o solvente, incluso de rollo a rollo. Su uso permite desde aplicaciones temporales como Floor Graphics, hasta aplicaciones permanentes de pared a pared. El piso es transparente y se imprime por abajo sobre un fondo blanco, de manera que no hay fricción alguna y la calidad de la impresión nunca se pierde. El material está disponible en .0075” y .0035”, en diferentes acabados. Para mayor información, acérquense al stand H30.
Tras una intensa jornada de tres días, Delta E Cero dio por concluida su participación en FESPA México 2014 con una excelente recepción del público. Sus equipos estrellas, la cortadora Zünd G3 L-2500 y la Plot 250 NettunoSistemi, fueron el foco de atención en el plano de la expo.
Los nuevos pendones de Ulsymex contienen un novedoso sistema que facilita el cambio de gráficos gracias a que cuenta con imanes y una pestaña metálica. Usted podrá adquirirlos en las siguientes presentaciones: 1.80 x 80, 60 x 1.60 y 2 x 80. El sistema funciona con una máquina que coloca la pestaña metálica. Es ideal para aquellas aplicaciones que cambian de gráficos constantemente, alternan promociones y comunican diferentes ideas. Acérquese al stand H-30 para mayores informes.
