ASUS dio a conocer el nuevo ASUS Windows Mixed Reality Headset, visor de realidad virtual, está construido sobre la tecnología de Microsoft, el cual permite vivir una experiencia inmersiva real y virtual a los usuarios.
Uno de los aspectos más destacados de este headset de realidad mixta es su diseño. La parte delantera está compuesta por un panel poligonal 3D y soporta seis grados de libertad de seguimiento sin sensores. Su peso es de 400 gramos, siendo por lo tanto uno de los cascos más ligeros del mercado.
Cuenta además con dos joysticks para los controles de la realidad mixta de Microsoft; en su interior. Este visor ofrece al usuario una resolución de 1440×1440 píxeles para cada ojo, con dos cámaras para el seguimiento interior-exterior. A diferencia de otros, este dispositivo no necesita de sensores externos o software adicional, haciendo la configuración inicial simple para que los usuarios los utilicen en minutos.
La colaboración en el Windows Mixed Reallity, subraya la sólida asociación entre ASUS y Microsoft, y el compromiso de las empresas en crear tecnologías innovadoras para proporcionar experiencias de alta calidad y alcanzables a los usuarios.
i-Craft 2.0 la mejor opción en plotters de escritorio, no deja de sorprendernos con su versatilidad y las múltiples herramientas que pone a disposición de todos sus usuarios para que puedan convertir sus ideas en verdaderas obras de arte.
En esta ocasión GCC nos presenta Svgcuts, la página web N°1 de descarga de archivos SVG, donde podrás encontrar millones de ideas, plantillas y diseños a los que podrás acceder para comprar o descargar gratuitamente, para utilizar como fuente de inspiración en tu negocio.
Box Cards, estructuras 3D, tarjetas, invitaciones, envolturas y muchos más elementos creativos se encuentran al alcance de tu mano en este sitio, y todos ellos totalmente compatibles con tu software Sure Cuts A Lot incluido en la compra de tu i-Craft de GCC.
Ahora ya lo sabes, no hay más excusas para no hacer de tus ideas un verdadero negocio. Contáctate con tu sucursal Rigba flex más cercana o al correo info@rigbaflex.com para adquirir tu plotter de escritorio i-Craft y comienza a crear.
O búscanos en www.rigbaflex.com/icraft y en nuestras redes sociales para enterarte de las grandes promociones que tenemos para que puedas adquirir este y otros artículos al mejor precio.
El formato RAW permite cambios posteriores, ajustes y mejoras que no son posibles si disparas en formato TIFF o JPG.
La fotografía de conciertos siempre es un reto para el fotógrafo principiante, principalmente porque nada de lo que está sobre el escenario está bajo su control, las condiciones lumínicas son escasas y muy cambiantes, regularmente no se puede usar flash y los sujetos están en constante movimiento, aspectos que hacen complicado lograr fotos realmente buenas, que sean correctas en lo técnico y que capten momentos clave cargados de energía y emoción.
A continuación te damos algunas claves que ayudarán a que con la práctica te conviertas en un excelente fotógrafo de conciertos.
Pide permiso Si no perteneces a ningún medio de comunicación que te respalde, tal vez al principio las cosas se compliquen porque en muchos lugares te negarán la posibilidad de tomar fotografías. Esto también depende del tipo de foro donde sea el evento y del artista que se presente. Por eso es muy importante que días antes del evento acudas con el coordinador de medios o el organizador y le hables sobre tu intención de tomar fotografías. Si te permiten hacerlo, muy probablemente pedirán copia del material que obtengas, así que hazlo lo mejor que puedas y entrega buenas fotografías, ya que esto podría abrirte las puertas a futuros eventos.
También es muy útil que tengas un blog personal o con otros amigos fotógrafos donde publiquen y reseñen su trabajo. Has una buena reseña textual y fotográfica del evento y envíale la liga a quien te haya otorgado el permiso.
El plan de acción ¿Ante qué tipo de escenario te enfrentarás (teatro, bar, sala de conciertos, al aire libre)? Parece una obviedad, pero planear sobre esta base es muy importante.
¿Cuánto tiempo te darán? Por lo regular el tiempo para los fotógrafos es limitado y casi siempre es al principio del evento.
Revisa el programa del evento con anticipación, así podrás anticiparte a algunos momentos importantes y ubicarte en un sitio estratégico para lograr las mejores tomas.
Conoce y prepara tu equipo Es importante que conozcas tu equipo y todas sus funciones a la perfección. Echarle un vistazo al manual de tu cámara no estará de más.
Ser precavido y llevar el equipo adecuado, sin faltantes ni sobrantes, te permitirá mayor movilidad durante el espectáculo. Entre las cosas que deberías considerar están:
• Usa objetivos muy luminosos, por ejemplo, 50 mm F 1.8, y un 105 F 2.8 o un 70-200 F 2.8.
• No lleves flash, a menos de que pretendas sacar fotos después del espectáculo o que esté permitido usarlo.
• prepara un par de baterías de repuesto cargadas al 100% y varias tarjetas de memoria.
• Lleva un kit de limpieza básico (una perita de aire, un cepillo de pelo blanco y un paño para limpiar el objetivo).
• Transporta tu equipo en una mochila. Si es especializada para fotografía será mucho más cómoda y tu equipo estará mejor protegido.
Durante el espectáculo Si te dan libertad de movimiento frente al escenario, comienza por los costados y poco a poco muévete hacia el centro, cuélate entre los demás fotógrafos y retrata a todos sobre el escenario. También incluye algunas imágenes del público.
Busca los momentos clave, cuando un músico está realizando un solo, cuando el cantante se apasiona, cuando alguien adopta una posición fabulosa. En el caso de los cantantes, espera a que se alejen un poco del micrófono para que éste no les haga sombra en el rostro.
En los megaconciertos y festivales en grandes escenarios el despliegue de luces es mucho mayor, con reflectores de gran intensidad y colores cambiantes. Observa las luces; los ciclos de iluminación suelen repetirse y tú puedes aprovechar para captar momentos mejor iluminados.
Si estás entre el público usa un objetivo largo con estabilizador de imagen.
Los ajustes de la cámara Si tu cámara lo permite, dispara en RAW, esto te dará la seguridad de que en cada foto se captó más información y con la mayor calidad posible. Con este formato, durante la edición del material puedes cambiar casi todo (exposición, balance de blancos, saturación, eliminar ruido, enfoque, etc.). Sólo toma en cuenta que ocupa muchísimo más espacio en memoria y requiere un proceso de postproducción más minucioso.
Trabajar en modo manual te dará el control sobre la situación. Quien manda eres tú. Sin embargo, despreocúpate del balance de blancos. Úsalo en automático, y si hay que corregir algo ya lo harás durante la edición.
Enfoca manualmente, porque al hacerlo en automático puedes perder momentos importantes mientras el lente está tratando de enfocar. Además, usa la medición puntual o promediada al centro y evita medición matricial.
Las condiciones de iluminación en un escenario pueden cambiar mucho, pero para empezar, prueba con la siguiente configuración: ISO a 800, velocidad de 1/60 y la máxima apertura posible. A partir de ahí, incrementa el ISO si las fotos salen oscuras, y posteriormente comienza a cambiar la velocidad.
El ISO alto (al menos de 400) es tu mejor aliado, ya que mientras más alto sea, podrás disparar a mayor velocidad, y mientras más velocidad uses, tendrás más posibilidades de que la foto salga nítida.
Dispara a la mayor velocidad que te permitan las condiciones de luz, idealmente arriba de 1/60.
El postproceso El trabajo de tomar las fotos del evento no termina cuando se encienden las luces y todos vuelven a casa. El esfuerzo previo y durante el espectáculo se extiende durante la postptoducción.
Elige unas 30 fotos que te parezcan mejores y posteriormente vuelve a hacer otra selección de entre ellas hasta que queden las cinco que más te convenzan.
Posteriormente, utiliza herramientas como El Lightroom o El Photoshop para corregir aspectos como el ruido, acentúa algunas luces y colores, incrementa el contraste, ajusta el balance de blancos, ajusta el encuadre y elimina elementos que no aportan a la imagen y que sólo distraen.
Incluso, si hay alguna foto que te guste mucho por la situación que refleja pero que por más que intentas no se puede corregir completamente, intenta convertirla a blanco y negro, a veces esto puede generar un buen resultado.
Sé educado Finalmente, pero no menos importante, cuida tu actitud durante el evento. Eso quiere decir que, en primer lugar, te vuelvas invisible, es decir, que procures estorbar lo menos posible a los espectadores y los demás fotógrafos.
No te metas a empujones entre la gente sólo por lograr una buena toma y respeta siempre las instrucciones protocolarias y del personal de seguridad que está ahi para poner órden.
Ahora sí, investiga qué espectáculos están cerca y pon manos a la obra para conseguir los consentimientos que te permitirán fotografiarlos. ¡Que lo disfrutes!
Invertir es un verbo que el ser humano usualmente lo relaciona con dinero, su significado se asocia a obtener algún beneficio después de haber usado cierta cantidad de dinero, tiempo, trabajo o recursos, todos estos factores de inversión hoy en día solo lo relacionamos a dinero ya que vivimos en una sociedad donde se usa la moneda para transaccionar esos activos.
El objetivo principal de invertir es obtener un retorno mayor al valor que se proporcionó inicialmente para obtener una ganancia o en su caso monetizar un trabajo. En los procesos productivos de insumos se invierte dinero, tiempo y otros recursos para la manufactura de productos de consumo. Un ejemplo muy básico, una mina por sí sola no da retorno, hay que invertirle trabajo para obtener el metal que después se vendería para la producción de algún insumo o producto. Al invertir trabajo hay que pagar dicho trabajo con una moneda(dinero) y por ello es monetizado cuando se vende el insumo producido, como este ejemplo hay muchos otros en la naturaleza que requieren invertirle trabajo para su extracción y lograr un retorno. En toda economía capitalista o socialista el trabajo se paga con una moneda que forma parte del gasto de inversión para producir artículos e insumos para la ciudadanía.
Factores determinantes en una inversión Las inversiones están ligadas a una persona física o moral con dinero, estas siempre van asociadas a un plazo de tiempo determinado, en el cual hay tomar en cuenta tres factores fundamentales y determinantes: 1. El Riesgo, 2. El Rendimiento y 3. El Plazo o tiempo.
1. El riesgo se refiere a la posibilidad de que esos activos invertidos pueden no producir y en vez de ganar se pierde. Tenga en mente que toda inversión siempre lleva un riesgo. Aunque sea una inversión tan segura como lo sería un pagaré bancario que le prometen por contrato garantizado que no tiene riesgo, esto no es cierto porque el banco puede caer en quiebra y puede que le sea difícil que le regresen su dinero. Es muy improbable, pero es posible en épocas de crisis.
2. El Rendimiento se refiere a la ganancia planeada obtenida por dicha inversión de activos. Tenga siempre en mente que una inversión que no da rendimiento no es considerada inversión, se le llama gasto. Un comentario extra en este factor: si una inversión que va hacer no le da más rendimiento que lo que usted obtendría en tener el dinero en un banco en un pagaré bancario al mismo plazo de tiempo, simple: no vale la pena. Siempre tenga en mente que el factor de rendimiento es lo más buscado por los inversionistas y la regla de oro es cuando se busca mayor rendimiento el riesgo siempre es
más alto.
3. El Plazo o tiempo. Toda inversión siempre lleva un determinado tiempo en cumplirse el objetivo. También usualmente a mayor plazo el rendimiento debe ser más alta. Si la inversión que va a hacer tiene bajo el mismo nivel de riesgo un mayor rendimiento en un menor plazo, siempre elija la de menor tiempo; de lo contrario no está tomando la mejor decisión.
2017, récord históricos en índices bursátiles ¿Porque es importante hablar de inversiones ahora? El 2017 es el primer año en el que todas las economías más importantes del mundo han reportado expansión. El Wall Street Journal público en el pasado mes de agosto que todos los integrantes de la OECD reportaron expansión y productos internos brutos positivos. Es la primera vez en 10 años desde el inicio de la recesión en Estados Unidos en el 2008. Los bancos centrales de todas las economías principales han estimulado el circulante a fin de cuentas para estimular las economías. Esto ha significado recuperar los empleos perdidos en los últimos años y recuperar las pérdidas contraídas en las economías y la ciudadanía. Como resultado de esto los índices bursátiles de todas estas economías están en récord históricos de recuperación y con tendencia al alza por los siguientes años.
Refuerzo el punto, reafirmando que cuando hay circulante en exceso hay inflación y sí eso significa que usted notará que empezarán a subir los precios de insumos y productos para los consumidores, simplemente porque la ciudadanía al tener más para gastar demanda más los productos que antes no le alcanzaban.Tenga en cuenta siempre que, si va a invertir, el entorno económico local y mundial son factores decisivos. Si empieza a notar cambios en las decisiones de los bancos centrales que cortan el suministro de circulante téngalo en mente según el ciclo de su inversión. En dicho caso tome decisiones de invertir en opciones a menor corto plazo, aunque el rendimiento sea menor, pero así minimiza su riesgo.
Anticípate al futuro Muy importante si nota que las tasas de interés empiezan a subir significa que empieza a haber inflación y los bancos centrales quieren evitar eso para no descontrolar la economía. Con eso, aunque usted crea que todo va muy bien, en un tiempo cercano el circulante va a ser contraído. No sólo el entorno económico debe considerar. El medio ambiente y otros factores pueden determinar el éxito de su inversión. Por ejemplo, un desastre natural trae pérdidas a las compañías de seguros, pero le trae ganancias a las compañías constructoras que reconstruirán lo destruido. Otro ejemplo típico: Una epidemia hace que los ciudadanos afectados no gasten más en lujos porque tendrán que gastar en tratamientos médicos. Uno muy típico en Estados Unidos cuando hacen guerra, todas las compañías que proveen al gobierno armas y tecnología de guerra suben sus utilidades a niveles impresionantes. Hay muchos razonamientos lógicos que son la base de las inversiones con riesgo que dan más rendimiento. Téngalos siempre en mente porque el éxito de invertir es siempre con anticipación al futuro.
Momento ideal para invertir En una buena inversión lo primordial es comprarlo económico para venderlo cuando hay más demanda a un precio más alto. Esta decisión es difícil porque hay que considerar el valor histórico de lo que se compra y muchas veces esa información es variable dependiendo de la oferta y demanda. El típico error de los inversionistas en acciones bursátiles es que compran acciones de una corporación porque está en su punto más alto y ven la tendencia que todos quieren seguirla comprando porque es la popular en ese momento, puede estar en lo incorrecto aquí. Creo que el mejor momento a comprarla era cuando no era popular, pero tenía la tendencia a serla para comprarla a menor precio. Cuando está en un precio alto es el momento de vender. Si tiene una tendencia a subir siempre hay periodos de ajuste donde es el momento para comprar.
Muchas veces antes de comprar un producto o compañía popular, espérese a que se ajuste porque los especuladores harán que se estabilicen los precios. Cuando hay dinero para gastar, las mejores acciones a comprar son de las compañías de productos y servicios de lujo por el simple hecho que los productos de lujo son los de mejores ganancias. Cuando hay más para gastar, la ciudadanía no come más por eso o lava más ropa por eso, etc. La necesidad básica se mantiene igual, pero las necesidades de lujo o recreativa se empiezan a demandar más. Ahí es cuando usted nota que se compran una segunda casa, se van más de vacaciones, cambian a un mejor auto, etc.
¿inversión o gasto? Considere en su inversión que muy probablemente el dinero que usted obtendrá de ganancia proviene del dinero del gasto de otro consumidor o del capital de un tercero. Incluso en las bursátiles su ganancia viene del dinero de un tercero que demandó más comprar esa acción y por ello subió de valor. Un ejemplo típico de los que viven en el Distrito Federal es la segunda casa en una ciudad de provincia para vacacionar. Ejemplo: aquel que compra una casa en Valle de Bravo cuando les va bien siempre con el pretexto que es una buena inversión. Esto no necesariamente es así, todo depende del plazo y el momento. Puede resultar en un gasto ya que si usted está comprando en ese momento es probable que otros también estén haciendo lo mismo y por ello el precio no está en un punto bajo porque hay demanda. En un término específico he visto casas de 300 metros cuadrados que actualmente cuestan 80 mil dólares fluctua según la época económica. Dicha casa costaba en el 2002 50 mil dólares, pero curiosamente en el 2007 esa misma casa se vendió en 100 mil. Todo depende cuanto tiempo se la va a quedar para que lo tome como una ganancia restándole los gastos de mantenerla. Si actualmente compra un bien raíz y todos están comprando no le asegura que en 5 años será ganancia porque la economía puede cambiar en ese momento pero entre más largo el plazo, por ejemplo 10 años, es probable que si le resulte ganancia para ese entonces. Si usted compra cuando muchos tienen, es muy probable que no pagará el precio más económico. Es probable que el precio será medio o alto. Las economías son cíclicas siempre con tendencia a subir, pero si ahorita está arriba no significa que se mantendrá asi todo el tiempo. A lo mejor le conviene mejor tener el dinero en un instrumento líquido a corto plazo y esperarse a que los precios se ajusten para después comprar más económico. La especulación y la necesidad de capital en épocas de recesión hace que los activos como la segunda casa caigan mucho de precio hasta en un 50% o más de lo que usted pagaría en una buena época.
Tipos de inversiones El tema de inversiones es demasiado extenso en muchos aspectos y por ello para resumir este artículo describiré los tipos de inversiones:
1. Las más seguras son las bancarias que pagan pocos rendimientos en plazos fijos determinados. Estas son las cuentas de ahorro, pagarés o inversiones de renta fija con garantía del gobierno.
2. Inversiones con mayor riesgo bursátiles (renta variable) manejadas en cuentas de casas de bolsa, acciones, opciones, compra de deuda corporativa, bonos, etc. Tenga en cuenta que puede perder, pero también puede ganar en valor de su inversión así como dividendos(intereses).
3. Inversiones particulares dónde usted es accionista de una empresa o negocio. En este caso solo le puedo recomendar que, si usted no es el accionista mayoritario, usted está en alto riesgo de que no le paguen sus utilidades y como no controla decisiones puede perderlo todo. No se deje engañar con rendimientos de alto porcentaje dónde usted no tiene control.
4. Una inversión privada que usted haga como comprar un activo a bajo precio que después de un tiempo de trabajarlo o mantenerlo usted obtiene una ganancia.
5. Inversiones especulativas. Estas son consideradas apuestas. Le puedo decir muy sencillo que hacer una de estas o irse a un casino a apostar es lo mismo. Está jugando a las probabilidades. Cuando las haga asegúrese de siempre tener buenos fundamentos de su apuesta para garantizar el mejor éxito.
Consejos de oro En lo que sea que invierta tome estos consejos de oro:
1. Regla de oro en inversiones: No invierta en algo que no conoce.
2. Siempre diversifique. Entre más diversifique menor será su riesgo. Incluso en especulaciones altas entre más diversifique es mejor el rendimiento y menor el riesgo.
3. Siempre considere que el dinero que invierte no es un dinero que necesita porque el plazo muchas veces tiene que alargarse para lograr el retorno y si lo necesita de repente pues va a obtener una perdida en vez de ganancia.
El mundo de opciones para invertir es grande y si usted descubre una fórmula mágica de cómo convertir 1000 en 2000, no vaya y se la cuente a todo mundo porque pierde usted su secreto y rápidamente esa persona que le dijo le hará competencia y su rendimiento ya no será el mismo.
En este mundo el que no arriesga no gana y en las inversiones es así. Siempre le garantizo una cosa, que si no gana por lo menos siempre aprenderá de su experiencia de tal forma que así es como descubrirá la fórmula mágica de cómo convertir esos 1000 en 2000. El aprendizaje es lo mejor que obtendrá para ser un excelente inversionista pero tiene que siempre arriesgar algo de lo contrario sus rendimientos siempre serán menores a la inflación.
En una época donde todas
las empresas buscan formas de destacar,
los productos promocionales son una
herramienta de marketing imprescindible
que busca crear la fidelidad del cliente.
Obsequiar un producto que porte nuestro logo o marca siempre es una buena estrategia para lograr que el cliente o prospecto de cliente recuerde nuestra empresa, los regalos promocionales tienen mucho tiempo usándose como detonadores de ventas siempre y cuando este sea usado en la forma adecuada. Entre los principales errores que cometen las marcas al recurrir a artículos promocionales destaca que éstos no están enfocados al usuario correcto. Por ejemplo: una marca de croquetas que obsequia una pelota para perro, cuando quien decide la compra es el dueño y no el can.
Es muy importante tener en cuenta que los regalos promocionales deben ser útiles, atractivos, dar un valor añadido a la persona que los recibe, deben tener relación con lo que se promueve. Y por supuesto, deben ser originales y exclusivos, deben hacer que la persona que los reciba quiera tenerlos y valore el regalo.
Las características que deben cumplir los artículos promocionales para afianzar al cumplimiento de diversos objetivos y que su función no se limite a compartir datos de contacto entre la marca y el cliente son:
– Debe tratarse de artículos de excelente calidad ya que el consumidor la asocia con la calidad de los productos de la marca.
– Deben ser relevantes y atractivos para que el consumidor se sienta motivado a comprar un producto a cambio de su obsequio -valor agregado-.
– Se deben seleccionar sólo aquellos artículos que de algún modo se asocien a la categoría donde compite la marca que los obsequia, de lo contrario no serán del interés de los consumidores y no sumarán a la conquista de los objetivos trazados.
El uso de artículos promocionales como parte de una estrategia de mercadotecnia significa uno de los recursos más demandados por las marcas debido al bajo costo que pueden significar.
Los expertos aconsejan tener en cuenta varias consideraciones al momento de elegir un producto promocional:
1. Utilidad: Si el artículo no es útil, el consumidor lo desecha y se puede perder una muy buena oportunidad de interacción de la marca con el
consumidor.
2. Ser coleccionable: Este puede ser el impulsor más importante para influenciar a la compra del producto dentro del sector joven.
3. Valor agregado: Si el artículo de promoción tiene un valor agregado alto para el consumidor la percepción de costo beneficio se vuelve relativa y este beneficiará a la venta del producto.
4. Target / Segmentación: Si la promoción y el artículo de promoción se segmenta perfectamente de acuerdo al target, el éxito en la promoción será muy alto.
5. Comunicación: Si no se comunica la promoción adecuadamente y no se tiene la publicidad necesaria de nada servirá tener todos los demás puntos en el artículo de promoción.
Cualquiera que sea el producto que se elija para representar un negocio servirá como una herramienta muy efectiva para exposición y promoción de la empresa, ya que el estar impreso tanto el nombre como el logo (y en algunas ocasiones hasta algún lema o frase) será un impulso sobre la compañía interesada.
Podemos decir que el marketing con regalos promocionales es una estrategia muy efectiva, en la que hay que invertir sin garantías de resultados pero que la mayoría de las empresas que la prueban consiguen resultados tanto a corto como a largo plazo, muchas de las cuales ni siquiera llegan a conocer su importancia.
El corte en vinil para promocionales es un sistema o una alternativa más de presentación gráfica o personalización visible; esto significa que es una herramienta más para el desarrollo de un gráfico para stickers, señalizaciones, rotulación de productos, etcétera. Es ideal por su rapidez de realización, durabilidad y su bajo costo.
El vinilo es un gas incoloro que se incendia fácilmente y no es estable a altas temperaturas. Tiene un olor levemente dulce y se trata de una sustancia manufacturada que no se produce espontáneamente en la naturaleza. Se puede formar por la descomposición de otras sustancias tales como el tricloroetano, tricloroetileno y el tetracloroetileno.
Es un material plástico, que durante la fabricación se le da un color determinado y al que se le añade un adhesivo en una de sus caras, a continuación se le adjunta el papel siliconado a la cara adhesiva (para que no se pegue) y se enrolla para su venta.
El vinil de rotulación se presenta en una gran multiplicidad de colores permitiendo construir todo tipo de figuras 2D que se usan habitualmente en la rotulación corporativa, para oficinas, eventos, o stands. Su duración se prolonga entre 1 y 6 años sin sufrir deterioros.
Fácil de aplicar y económico Los vinilos son una excelente estrategia para personalizar regalos promocionales de forma rápida, económica y funcional, ya que pueden decorar a la par que ocultan imperfectos que puedan tener los productos. Algunos tipos de cliente, especialmente los adolescentes y jóvenes, se fastidian de portar lo mismo todo el tiempo y tienden a buscar maneras de demostrar su personalidad. Por ello, los vinilos adhesivos pueden representar un excelente nicho de mercado para su negocio.
Entre las nuevas tendencias se encuentran los vinilos para refrigeradores, tasas de baño y mesas. También se ha detectado una demanda para artículos cotidianos, tales como copas de vidrio, tazas, tapetes plásticos, guitarras, tablas de surf, ventanillas y puertezuelas de lavadoras y secadoras automáticas. La imaginación es el límite.
Para decorar superficies de cristal, se puede utilizar viniles de color o blanco impreso, dependiendo de la imagen que deseemos agregar y el tamaño de esta. Tenemos que recordar que dependiendo el producto que deseemos regalar es indispensable calcular el tiempo de vida de las aplicaciones, ya que de esto depende si debemos elegir entre el vinil con adhesivo removible o semipermanente. El primero es ideal para aplicaciones temporales (1 año o menos), el segundo garantizará 1-2 años de durabilidad.
Asimismo, la visibilidad es un factor clave. Para determinar esto, los fabricantes utilizan una proporción entre el área perforada y el área de impresión del sustrato. Aunque el vinil perforado de proporción 50/50 es el más popular por su relación equitativa, también puede utilizar proporciones como 60/40 o 70/30 para imprimir imágenes donde lo que predomine es la calidad, no tanto la visibilidad a través del cristal.
Vinil textil Otra forma de personalizar playeras promocionales es por medio del vinil textil, ya sea de corte o impresión y corte. Comúnmente se utiliza para numeración y personalización de uniformes deportivos, la identificación comercial de uniformes empresariales, industriales y de promoción, así como para el mercado de la ropa de moda. Para aplicaciones con vinil textil de recorte sólo requerimos el diseño en trazos vectoriales para poder cortar el material con un plotter de corte o cortador de vinil. Posteriormente, debemos “depilar” el sustrato y, por último, prensar con una plancha la aplicación a la prenda.
Tiempo de planchado Los diversos materiales para personalización de playeras cuentan con especificaciones de planchado como tiempo, presión y temperatura. Por ejemplo, la marca Ecoflex ofrece estos sustratos en colores convencionales, como blanco, negro, rojo, morado, azul, amarillo, verde y negro. Sus vinilos textiles también están disponibles en tonos metálicos y dorados. Ellos recomiendan llevar a cabo el proceso de transferencia en un lapso de entre 10-15 segundos en una temperatura de 150°C a presión media. Por su parte, Thermovelvet ofrece acabados con textura suave y aterciopelada en colores: blanco, negro, rosa, magenta, beige, naranja y varios tonos de azul, amarillo y verde. El tiempo de planchado es de 15-20 segundos a 160°C con presión media. Estos viniles deben despegarse en frío, de lo contrario corremos el riesgo de rasgarlo al retirar la protección.
Existen también viniles fosforescentes, los cuales durante el día tendrán un color blanco o lima, mientras que en la noche se encenderán. Aunque no se recomienda la aplicación de diferentes capas con este material, su proceso de planchado es muy similar al de los otros sustratos (salvo que debe despegarse en caliente): el tiempo es de 10-15 segundos a una temperatura de 152°C y
presión media.
Viniles para impresión Los viniles para impresión llevan un proceso más complejo, ya que intervienen en él plotters de impresión de tinta eco solvente, software de diseño para editar la imagen y planchas térmicas. Con este método podrá aplicar imágenes con múltiples colores y hasta fotografías de alta calidad a las prendas de vestir. No hay límite en el número de tintas que desee utilizar para personalizar su prenda. Para esta aplicación se requiere de un material blanco para poder imprimir sobre él cualquier imagen o diseño. Para esto se usa un plotter o impresora con tinta ecosolvente.
La imagen de una empresa debe reflejar valores sólidos hacia la sociedad, asíla gente sentirá que el uso de esos promocionales refleja en ellos los mismos valores y compromisos, una imagen corporativa con fama de tener mala calidad, descuidada o de otorgar mal servicio rara vez es apreciada por el público y lo mismo ocurrirá con los productos promocionales que use.
La duración de su fijación dependerá de muchos factores, pero en ningún caso llegará a ser definitiva si la superficie sobre la que se fijó el vinilo es porosa. Hay que tener en cuenta también que el vinilo es un material para aplicaciones no muy duraderas aunque puede permanecer durante muchos años perfectamente colocado en el lugar en el que queramos colocarlo.
Una de las ventajas del vinilo autoadhesivo es que cuando te cansas de él puedes retirarlo y colocar otro distinto. Si la superficie es grande te aconsejo que hagas pequeños cortes para ir retirando el vinilo poco a poco en vez de hacerlo de golpe, se será mucho más fácil. También puedes utilizar alcohol de quemar tanto para ayudar a despegar el adhesivo como para eliminar los restos.
Es indudable, la innovación tecnológica es en muchos casos la mejor aliada de la publicidad, y es que, por creativo que sea el contenido publicitario o informativo de un mensaje, si el soporte no resulta de gran impacto para el público, los resultados difícilmente serán positivos.
En este tenor, ¿qué podría ser mejor que grandes dimensiones, gráficos de alta calidad, contenidos interactivos e iluminación de gran alcance? Por supuesto, se trata de las pantallas LED, una de las plataformas favoritas de los publicistas y las empresas que desean destacarse del resto. Debido a que cada vez resulta más difícil impactar a una audiencia exigente, y la cantidad de información que se produce en el mundo es abrumadora, la publicidad exterior debe ser realmente llamativa.
Es ante esta situación que las pantallas LED para exterior se presentan como un gran recurso ya que soporta contenidos más compatibles con el tipo de información que consumen las generaciones más jóvenes, a diferencia de otros soportes tradicionales como las pancartas y banners.
Mobiliario urbano de alto impacto Ya que en la actualidad la tecnología LED ha llegado a formar parte fundamental de muchas industrias, estos sistemas lumínicos han cambiado y evolucionado muchísimo en relación a las necesidades que pretende satisfacer en las distintas aplicaciones. En el caso de las pantallas para exteriores, la principal característica que los LEDs deben cumplir es una alta resistencia a los agentes de desgaste, por lo que éstos deben estar recubiertos por una capa de silicona que los proteja del agua, el polvo y los impactos por vibración o golpes.
Las pantallas LED para exterior son las más brillantes disponibles en el mercado ya que deben ser perfectamente visibles a través de niebla densa, luz solar intensa, lluvia y cualquier condición climatológica. La mayoría de las pantallas cuentan con un amplio rango de brillo que se ajusta a las condiciones lumínicas de cada día y se puede ajustar manual o automáticamente, por lo general los software de control de estas instalaciones permiten una programación horaria de encendido y apagado de la pantalla. Los modelos más sofisticados de pantallas cuentan con un sensor fotométrico que contabiliza los fotones que inciden en él y así provee la intensidad lumínica necesaria para ser visible.
No todas las pantallas LED funcionan durante el día y la noche, depende de la programación que se haga y los alcances de la misma. En caso de usarse durante la noche, las pantallas deben integrar el sensor fotométrico que permita disminuir las condiciones de luz por diversos motivos: para ser fácilmente legible, ahorrar consumo eléctrico y lo más importante, no causar molestias en los transeúntes por el excesivo contraste de oscuridad de la calle y luz en la pantalla.
La resolución de las pantallas electrónicas depende naturalmente de la cantidad de pixeles que integra, además de la separación entre ellos. De acuerdo a las necesidades de cada proyecto, en el mercado se ofrecen sistemas de pixel virtual y pixel real o físico. A pesar de su gran tamaño, una pantalla LED normalmente tiene menos pixeles que la pantalla de una computadora o PC ordinaria, ya que son de mayor tamaño. La distancia entre dos pixeles puede ser hasta de 30 milímetros, ocasionando que el contenido de una pantalla se vea muy bien a lo lejos, pero no sea tan exitosa vista de cerca. Para revertir esta situación surge el pixel virtual, una característica de administración de video que funciona tomando la mitad de dos pixeles idénticos colocados uno junto al otro para crear la ilusión virtual de dos pixeles más; de esta manera se obtiene un incremento del 400 por ciento en la calidad de las imágenes.
Mobiliario urbano para cada necesidad Las pantallas LED que se usan como mobiliario urbano en exteriores pueden o no integrar la tecnología de pixel virtual, dependiendo de sus dimensiones y un factor muy importante: la cercanía que el transeúnte tendrá con la misma. Por decirlo de alguna manera, estas pantallas se pueden dividir en dos grandes grupos: las que se instalan en parabuses o postes, y las que visten los muros de túneles y bajopuentes en las ciudades. Evidentemente, la primera diferencia son las dimensiones, aunque hay otros factores:
Pantallas en parabuses: estas instalaciones suelen proveer poco brillo durante el día y uno muy intenso por la noche. Ya que se encuentran colocadas casi al nivel del piso en aceras, su luz no incide de forma grave sobre las calles, mientras que en el día las personas tienen un contacto muy cercano con ellas y podrían resultar molestas.
No todos los parabuses son aptos para colocar ahí una pantalla LED, además de contar con espacio suficiente es necesario verificar el ángulo de visibilidad que provee a los conductores. Para estos fines es recomendable la instalación de pantallas con la menor distancia posible entre pixeles (alrededor de 6 milímetros) y un ángulo de visualización de mínimo 140 por 70 grados (vertical y horizontal).
Pantallas en postes o farolas: cada vez más populares como una alternativa a la señalización tradicional, además de su aplicación publicitaria, estas pantallas tienen características muy similares a las usadas en parabuses, aunque deben proveer un ángulo de vista mucho mayor (alrededor de 160 grados) ya que suelen montarse a una altura superior.
Pantallas para bajopuentes y túneles: al contrario de las anteriores, estas pantallas pueden tener una mayor separación entre pixeles, ya que no están pensadas para llegar a los peatones, sino a los conductores de altas velocidades. Pueden proveer un ángulo de visualización de 120 por 60 grados y proporcionan un brillo aproximado de 5 mil nits. Debido a que no se colocan en aceras sino en los muros, el nivel de brillo que emanan durante la noche debe ser menor al del día, pues resultaría peligroso para un conductor atravesar un túnel extremadamente iluminado para volver en segundos a una calle oscura. Además se recomienda que los túneles o bajopuentes cuenten con iluminación ajena a la pantalla que ayude a difuminar su brillo.
Práctica ante todo Cualquiera que sea la ubicación física de la pantalla, y las dimensiones de la misma, existen herramientas que contribuyen a obtener mejores resultados de forma eficaz y medible; entre ellas se destacan la carga remota de contenidos, la conectividad y la programación previa de contenido.
La carga remota de contenidos consiste en un sistema de control remoto de la pantalla que permite gestionar de forma simultánea un circuito publicitario formado por distintas pantallas para que todas ellas muestren los mismos contenidos o no. Gracias a la conectividad por red ethernet y Wi-Fi de las pantallas, el administrador puede enviar desde su computadora distintos archivos para proyectar en las pantallas,ya sea material pre grabado o directamente de páginas web en internet. Por su parte, la programación de contenidos permite elaborar calendarios de fechas y horarios de reproducción para automatizar el proceso sin la necesidad de que el administrador tenga que estar en un lugar físico determinado a la hora de cargar contenidos.
Más resistente de lo que parece Es común pensar que al tratarse de un sistema que involucra luz y cristal, las pantallas LED podrían ser frágiles, sin embargo son mucho más resistentes de lo que parecen y requieren un mantenimiento muy sencillo.
Lo más recomendable es recubrir las pantallas con cristal o acrílico de alto impacto, sobre todo en espacios no techados como calles y paradas de autobús. De la misma manera, rodear el perímetro de las pantallas con acero, plástico o silicona (como si del case de un
smartphone se tratara), puede garantizar un mayor promedio de vida útil. Básicamente, el proceso de mantenimiento y cuidado de las pantallas LED consiste en una limpieza exhaustiva y regular de las mismas (mensual, de ser posible, cuando se trata de zonas muy transitadas), pues la acumulación de polvo y humedad suele ser el principal agente que causa problemas. Con un buen cuidado, las pantallas en estas aplicaciones llegan a durar 100 mil horas trabajando.
Ahora bien, los errores más comunes a la hora de trabajar con pantallas LED suele ser la compatibilidad con el diseño de contenidos, es importante asegurarse de que la legibilidad, la colorimetría y el tamaño de los gráficos sea el adecuado a las dimensiones de la pantalla, su ángulo de visibilidad y la distancia que guardará con el transeúnte.
Es también importante comprender que, aunque puede mostrar videos, una pantalla LED no equivale a una televisión o una computadora, pues no tiene un público cautivo, de modo que los contenidos deberán ser mucho más ágiles y de menor duración, teniendo en cuenta que el público cuenta con apenas unos segundos para verlo.
Casos de éxito Con la revolución digital que vivimos, hoy en día no hace falta convencer a nadie del potencial del video y la publicidad dinámica, sino que el reto está en generar contenidos que se destaquen del resto y saber donde y cuándo colocarlos. Marcas como Coca-Cola, McDonalds, Pepsi, y muchas más así lo han entendido. Lo importante es percibir a la pantalla LED como un elemento enriquecedor de campañas realmente creativas.
Precisamente así lo hizo el FC Barcelona al poner en marcha una de las campañas BTL más exitosas de los últimos años. Para recordarle a los fans del equipo de futbol la emoción de ver un partido en la cancha, se intervinieron algunas paradas de autobús de la ciudad de Barcelona. Las bancas fueron sustituidas por asientos de estadio de futbol, se colocó un banner impreso detrás con fotografías grandes de la tribuna y a un lado de los asientos se instalaron pantallas LED que se encendían en cuanto una persona tomaba asiento. Una vez sentados los transeúntes, en la pantalla LED se reproducía un video de alta calidad ilustrando los mejores momentos del club deportivo, con un audio envolvente de vítores y aplausos para dar la sensación de estar sentado en la tribuna. El video en cuestión era interactivo y los jugadores “le hablaban” directamente al público invitándolos a los estadios. Por si fuera poco, y como un plus, cuando las personas estaban totalmente sumergidas en el contenido, durante los primeros días de la activación un actor vestido de árbitro se acercaba a ellos y los invitaba de forma muy cómica a asistir
al estadio.
Esta exitosa campaña es un claro ejemplo de los alcances de la publicidad hoy en día y nos demuestra el potencial de una pantalla LED no sólo para transmitir mensajes, sino emociones.
Vivimos una época de muchísima productividad y competencia, de modo que distinguirse se ha vuelto una prioridad para las marcas de prácticamente todos los sectores comerciales. Contrario a lo que suele pensarse, ofrecer una alta calidad y un precio razonable no son suficientes para mantenerse competitivo o marcar una diferencia significativa.
Frente a este panorama, la forma en que los productos se presentan al mercado ha cobrado una importancia antes menospreciada. Estudios han comprobado que la decisión final de compra se toma en el punto de venta y depende de muchos factores, algunos no controlables por la marca como el estado de ánimo y las preferencias del cliente, y muchos otros en los que la publicidad y la mercadotecnia desempeñan un papel fundamental.
El empaque, por supuesto, es una de las armas más poderosas de las marcas para generar empatía con su cliente y la industria gráfica ha sido protagonista en el desarrollo de empaques creativos. Aunque no todos los productos parecieran necesitarlo por efectos mercadológicos, un empaque de alta calidad puede garantizar el buen estado de un producto e incluso aumentar su credibilidad en el mercado.
Creatividad en masa El mayor reto a la hora de apostar por un empaque innovador y atractivo no es el trabajo creativo, sino la tarea de hacerlo real en miles de reproducciones. No es que concebir un diseño creativo sea fácil, pero tener una idea y llevarla a la práctica son procesos muy distintos; si hablamos de macro producciones, la tarea se vuelve más compleja.
Es esta la principal motivación para hacer prototipos de empaque. Trabajar con una previsualización ayudará a la marca a asegurarse de que ha elegido correctamente los materiales y un diseño que potencia los beneficios del producto, lo mantiene en buen estado y además resulta atractivo. Ya sea que se trate de alimentos u otros productos perecederos, o no, los empaques deben cumplir con ciertos requerimientos y normativas que van desde el tipo de información que se incluye, hasta su resistencia a distintos agentes de desgaste. Si se hace prototipo de un empaque la marca podría prevenir errores de manufactura y diseño y así ahorrar mucho dinero.
De la cabeza a la realidad La decisión de renovar el empaque de un producto debe seguir cierto orden para llegar a un buen fin; el primer paso consiste en hacer una evaluación de materiales para elegir los más adecuados según las necesidades del producto. Por ejemplo, cuando se trata de alimentos, los materiales deben contribuir a su durabilidad, mientras que objetos de cristal o de estructuras delicadas requieren empaques que los protejan de impactos.
Una vez elegido el material más adecuado, llega el proceso de prototipado, que consiste en diseñar las posibles formas que podría tener el empaque, para lo cual es importante conocer las cualidades de cada material como su flexibilidad, capacidad de adhesión, resistencia a la humedad y posibilidades de impresión.
En la actualidad existe una gran variedad de softwares para diseñar prototipos de empaque y algunos han dado un paso más allá de la pre visualización del producto. A continuación, algunas de las herramientas digitales más recomendables para estos fines:
CAD (Computer Aided Design) es uno de los softwares más populares en sectores como la arquitectura, ingeniería, medicina e industria gráfica. Se trata de un programa informático con herramientas para crear representaciones gráficas de objetos físicos en dos o tres dimensiones, y realiza los cálculos necesarios para determinar la forma y tamaño óptimos del objeto en relación a la figura humana o el ambiente en que será colocado.
Gracias a las herramientas que provee CAD, el diseñador es capaz incluso de analizar las capacidades de ensamblaje que tendrá el modelo y de esta manera reducir al mínimo la impresión de prototipos antes de llegar al producto final. Para una mejor obtención de resultados, CAD ofrece diversas suites de trabajo especialmente orientadas a distintas necesidades del usuario, entre ellas, Solid Edge facilita el diseño 3D, la simulación, fabricación y gestión del diseño, mientras que Fibersim soporta el diseño único y ofrece metodologías de fabricación necesarias para diseñar productos innovadores, duraderos y ligeros.
El proceso a seguir con CAD es muy amable para el usuario, pues le permite trabajar con estructuras ya existentes; es decir, para crear un empaque nuevo, el diseñador puede descargar de internet o crear él mismo una forma 3D predeterminada, abrirla en la interfaz de CAD y modificarla según las necesidades del producto a empacar. De esta manera, el diseñador trabaja en 2D cada una de las caras de la figura y posteriormente las coloca sobre la misma. Por ejemplo, en el caso de un empaque de forma cúbica, el usuario diseña seis caras independientes, carga un cubo en tercera dimensión a la plataforma y la “viste” con las caras planas. Sobre ese molde puede realizar los acabados necesarios como texturización, medidas precisas e integración de las caras. Para presentar una pre visualización al cliente, el diseñador genera una especie de animación en la cual se ven a detalle cada una de las caras de la figura. Si el diseño es aprobado por el cliente, antes de hacer una prueba de impresión el diseñador “descompone” la figura en caras y les agrega una pestaña de adherencia en cada punto donde las caras deberán ensamblarse. De esa manera se genera un mapa plano de la figura y éste es el documento que se manda a imprimir primero como prototipo y posteriormente en masa.
La familia ADOBE es también una plataforma muy usada para el diseño de prototipos de empaque, destacándose el software Illustrator. Se trata de un programa muy fácil de usar particularmente cuando se trata de diseños 2D, ya que cuenta con una amplia cartera de herramientas de vectorización que permite crear logotipos, iconos, bocetos, tipografías y complejas ilustraciones para cualquier formato: impreso, web, interactivo, video y móvil, es decir, las aplicaciones más útiles en un proceso de prototipado.
En Illustrator el diseñador genera placas en 2D desde cero, es decir, no trabaja sobre figuras prediseñadas, sino que con las herramientas allí disponibles genera un mapa plano de figuras geométricas o asimétricas y trabaja cada una de las caras a conciencia de su dirección y tamaño en el armado final. Usar esta plataforma significa que el prototipo se imprimirá varias veces hasta elegir el diseño final, puesto que la visualización en dos dimensiones no es tan fiel como la 3D.
Antes de imprimir las pruebas, el diseñador integra las pestañas de ensamblaje del empaque y esto reduce los tiempos de prototipado, pues una vez que el empaque es aprobado, no hace falta más trabajo que enviar a imprimir las placas.
En la búsqueda de alcanzar la mayor calidad posible, los diseñadores de empaques recurren a distintas técnicas de prototipado, desde las clásicas como un diseño 2D, hasta uno en tercera dimensión con información de embalaje impresa y, en años más recientes, la de simulación en el mundo real. Ésta técnica consiste en crear videos, ya sean interactivos o no, del lugar en que serán colocados los productos para visualizar su exposición y tamaño. Por si esto ni fuera suficiente, Esko ha apostado por la realidad virtual con su más reciente cartera de software.
Esko Studio es un software específicamente creado para el diseño de empaques en tercera dimensión capaz de detectar los errores antes de confeccionar las planchas de impresión, los troqueles para embutido o las mantillas para barniz que se usarán durante el proceso de impresión. Además permite comprobar las desviaciones de alineación de los paneles y detectar a tiempo errores estructurales.
Sin duda, una de las más atractivas innovaciones de Esko Studio es la aplicación Studio Store Visualizer, la cual permite comprobar el impacto visual de un diseño en el espacio en que será colocado. Se trata de crear un entorno virtual de retail en el cual el cliente puede ver su diseño en los estantes, junto a la competencia y otros expositores. Con esta aplicación, el diseñador puede crear su propio establecimiento, eligiendo el estilo del techo y el sueño, configurando los pasillos y la estructura de los estantes; si se desea por el contrario trabajar con una tienda real, también es posible usando una fotografía esférica de 360 grados del establecimiento y colocando maquetas virtuales en las zonas vacías. Para que la experiencia sea más real y los resultados más fieles, el diseñador puede colocar artículos en el suelo o las paredes, decorar los estantes y variar incluso la intensidad de la luz. La animación proporciona libertad y los detalles físicos añaden el realismo que puede convencer a una marca de elegir el mejor empaque.
Ya que se trata de una experiencia más cercana a la realidad, el proceso de prototipado en esta plataforma es más complejo y detallado. Podríamos decir que pasa por la fase 3D, trabajando de forma similar a CAD; luego se crea una realidad virtual en la cual montar el producto y finalmente, una vez aprobado el empaque, se hace el diseño en 2D para mandar a imprimir
Es importante mencionar que la impresión en 3D cada vez tiene mayor aceptación en esta industria y, en el caso de trabajar con CAD o con Esko Studio, los diseños en tres dimensiones pueden mandarse a imprimir directamente en una impresora 3D, sin pasar por el proceso de diseño 2D y el ensamblaje. En caso de elegir esta opción, el material más usado son los plásticos termoformables ABS y no es necesario ningún otro consumible como tintas o adhesivos.
Aunque algunas técnicas de prototipado pudieran parecer más atractivas que otras, cabe destacar que no todos los diseños de empaque requieren el mismo nivel de sofisticación, incluso en algunos casos es recomendable combinar distintas técnicas antes de elegir los prototipos que se llevarán a la impresión.
Una vez que el prototipo es aprobado por el cliente, independientemente de las herramientas de pre visualización que se utilicen, deberá hacerse una prueba de materiales para asegurarse de usar el más adecuado según el diseño y el producto que se empacará. Aunque lo ideal es imprimir los prototipos de empaque en el material final, a veces se hacen pruebas con sustratos más económicos. El cartón es el material más usado en el mercado del embalaje, destacándose los siguientes tipos:
Cartón sólido: gracias a su dureza, también es conocido como tabla de cartón, es delgado y muy firme, con una cara lisa revestida y suave para facilitar la impresión. Es plano y resistente al agua.
Cartón gráfico: es un material muy fino que suele usarse como cobertura de cartón más grueso; se fabrica presionando varias capas de papel untadas en adhesivo y es ligeramente poroso. Ya que es moldeable, suele usarse como un complemento de materiales más resistentes.
Cartón piedra: se le conoce así por su dureza y estabilidad, se fabrica con papel reciclado compacto y pegamento y es muy resistente, por lo que es ideal para empaques.
Cartón couché: es un material ligero y delgado cuya superficie está cubierta por una o varias capas de papel coloreado, existen diversos tipos y suele usarse para empacar productos resistentes.
Cartoncillo: se trata de uno de los materiales más usados en el embalaje, sobre todo para productos con gran volumen de ventas, ya que es fino y ligero pero muy resistente, pues debe su delgadez a lo compacto del papel. Existen cuatro tipos de cartoncillo, el sólido blanqueado, que se obtiene con pasta química blanqueada al interior y estuco en las capas externas; el sólido no blanqueado, más resistente y muy popular en el empaquetado de bebidas; el folding, que se compone de varias capas de pasta química y es recomendable para productos que necesitan frío como envases para congelados; y el cartoncillo de fibras recicladas.
Cartón corrugado: muy popular gracias a su resistencia, se trata de una superposición de papel similar a la de un sándwich, la capa central es ondulada y la superior e inferior son planas y más gruesas, por lo que es muy resistente a los impactos y contribuye a mantener los productos en buen estado. Existen muchos tipos de cartón corrugado y se diferencian por su grosor, es decir, por la cantidad de capas que lo componen.
La elección del material dependerá de las necesidades del producto, si el empaque demuestra ser útil en el sustrato elegido, entonces se procede a la producción en masa, que consiste en impresión y ensamblaje. Ya sea que se recurra a la impresión digital, serigrafía o flexografía, suelen usarse tintas base agua por la rapidez con que se secan.
Cualquiera que sea la técnica de impresión, elegir equipos de alto rendimiento garantiza mejores resultados; las marcas San Roque, Ryonet, Vastex y M&R son buenas opciones para trabajar con serigrafía; Esko y Comexi alcanzan grandes resultados en flexografía; y Epson, Roland y Durst son recomendables para impresión digital.
Del material que se elija para imprimir los empaques dependerán los acabados que éstos reciban. El cartón, por ejemplo, suele pasar por un proceso de laminado o encerado que lo hará más resistente a la humedad. De acuerdo al tipo de diseño que se trabaje, éste podría ser decorado con foil, vinil, plástico u otros elementos. Todos estos acabados están destinados a hacer el empaque más resiste o más atractivo. El ensamblaje, por su parte, suele hacerse con pegamentos blancos de gran adherencia o, en el caso de cajas enceradas, con silicona transparente.
El proceso de prototipado de un empaque puede llegar a ser muy costoso, sobre todo si se utilizan herramientas muy sofisticadas o se hacen muchas pruebas de impresión, por eso es recomendable evaluar la necesidad de un prototipo y qué tan necesaria es su previsualización con un grado muy alto de realismo. Aunque se está abriendo este mercado, hasta ahora el diseño de prototipos es una herramienta que utilizan las marcas más competitivas de distintos mercados.
En la mayoría de los casos,
la impresión de distintos materiales
es sólo un paso y el resultado final
depende en gran medida de la calidad del corte;
de ahí la importancia de elegir equipos de alto
rendimiento que puedan garantizar velocidad,
calidad y precios competitivos.
Ante una fuerte competencia y la saturación de información que atraviesa el mundo de la publicidad y la mercadotecnia, las aplicaciones que utilizan las empresas deben ser creativas y realmente destacarse por su calidad. En la mayoría de los casos, la impresión de distintos materiales es sólo un paso y el resultado final depende en gran medida de la calidad del corte; de ahí la importancia de elegir equipos de alto rendimiento que puedan garantizar velocidad, calidad y precios competitivos.
Es precisamente con el objetivo de satisfacer estas necesidades que algunas marcas como Zünd, reconocida por sus equipos de corte, se han concentrado en aumentar la productividad. Con este objetivo Zünd ha lanzado al mercado una serie de máquinas equipadas con doble viga. Se trata de la línea D3 Digital Cutter, disponible en cuatro modelos de distintos tamaños que ya están atrayendo las miradas de la industria.
Doble VIGA=Doble productividad La serie D3 Digital Cutter representa una oportunidad única para los impresores, tanto para los que buscan diversificar su mercado como para aquellosque pretenden aumentar su eficiencia en los servicios que ya ofrece. La radical diferencia entre éstos y los equipos tradicionales de corte, es que integran una segunda viga que permite agilizar los tiempos de trabajo. Entre sus principales beneficios de la serie se cuentan los siguientes:
Doble productividad: gracias a su innovador sistema de doble viga, la línea D3 establece nuevos estándares de productividad, pues cada una de las vigas puede equiparse hasta con tres módulos distintos para combinar herramientas y duplicar la producción en un solo golpe. Esto quiere decir que cada trabajo se hará en la mitad de tiempo sin sacrificar en lo más mínimo la calidad del corte.
Como si de una coreografía se tratara, los equipos D3 integran un controlador inteligente que reparte el trabajo entre las dos vigas, las cuales trabajan simultáneamente sin estorbarse la una a la otra o generar ningún tipo de tensión sobre el sustrato.
Alta precisión en el corte: los sistemas D3 sobresalen por su productividad, pero esto no significa de ninguna manera un detrimento en la calidad del corte. Esta serie integra una tecnología de control muy sensible al movimiento o agentes externos que pudieran mover el sustrato que se está cortando, al tiempo que una fuerza mecánica ejerce la presión suficiente sobre el material para que el corte sea preciso.
Sujeción eficiente: todos los equipos de la serie D3 integran generadores de vacío ajustables para proporcionar al material una óptima sujeción a la plancha de corte, de manera que a pesar de ser muy livianos, los materiales se mantengan inmóviles durante el proceso de corte, garantizando así uniformidad en todo el trabajo.
Sofisticadas herramientas: además de la tecnología de control que integra, los equipos D3 usan herramientas de la más alta calidad que trabajan perfectamente coordinadas para garantizar grandes resultados. Tanto las cuchillas como la cama de corte y las vigas móviles son altamente resistentes a agentes de desgaste.
Aplicación industrial: la serie D3 está diseñada para la producción de altos volúmenes y es recomendable para su uso industrial, ya que puede trabajar las 24 horas de los 7 días de la semana sin sufrir ningún daño. Contrario a lo que pudiera pensarse, y a pesar de integrar dos vigas con cuchillas, los equipos de esta línea consumen poca energía eléctrica a diferencia de otras máquinas de las mismas dimensiones.
Diversidad de materiales: todos los modelos de la serie D3 son capaces de cortar una gran cantidad de materiales con la misma eficiencia, ya sean sustratos rígidos, textiles, papel, vinil, etcétera. Por supuesto, cada material puede requerir distintas programaciones del equipo y dependiendo del grosor y la complejidad del diseño, los tiempos de producción serán variables, aunque el sistema de doble navaja garantiza una velocidad muy superior.
Un sistema inteligente Además de ser equipos robustos y de alto rendimiento, la interfaz con que trabaja la serie D3 es muy fácil de usar, se trata del software Zünd Cut Center, que se apoya en una base de datos de material integral. En el sistema se almacena la información de una gran cantidad de materiales de distintos grosores y composiciones, así como los métodos de corte recomendados, para establecer una configuración adecuada a cada uno. Todos los métodos y parámetros que el sistema recomienda están basados en minuciosas pruebas que la marca ha realizado.
Además de garantizar una calidad superior en el corte, el software permite hacer una atinada estimación de tiempo de corte, ya que durante el proceso la cola de corte calcula el tiempo que se lleva cada fase. Una vez que se termina un proyecto, el tiempo de producción total se almacena junto a las características del material y el tipo de corte; estos datos pueden ser exportados en cualquier momento que el usuario deseé para efectos de presupuestos o inventarios.
Para planificar órdenes de producción acertadas, el software almacena automáticamente las estadísticas de los trabajos y permite el acceso a un desglose detallado del tiempo que tardó una producción y las características de la misma. Gracias a que cuenta con un enlace estándar que permite coordinarlo a otros software como Caldera CostView, por ejemplo, es posible calcular los costos de producción.
Larga vida a los equipos de corte
Al igual que los equipos de impresión, las máquinas de corte requieren un buen cuidado y un constante monitoreo de su funcionamiento para garantizar una larga vida y estándares altos de calidad. El mantenimiento básico de los equipos puede ser realizado por el mismo operador y por lo general no requiere herramientas especiales, sin embargo, cuando se trata de fallas o problemas más complejos, es necesario recurrir al servicio de asistencia técnica del fabricante.
Es recomendable realizar dosveces al año una inspección general del equipo, aunque este intervalo deberá acortarse si la máquina está expuesta a un uso o esfuerzo intensivo. En caso de que una pieza resulte dañada, deberá sustituirse cuanto antes, pues a menudo una falla sencilla puede ocasionar daños más graves.
Es de fundamental importancia mantener los equipos de corte perfectamente limpios. Después de cada proyecto se recomienda realizar una limpieza de residuos como lubricantes, adhesivos, mezclas de agua y aceite, así como el polvo que generan los sustratos al ser cortados. En cada una de estos procesos, es importante usar solo los líquidos de limpieza que recomienda el fabricante y evitar agentes de limpieza muy agresivos que podrían dañar el equipo, como sustancias corrosivas o abrasivas. Las cubiertas y piezas metálicas pueden limpiarse con líquidos para plástico, mientras que los rieles de guía y los engranajes requieren lubricación constante para reducir la fricción.
El usuario debe tener en cuenta que, entre más regular y exhaustivo sea el mantenimiento que se le da al equipo, mejor será su funcionamiento y más larga su vida útil.
Oportunidad de negocio
Los equipos de corte son ampliamente usados en una gran cantidad de aplicaciones y hoy en día son muy populares en la industria gráfica, textil, el embalaje, el mercado de la piel y otras aplicaciones especiales, por lo que un equipo de alto rendimiento es vital para mantenerse competitivo en este sector. Adquirir una máquina de corte de doble navaja resulta entonces una táctica de negocios que puede garantizar producciones mucho más veloces y rentables para aquel impresor que busque ampliar su oferta.
Además de su alta calidad y fidelidad al color, la ventaja de la sublimación es que ofrece un alto nivel
de personalización que atrae a todo tipo de públicos,
sobre todo a las nuevas generaciones.
La sublimación es una de las técnicas de impresión mejor posicionadas en la industria gráfica y la gran cantidad de sectores comerciales a los que atiende, entre los que se destaca la publicidad y, recientemente, el diseño de modas.
El crecimiento de esta técnica se ha dado de forma tan natural y progresiva que incluso las marcas de equipos se han sorprendido al descubrir las adaptaciones que sus clientes hacían a las máquinas tradicionales para imprimir ciertos productos. Frente a este panorama, la sublimación se ha diversificado y hoy en día es posible imprimir casi cualquier objeto mediante esta tecnología.
Personalización al máximo nivel En años pasados la sublimación era la técnica predilecta para imprimir souvenirs y prendas de vestir con fines publicitarios. Sin embargo, cuando el público se familiarizó con la técnica comenzó a aplicarla en proyectos personales que rápidamente abrieron un nuevo nicho de mercado para los impresores.
Además de su alta calidad y fidelidad al color, la mayor ventaja que la sublimación ofrecía era un alto nivel de personalización que atrajo a todo tipo de públicos, sobre todo a las nuevas generaciones.
Es así que la sublimación dio un gran salto y con ella se desarrollaron equipos de dimensiones y rendimientos muy distintos capaces que satisfacer las necesidades de diseñadores independientes y grandes marcas de textiles, ropa y objetos publicitarios de tela. Aunado a esto, las telas tuvieron un nuevo despertar en la industria publicitaria, lo que llevó a la sublimación a su mejor época.
De los pies a la cabeza Entre esta vorágine de crecimiento de la sublimación hay una industria que se ha visto beneficiada en muchos niveles: la del calzado. Desde bolsas, monederos, zapatos de vestir o tenis, pueden imprimirse de origen o personalizarse mediante sublimación. Hablamos de impresión de origen cuando se trata de grandes fabricantes de calzado que imprimen distintos tipos de telas en volúmenes altos, luego recortan la tela ya decorada y con ella se manufactura el zapato de forma tradicional. Por su parte, la personalización del calzado se da cuando el zapato ya ha sido fabricado y se imprime con equipos especiales, esto es popular en pequeños talleres de impresión que reciben o crean el diseño que el cliente desea y lo plasman en sus zapatos.
En el caso de bolsas y monederos la situación es la misma; ya sea que las casas de diseño impriman sus telas antes de manufacturar los productos, o que los clientes creen sus propios diseños sobre piezas ya fabricadas, la sublimación es una gran alternativa para ambos casos y la diferencia radical entre ellos es el equipo que se utiliza.
Tanto en bolsos como en zapatos, el tipo de diseño más sencillo de trabajar es el de patrones, ya sean flores, lunares u otras figuras, pues no hace falta ajustar o centrar el diseño en función a la forma del zapato, mientras que en diseños con una frase, un rostro o una figura específica, es importante asegurarse de que está simétricamente colocada en los dos zapatos.
Los fabricantes de calzado suelen usar máquinas de sublimación textil de alto rendimiento capaces de trabajar con rollos enteros de tela, como los que ofrecen Epson, Durst, Roland y otras marcas, mientras que los talleres de impresión más pequeños que personalizan tenis ya hechos utilizan prensas térmicas especiales de líneas Brother, Brildor, entre otros, que trabajan de dos zapatos por vez; éstos se colocan en una paleta térmica que mantiene la tela restirada y posteriormente se imprime sobre ella generando presión. Aunque esto no es una regla ni una generalidad, pues tanto grandes fabricantes de calzado como diseñadores emergentes pueden usar equipos de diversas dimensiones, en ambos casos la calidad de las tintas y el cuidado con que se lleve a cabo el proceso de impresión son determinantes para la larga duración de los productos. En general la impresión textil por sublimación es muy resistente y puede llegar a durar por años conservando la calidad de la imagen y la fidelidad al color, siempre y cuando se mantengan ciertos cuidados sobre todo a la hora de la limpieza. De acuerdo al tipo de telade los zapatos o bolsos, es recomendable evitar detergentes muy agresivos que pudieran decolorar la impresión. De ser posible, las telas más delicadas o con aplicaciones deben limpiarse con un paño de tela húmeda o un cepillo seco. Independientemente del tipo de tela que se sublime, el proceso de impresión es el mismo, aunque algunas pueden requerir un pre tratamiento de resina de poliéster para admitir correctamente las tintas, sobre todo aquellas que tienen texturas similares al ante o la gamuza.
Ya que se trata de productos de uso común expuestos a agentes cotidianos de desgaste, los zapatos y bolsos sublimados suelen pasar por tratamientos post impresión que los hagan repelentes al agua o el polvo. Estos acabados consisten en la cobertura de la impresión con barnices, aerosoles impermeabilizantes o selladores de costuras que protegerán el textil.
Oportunidad de negocio Numerosos estudios han revelado en los últimos años que los consumidores actuales le dan una gran importancia a la inmediatez y la personalización de los productos que usan, lo cual ha modificado el comportamiento comercial de muchas industrias. En el caso de la sublimación como una técnica de diseño, esto significa una oportunidad de negocio incomparable. Ya que muchos fabricantes de calzado cuentan desde hace tiempo con equipos de sublimación para imprimir acabados, logotipos e información legal en los zapatos y bolsas, basta un ajuste en los volúmenes de producción, un equipo de diseñadores y algunas modificaciones en el ritmo de trabajo para satisfacer a un nuevo nicho de mercado.
En el país, y muchos otros de Latinoamérica han surgido talleres de impresión especializados en la personalización de calzado y la inversión no es de ninguna manera equiparable a la de una fábrica de calzado. Ya sea que el cliente lleve sus propios zapatos y diseño, o que la empresa compre calzado virgen y genere diseños exclusivos, la proliferación de estos talleres obedece a una fuerte demanda de creatividad.
Combinación de técnicas Una fuerte tendencia en el diseño de calzado es la combinación de técnicas de impresión y aplicación, favoreciendo cada vez más la personalización que busca el público actual. Desde la incrustación de perlas de caviar, lentejuela, foil y botones, hasta bordados, cristales y más, pueden darle volumen a un diseño y la exclusividad que tanto se busca. Fusionar técnicas y aplicaciones le dan a las piezas un valor agregado que el mercado está dispuesto a pagar.
Sin embargo, la personalización no es la única ventaja de la sublimación en el calzado, además puede resultar más económico que teñir telas o pintar diseños a mano, lo cual siguen haciendo muchas marcas de zapatos. En el caso de los grandes fabricantes, gracias a que las telas pueden imprimirse en volúmenes variados sin representar costos extra, es posible hacer muy pocas piezas con un diseño, de modo que sea exclusivo. Cuando se trata de talleres que imprimen zapatos, la exclusividad es aún mayor ya que pueden incluso imprimir el diseño que el cliente les entregue, garantizando que el par de zapatos será único.
La sublimación no solamente se utiliza para imprimir patrones en zapatos o bolsas, algunas de las marcas más reconocidas han optado por esta técnica únicamente para imprimir su logotipo o incluso dar la apariencia de relieve o simular costuras.
Por supuesto, los buenos resultados dependerán de la calidad de los equipos de impresión y las tintas que se utilicen, así como el manejo de los sustratos y consumibles. Es común, por ejemplo, que en algunos talleres adquieran productos de alta calidad pero no les den el cuidado necesario, ocasionando grumos en las tintas o barnices, o afectando las capacidades de adhesión de las telas.
Como es posible imaginar, imprimir sobre zapatos ya hechos puede resultar más complejo que imprimir la tela para luego hacer zapatos con ella. Los buenos resultados de esta técnica dependen de la uniformidad con que se maneje la presión y el calor sobre los zapatos, por lo que suele necesitarse un mayor grado de capacitación que si de sublimación de camisetas o bolsas se tratara.
Telas como la lycra, el raso, jersey, microfibra, satín, muselina, silver, tergal, tiburón, pana sintética, desiré, poliamida, entre muchas otras, son sublimadas y su uso en el diseño de calzado se ha incrementado, lo importante es que sean blancas o de colores claros y que estén hechas a base de poliéster o, en su defecto, estén recubiertas de resina de poliéster para admitir las tintas de sublimación.
Estas telas pueden ser muy resistentes en su uso diario siempre y cuando se eviten químicos agresivos sobre ellas que pudieran gastar los colores o adelgazar el textil.
Casos de éxito Marcas de calzado tan reconocidas como Nike, DC Shoes y las mexicanas Dione y Pineda Covalin han integrado la sublimación textil como una de sus posibilidades de diseño, tanto en la impresión de patrones como de logotipos y texturas. Por su parte, los talleres de impresión que ya trabajaban con sublimación vieron una oportunidad de crecimiento al adquirir un equipo especial para imprimir calzado, todo después de uno de los slogan más memorables de la escena
deportiva.
Es bien sabido que el tenis se ha popularizado cada vez más y las estrellas de este deporte son más conocidas, como es el caso de Roger Federer cuyos tenis tienen impresas sus iniciales, o Rafael Nadal, que se presentó en un abierto de tenis usando un par de zapatos con la frase “Vamos Rafa”. A partir de entonces la personalización de zapatos se hizo muy popular en el mundo del deporte y posteriormente llegó a la industria de la moda.
La publicidad, por su puesto, ha aprovechado ese potencial y algunas películas infantiles como Angry Birds o Minions han estampado sus logotipos en zapatos para niños, así como en bolsos y otros textiles.
Sin duda la sublimación de calzado está cobrando fuerza y esto podría significar una variedad de diseños cada vez más amplia, la posibilidad de uniformar equipos deportivos y precios más asequibles, sin duda una gran oportunidad de mercado.
En gran medida debido a la tendencia de emigrar hacia técnicas y aplicaciones más verdes, el mundo del diseño y la publicidad se ha “reconciliado” con la madera y este atractivo material se ha convertido en protagonista de muchísimas aplicaciones para todos los sectores industriales.
De la misma manera, la llegada de equipos cada vez más poderosos, tintas de alta calidad, y una propensión del diseño que apuesta a lo natural y orgánico ha ocasionado que las aplicaciones de este material sean cada vez más arriesgadas e innovadoras.
Incomparable en cada aplicación Debido a que la madera es un material tradicional y ampliamente explotado a lo largo de la historia del hombre, por momentos es fácil creer que conocemos todas sus aplicaciones y “lo hemos visto todo”. Vale la pena entonces entender que si bien es un recurso muy conocido, la forma de procesarlo se ha perfeccionado y, al combinarlo con nuevos desarrollos, el objeto final obtenido es totalmente nuevo.
Particularmente hablando de publicidad e industria gráfica, la madera vive un nuevo auge en la construcción de puntos de venta gracias a las ventajas que brinda.
Durabilidad. Sin duda el mayor beneficio de la madera es su resistencia y estabilidad aún cargando mucho peso. Ya que en un punto de venta el flujo de personas es muy alto, y lo ideal es exhibir un poco de todo lo que una marca ofrece, la fortaleza mecánica de los materiales que lo componen es prioridad.
Acabado. Aunque en la actualidad existen materiales como el vinilo o la cerámica, que pueden dar una apariencia y/o textura de madera, nada se compara a la verdadera, sobre todo cuando se trata de aplicaciones en que el público tiene un contacto tan cercano como en un punto de venta. El acabado de la madera proporciona una apariencia cálida y natural que las tendencias actuales de diseño explotan.
Versatilidad. Ya sea que se pinte de distintos colores o se conserve natural, se grabe o imprima, la madera puede incluso esculpirse o “doblarse” para diseños curvilíneos, esto lo convierte en un material muy atractivo para un punto de venta, donde la intención es impresionar y atraer al público.
Por otro lado, las principales limitaciones de trabajar un proyecto publicitario con madera son las siguientes: puede resultar muy pesada cuando se trata de estructuras grandes, lo que dificulta las tareas de almacenamiento y transporte; el costo, que suele ser elevado a diferencia de otros sustratos; yla imposibilidad de usarla en exteriores o ambientes donde la luz solar o el agua pudieran dañarla.
Del papel a la realidad Al igual que cuando se trabaja con otros materiales, el proceso de construcción de un display y punto de venta de madera comienza con el bocetaje y el diseño en tercera dimensión del mismo para analizar los ángulos de corte y el grosor necesario de cada pieza. No hay ninguna distinción entre los softwares de diseño que se utilicen para modelar las piezas, aunque Adobe Illustrator y CAD son altamente recomendables porque permiten visualizar el mobiliario en el ambiente en que será colocado. Una vez que el diseño es aprobado comienza la fase de producción y el primer paso es el corte de la madera. Los softwares permiten desglosar cada mueble en piezas para enviar señales precisas a los equipos de corte. Hoy en día la mayoría de los routers de alto rendimiento son capaces de trabajar con madera, para garantizar un corte de alta precisión elige las marcas reconocidas como Zünd, Orion, STM Robotics, Sideco, entre otros.
Una vez que se tienen las piezas de madera cortadas, éstas suelen necesitar un trabajo de pulido para eliminar rugosidades y facilitar el ensamblaje. Posteriormente viene la impresión: cualquiera que sea la técnica elegida ésta se lleva a cabo de forma independiente en cada trozo de madera y la principal diferenciación entre ellas radica en el concepto de diseño: uno muy artesanal sería congruente con el grabado, mientras que las piezas que desean parecer exclusivas pueden alcanzar buenos resultados con serigrafía.
El proceso de ensamblaje es muy importante para garantizar la durabilidad de las estructuras. Independientemente del tipo de madera que se utilice, lo más recomendable es pegar las piezas con pegamento especial hecho a base de resina alifática. De ser posible, es decir si el diseño así lo permite, es necesario usar abrazaderas para unir las partes y dejar secar. Cuando se trata de estructuras muy grandes o pesadas, aunque este pegamento es muy poderoso, se recomienda usar tornillos, clavos o clavijas que refuercen la adherencia.
Más cerca de la perfección Por lo general, los problemas y errores más comunes que surgen cuando se trabaja con madera en aplicaciones de punto de venta están relacionados con el mantenimiento inadecuado para las especificaciones de cada tipo de madera. Antes de elegir este material es muy importante conocer perfectamente cuáles son las necesidades del proyecto a desarrollar, es decir, tiempo de exposición, flujo humano, distancias de transportación, condiciones climáticas a las que se expondrá, etcétera. Por ejemplo, en el caso de que sea necesario pintar las estructuras o imprimirlas, es importante tener en cuenta que cada tipo de madera tiene distintas capacidades de absorción y de ello dependerá el tipo de pintura o tinta que se utilice.
La madera puede clasificarse en dos grandes grupos: maderas suaves como el pino, cedro y abeto; y maderas duras como el roble, fresno, abedul, nogal, haya y olmo; todas ellas muy usadas en la construcción porque son muy resistentes al peso y los impactos. Las maderas suaves son más absorbentes que las duras y suelen requerir una mayor cantidad de pintura, barniz y pegamento, por lo que se recomienda el grabado como principal técnica de impresión. Las maderas duras se llaman así porque son menos porosas que las suaves y, por lo tanto, menos absorbentes; suelen requerir una sola capa de pintura y barniz, usan menos pegamento y se pueden imprimir con serigrafía e impresión digital obteniendo muy buenos resultados.
El mantenimiento de las superficies o muebles de madera es fundamental para su durabilidad y buena apariencia. Antes que nada es importante comprender que se trata de un recurso vivo, es decir, higroscópico, esto significa que absorbe la humedad del aire y la desprende de forma constante. Por eso es recomendable trabajar con madera que ha sido secada al sol o con tratamientos a base de sal o perlas absorbentes de humedad, esto evitará que la madera tenga una sensación de humedad en su superficie, o que pueda dañar los productos que se colocan
sobre ella.
Esta característica también tiene importancia cuando se habla de espacio de montaje. Es muy importante tener en cuenta que según las condiciones del clima, la madera podría hincharse y expandirse levemente, o secarse hasta el grado de comprimirse ligeramente; cuando se trata de proyectos en los que el espacio es limitado y las medidas son de alta precisión, siempre hay que considerar un margen de expansión de la madera, o la posibilidad de que esta se “achique”. Aunque esto puede parecer un problema grave, lo cierto es que si la madera ha sido secada correctamente, y los niveles de humedad en el ambiente están dentro de los parámetros normales, no debería haber ningún problema.
En el caso de su aplicación en punto de venta, es importante conservar una temperatura constante y hacer una limpieza regular de las superficies, de preferencia con aceites de limpieza y pañuelos secos de algodón, pues si la madera obtiene de ellos los nutrientes que necesita, no los “buscará” en el aire ni atraerá humedad que podría modificar sus dimensiones.
¿Cuándo usar madera? La respuesta a esta pregunta podría parecer supeditada exclusivamente al tema del diseño, y sugerir que el uso de la madera en puntos de venta dependerá del tipo de ambiente que se deseé crear y el público que se busca atraer. Aunque esto es cierto, optar por este material tiene también un impacto económico.
La madera es particularmente recomendable cuando se busca durabilidad a largo plazo y no solo resistencia al flujo de personas y agentes de desgaste, ya que que la estructura de este material podría mantenerse en perfectas condiciones durante décadas. Si la idea es además adoptar una postura responsable con el medio ambiente y reciclar materiales, la madera es la mejor opción.
Si los productos que se desea exhibir para su venta son pesados, es también un buen motivo para optar por la madera como materia prima, ya que es capaz de soportar mucho peso.
Casos de éxito Ya sea que se utilice para crear espacios de una simpleza y sobriedad sobresaliente, como lo hizo la marca de ropa H&M en sus tiendas de Londres, o en diseños de una complejidad tan impresionante como el Look Out Café en Japón, la madera es un material de impresionante versatilidad y atractivo.
Particularmente destacable es el proyecto que Brunnus Bazar emprendió en algunas ciudades de Europa; la marca de ropa abrió un kiosco pop-up obedeciendo a la tendencia de shopping llamada “experiencia de compra sensorial” que propone una experiencia estética novedosa para el comprador. El kiosco era un contenedor industrial de madera inspirado en maletas antiguas que, gracias a la combinación de materiales resultó ligero y fácil de transportar. Este kiosco viajó por algunas de las capitales más importantes de Europa y sin duda marcó un antes y un después en el uso de la madera como recurso básico de puntos de venta fuera de serie.
Si bien es cierto que las tintas solventes
presentan problemas de toxicidad,
también es una verdad el hecho de que
su resistencia no tiene comparación, de modo que
en las condiciones adecuadas, y sobre todo para
aplicaciones en exteriores,
siguen siendo las más usadas del mercado.
Aunque no es exclusivo de las artes gráficas, el avance tecnológico es tan vertiginoso en este sector que actualmente cuesta imaginar algo que no pueda hacerse. Son tantas las técnicas de impresión, corte, diseño y más, que es sólo cuestión de elegir la más adecuada para cada proyecto. Por supuesto, el desarrollo de consumibles como tintas, adhesivos y más también ha influido en el crecimiento de la industria.
Sin embargo, hay productos que se niegan a quedar en el pasado y ese es el caso de las tintas solventes y eco solventes. A pesar de que nuevas tintas de alto rendimiento surgen constantemente, éstas se mantienen entre las favoritas y eso sólo puede responder a su alta calidad y buenos resultados.
Vale la pena recordar que estas tintas han atravesado por un importante proceso de evolución y perfeccionamiento que se ha adaptado a las demandas de los consumidores, de modo que su éxito no es gratuito. Sobre todo respondiendo a las tendencias de diseño más innovadoras y el creciente interés en el cuidado del medio ambiente, las tintas solventes han encontrado la forma de permanecer en el mercado por mucho más tiempo.
Volver a los orígenes: el surgimiento de las tintas solventes Recordemos que por mucho tiempo fueron las tintas base agua las que dominaron el mercado, gracias a la viveza de colores que ofrecían y sus bajos costos, sin embargo, no todas eran durables y después de un tiempo aquellas basadas en tintes perdían intensidad y por lo tanto atractivo. Las tintas acuosas no son tóxicas durante el proceso de impresión ni después de éste, son completamente inodoras y son fáciles de usar. Principalmente recomendadas para la impresión de papel y cartón como pósters, carteles, fotografías, material artístico, carteles, señalización interior y más, estas tintas se usan en la mayoría de las impresoras inkjet.
Sin embargo, a pesar de sus beneficios, las tintas base agua no son recomendables para aplicaciones en el exterior, o para usarse en materiales no absorbentes, de modo que en muchos casos era necesario usar sustratos de poco grosor con recubrimientos especiales para la captación de tintas acuosas, o agregar a éstas pigmentos especiales para hacerlas más durables, lo que terminaba incrementando los gastos de producción.
Es ante esta problemática que surgen las tintas solventes, rápidamente aceptadas por el público gracias a la durabilidad de las aplicaciones que lograba.
Se trata de tintas cuya base de disolución es un solvente volátil que transporta a los pigmentos; se utilizan principalmente para señalización exterior por su alta resistencia a lasinclemencias del tiempo. Las impresiones con tinta base solvente son muy duraderas y tienen buenos resultados en soportes de plástico o papel. Por su composición, el solvente se disuelve sobre las superficies a imprimir de modo que el pigmento queda fijo mientras el solvente se evapora. La durabilidad y la fidelidad son las principales ventajas de estas tintas, sin embargo, el solvente contiene sustancias volátiles orgánicas (VOCs), que generan un olor muy intenso durante el proceso de secado e incluso en el trabajo ya terminado durante mucho tiempo más. Por este motivo, los trabajos impresos con tintas solventes no son recomendables para interiores o espacios reducidos donde las personas están en contacto cercano con ellos.
Principalmente usadas en proyectos de cartelería y publicidad exterior, las tintas solventes llegaron al mercado en un momento decisivo en que las necesidades de impresión se volvieron más exigentes, sobre todo en el sector de la publicidad, que siempre está en busca de nuevos materiales y aplicaciones atractivas.
Las tintas solventes por lo general se usan en impresoras de gran formato con anchura de dos a cinco metros que trabajan con cabezal piezoeléctrico.
Con su llegada, las tintas solventes abrieron un nicho de mercado muy importante para aplicaciones que antes no eran posibles con tintas acuosas, de modo que tanto la publicidad como el diseño se vieron beneficiados y ampliaron sus límites.
Durante años estas tintas dominaron el mercado y, a pesar de no ser ecológicas ni recomendables en aplicaciones como envases, etiquetas de productos comestibles e impresiones para interiores, cualidades como su fidelidad al color, adhesión a distintos sustratos y alta durabilidad, las mantuvieron durante años a la cabeza de la tecnología en tintas.
Hacia el camino verde Afortunadamente, el sector de las la industria gráfica ha vivido desde hace algunos años una importante orientación hacia las tecnologías más ecológicas y de cuidado al medio ambiente, priorizando equipos, técnicas, tintas, y consumibles con conciencia ecológica, pues el público mismo así se lo ha demandado a la industria. Con esta corriente, y como respuesta a las principales debilidades de las tintas solventes es que surgen las eco solventes.
Surgidas en el año 2000, se trata de tintas con menos componentes tóxicos que sus antecesoras que no generan ningún olor durante o después de la impresión, de modo que las impresoras que usan este tipo de tintas pueden trabajar perfectamente en lugares cerrados y con poca ventilación como oficinas, sin ocasionar daños a la salud o resultar incómodo para los operadores de los equipos.
Naturalmente, estas tintas se pueden considerar un perfeccionamiento de las primeras, sin embargo, su desarrollo no ha hecho desaparecer a las tintas solventes y la razón es muy sencilla: aunque representan una forma más cómoda y segura de imprimir, además de ser respetuosas con el entorno, su calidad no es tan alta como la de las tintas solventes.
La vida útil al exterior de los plásticos impresos con tintas eco solventes oscila entre 18 meses y tres años, un tiempo considerable y más que competitivo, pero que no se compara con los cinco años que ofrecen las tintas solventes. Además, la intensidad de los colores es relativamente menor. Una ventaja importante de las tintas eco solventes es que se secan rápidamente gracias a su residencia térmica, sin embargo, durante las 24 horas posteriores a la impresión se produce cierto grado de evaporación en el material impreso, así que es necesario esperar un tiempo considerable antes de laminar los impresos, pues de lo contrario pueden generarse burbujas de aire que podrían arruinar el trabajo.
Frente a este panorama resulta natural preguntarse, si las tintas eco solventes traen consigo tantos beneficios, ¿por qué las tintas solventes no han desaparecido del mercado, y no solo eso, sino que siguen teniendo una presencia importante?
Las tintas que llegaron para quedarse Si bien es cierto que las tintas solventes presentan problemas de toxicidad, también es una verdad el hecho de que su resistencia no tiene comparación, de modo que en las condiciones adecuadas, y sobre todo para aplicaciones en exteriores, siguen siendo las más usadas del mercado. Gracias a que sus cualidades se equiparan a éstas, las tintas eco solventes han ganado su propio lugar en la industria y, a pesar de que en los últimos años han surgido otras alternativas, es un hecho que ambas siguen siendo altamente competitivas.
La tecnología en tintas avanza a pasos agigantados con un claro objetivo en mente: diseñar sistemas más eficientes en cuestiones de durabilidad y calidad del color, y el más reciente desarrollo de gran importancia es el de las tintas látex, que rápidamente han ganado terreno.
Muchos han abierto el debate respecto a qué tintas son mejores e incluso han colocado en los mismos estándares de calidad a las tintas látex y las eco solventes. Sin embargo, es un hecho que las tintas eco solventes tienen una gama de colores más amplia que las látex, lo cual se nota principalmente en los colores rojo brillante, naranja, magenta, azul, cyan y verde; además las tintas eco solventes tienen una cualidad satinada que ningún otro tipo de tinta ofrece, pues interactúan directamente con las fibras del sustrato, asimilando los atributos de éste, de tal forma que al imprimir en materiales brillantes, la tinta tendrá un aspecto vivo y satinado; las tintas látex, por el contrario, se quedan en la superficie del sustrato y tienen una calidad mate incluso en materiales brillantes. Esto sin mencionar que los negros intensos y los colores reflectivos de las tintas eco solventes siguen siendo incomparables.
Gracias a que las tintas eco solventes son más densas y con mayor pigmentación, se necesita una menor cantidad de la misma para imprimir un color específico, lo que se traduce en menos tiempo y costo de producción que otras tintas como las látex o base agua.
A pesar de la aceptación que han tenido las tintas eco solventes en el mercado, las solventes no han desaparecido, se han perfeccionado y en el camino han surgido otras opciones conocidas como solventes suaves, se trata de tintas que ofrecen mayor durabilidad que las tintas eco solventes, pero aún desprenden cierto olor y gases que requieren ventilación para ser seguras. Es esta la forma en que la tinta solvente se ha mantenido viva, combatiendo sus principales limitaciones.
La durabilidad y resistencia no son las únicas ventajas de la tinta solvente, además es más económica que muchas otras opciones en el mercado. A los impresores que desde sus inicios han trabajado con ellas y ya han creado a su alrededor una cartera importante de clientes, acostumbrados a cierta calidad y rango de precios, no les interesa particularmente probar otros sistemas de tinta y son ellos probablemente quienes han mantenido a las solventes en la industria.
Ante la aceptación que han tenido las tintas eco solventes en el mercado, las solventes no han desaparecido, pero sí se han perfeccionado y en el camino han surgido otras opciones conocidas como “solventes suaves”, se trata de tintas que ofrecen mayor durabilidad que las tintas eco solventes, pero aún desprenden cierto olor y gases que requieren ventilación para ser seguras.
No cabe duda que cuando de impresión se trata, la elección de los materiales y consumibles depende de la aplicación final y, aunque existan muchas opciones en el mercado, siempre habrá sistemas más adecuados que otros. Mientras las tintas solventes y eco solventes sigan ofreciendo las cualidades que hasta ahora las han caracterizado, seguirán en el mercado por mucho más tiempo, sin importar las tecnologías que vayan surgiendo en el camino.
Fisher Textiles, está agregando dos nuevas telas hechas de hilos reciclados REPREVE a su línea de ropa de tela para la impresión de sublimación dye. REPREVE se fabrica a partir de una variedad de corrientes de desechos, incluyendo plásticos post-consumo (botellas de PET) y residuos postindustriales.
La tela nombrada Producto Textil del Año por LaSGIA 2017 es un tejido tridimensional de gama alta para los uniformes deportivos, en particular camisetas y pantalones cortos. Es hecho 100% de REPREVE poliéster, pesa 12,2 oz / yd y se almacena en rollos de 60 pulgadas de ancho. Tiene un producto químico para promover comodidad. ET 1600 Jersey Lite es un material suave y ligero para ropa atlética y ropa deportiva. Con un estiramiento de cuatro vías, es 97% REPREVE Polyester, 3% spandex, pesa 7.4 oz / yd y se almacena en rollos de 55 pulgadas de ancho. Contiene sorbtek, un químico, para promover la comodidad.
Un revestimiento posterior que reduzca la fricción al mínimo entre la cinta de trasferencia térmica y el cabezal de impresión puede duplicar la vida de este último, en comparación con las capas básicas sin revestimiento. La capa básica de la cinta Label MI de Markem-Imaje también reduce la acumulación de energía electrostática, que daña el cabezal de impresión y otros componentes de la impresora, al tiempo que repele el polvo de las etiquetas y el entorno de impresión en general y durante la transferencia a la cinta. De este modo se consigue mayor calidad de impresión durante más tiempo y se mancha menos.
Los tres tipos de cintas de trasferencia térmica de la gama de Markem-Imaje abarcan las aplicaciones P&A de las más básicas a las más complejas. Cada tipo de cinta ofrece un gran acabado de impresión y variaciones de tolerancia térmica, calidad del código de barras, resistencia al borrado, versatilidad de los materiales y rapidez con menor consumo energético.
La selección premium sirve para todos los tipos de materiales autoadhesivos, papel y material sintético con brillo y revestimiento incluidos, los cuales necesitan particular resistencia al borrado y a los disolventes. Se usan generalmente en aplicaciones como el envío y el inventario, en los contextos farmacéutico y de aire libre.
El nuevo modelo D850 de Nikon, de 45.7 MP, es una potente cámara DSLR de fotograma completo que brinda a los fotógrafos profesionales y a los creadores de contenido multimedia una impresionante combinación de resolución y rendimiento a alta velocidad. Se trata de la primera cámara DSLR de la marca que cuenta con un sensor CMOS con iluminación trasera (BSI) y formato FX, el cual genera una calidad de imagen majestuosa y permite a los profesionales capturar fotografías impresionantes a alta resolución y videos de fotograma completo en 4K UHD.
A pesar de su altísima resolución, tiene una asombrosa velocidad de captura de hasta 7fps (9fps con la empuñadora de batería opcional y una batería EN-EL18a/b) y ofrece una intensa claridad y tonos de piel precisos para los retratos, con el beneficio adicional de capturar imágenes con poca luz en bodas y eventos. Es tan versátil que puede usarse para fotografiar paisajes y obras de arte en tomas en las que el rango dinámico es esencial, así como para deportes que requieren una alta velocidad de captura y precisión de autoenfoque (AF) o también para los creadores de video que necesitan la flexibilidad de 4K UHD.
Según un reporte de ET News, Samsung colocará una cámara trasera en el celular conocido como Galaxy S9 capaz de grabar video en cámara lenta a una velocidad de 1,000fps (cuadros por segundo), lo que lo haría el celular con el mayor número de fotogramas capturados en video.
El reporte dice que Samsung es capáz de fabricar la cámara trasera, sin usar tecnología de otras empresas; una tarea complicada porque Sony, una compañía que coloca un sensor con capacidades similares en el XZ Premium, patentó una tecnología para colocar un sensor capaz de capturar 960fps.
Los teléfonos con ésta tecnología resultan muy útiles para las personas que quieren grabar videos en cámara lenta. La alta cantidad de fotogramas es de gran ayuda para ralentizar un video, pues al capturar más imágenes se ve mejor la imagen en reproducción lenta.
ASUS dio a conocer el nuevo ASUS Windows Mixed Reality Headset, visor de realidad virtual, está construido sobre la tecnología de Microsoft, el cual permite vivir una experiencia inmersiva real y virtual a los usuarios.
2017, récord históricos en índices bursátiles
Es un material plástico, que durante la fabricación se le da un color determinado y al que se le añade un adhesivo en una de sus caras, a continuación se le adjunta el papel siliconado a la cara adhesiva (para que no se pegue) y se enrolla para su venta.
La resolución de las pantallas electrónicas depende naturalmente de la cantidad de pixeles que integra, además de la separación entre ellos. De acuerdo a las necesidades de cada proyecto, en el mercado se ofrecen sistemas de pixel virtual y pixel real o físico. A pesar de su gran tamaño, una pantalla LED normalmente tiene menos pixeles que la pantalla de una computadora o PC ordinaria, ya que son de mayor tamaño. La distancia entre dos pixeles puede ser hasta de 30 milímetros, ocasionando que el contenido de una pantalla se vea muy bien a lo lejos, pero no sea tan exitosa vista de cerca. Para revertir esta situación surge el pixel virtual, una característica de administración de video que funciona tomando la mitad de dos pixeles idénticos colocados uno junto al otro para crear la ilusión virtual de dos pixeles más; de esta manera se obtiene un incremento del 400 por ciento en la calidad de las imágenes.
Práctica ante todo
Esta exitosa campaña es un claro ejemplo de los alcances de la publicidad hoy en día y nos demuestra el potencial de una pantalla LED no sólo para transmitir mensajes, sino emociones.
Un sistema inteligente
Un revestimiento posterior que reduzca la fricción al mínimo entre la cinta de trasferencia térmica y el cabezal de impresión puede duplicar la vida de este último, en comparación con las capas básicas sin revestimiento. La capa básica de la cinta Label MI de Markem-Imaje también reduce la acumulación de energía electrostática, que daña el cabezal de impresión y otros componentes de la impresora, al tiempo que repele el polvo de las etiquetas y el entorno de impresión en general y durante la transferencia a la cinta. De este modo se consigue mayor calidad de impresión durante más tiempo y se mancha menos.
El nuevo modelo D850 de Nikon, de 45.7 MP, es una potente cámara DSLR de fotograma completo que brinda a los fotógrafos profesionales y a los creadores de contenido multimedia una impresionante combinación de resolución y rendimiento a alta velocidad. Se trata de la primera cámara DSLR de la marca que cuenta con un sensor CMOS con iluminación trasera (BSI) y formato FX, el cual genera una calidad de imagen majestuosa y permite a los profesionales capturar fotografías impresionantes a alta resolución y videos de fotograma completo en 4K UHD.
